油画风景写生教学浅议

油画风景写生是高师美术教育专业的必修课。在教学中,教师要引导学生掌握外光规律,感受自然界绚丽的色彩,发挥油画色彩的表现性和对形式语言的探索。使学生们创作出丰富多彩的和谐画面。     

谈装饰色彩的教学方法

对装饰色彩的理解、把握和应用是每位装饰设计者必备的素质之一。因此，装饰色彩作为设计专业的一门基础课程，其教学中要训练学生对色彩的感受能力和归纳能力，充分挖掘学生色彩绘画的个性特点，使学生能创造性地应用色彩。基于此，本文从色彩创意写生、装饰色彩训练及其教学方法等方面对具体的教学课题指向进行了明晰的阐述。     

我对油画教学的几点认识

认识油画材料,了解油画材料,传达油画材料美。油画教学是当今高校必不可少的主流艺术课程、高校是中国油画未来主力军的摇篮,所以充分认识油画材料有现实的教育意义和美学价值。     

谈色彩写生中的整体感

在色彩写生教学中,最基本也是最重要的是要学生掌握正确的观察和认识色彩的方法,在把握画面整体色彩基调的同时又能画出局部丰富的色彩变化。只有掌握了正确的观察方法、色彩理论知识以及规律并灵活运用,才能更好地把握画面的整体性。     

美术教学之色彩风景写生

在当前的色彩教学中,风景写生是比较薄弱的环节,而风景写生在色彩的教学中是训练色彩的重要手段。     

浅谈中国画教学中的临摹与写生

"监摹"、"写生"、"创作"三位一体是国画专业实施几十年的教学原则.并积累了宝贵的教学经验,三位为体的教学原则具有前瞻的意义和内涵,因此在治学上有一定的深度和广度,也具难度."三位一体"教学原则的核心是对这一治学宗旨的深化.它的教学方针,同时具有研究性和前瞻性,临摹与写生正是实现这一教学思想的必要手段.     

浅谈中国画教学中学生创新能力的培养

中国画是中华民族传统的绘画艺术,以人物、山水、花鸟为表现内容,高度概括、洗练为特征,有着鲜明的艺术风格、独特的审美规律及特殊的笔墨语言和表现技法。学习中国画不仅要＂师古人＂与＂师造化＂,更要与时俱进,在中国画的教学中要注重学生创新能力的培养与提高。     

油画课堂写生中的意象造型培养

由于经常指导学生课堂写生训练．所以对学生造型方面的问题感慨良深。其中突出的是造型意识的缺乏．应具备怎样的造型意识？在许多学生的思维中没有一个明确的答案，甚至在一些教师中概念也是模糊的，因此在课堂写生中，照抄照搬客观物象的轮廓和色彩就成了习以为常的事情。由于缺乏思考的过程，这种抄袭自然原形相当于一种简单的体力劳动，四年累积下来，学生只是在写实手法上更加熟练了，并没根本上解决造型和创意结合的问题。     

论构成理念在绘画基础教学中的应用

从分析普通高校绘画专业教学现状入手,提出将构成原理引入绘画专业基础教学体系之中的理念,并且运用一系列实验性课题训练来激发学生在绘画创作方面的潜能。旨在改变学生单一的思维模式,从而达到提高学生的审美素养,丰富绘画表现形式的目的。     

我行我“速”,速写生活——谈如何在初中速写教学中实现学生生活情感的表达

美术教学中有一个很普遍的现象,初中学生在绘画尤其是速写过程中由于受成人眼中的“标准评价模式”的影响,往往不敢下笔,也就缺乏自信和绘画热情.在初中美术教学中让学生形成速写习惯,不仅可以使学生增添新的表现手法,还可以唤起学生绘画的新鲜感和激情,从而培养学生的观察能力、造型能力和记忆能力.笔者通过立体式课堂教学引导学生来感受和体验速写,通过写生训练来增强学生速写表现力,通过速写日记让学生表达生活和情感体验,最终促进学生表达能力和想象能力的提高.