重新认识敦煌岩彩壁画的历史，开启重彩岩彩画的新体系

“岩彩画”是近年来国内艺术界从材质的角度新命名的学术概念。岩彩画是中国最古老、最灿烂的文化艺术遗产。至今，我们仍然能从敦煌壁画中找到它的画法痕迹和发展脉络。古老的岩彩画不仅对中国绘画，而且对日本、朝鲜、越南等周边国家的绘画都有很大影响。20世纪70年代，国内艺术界对失传的岩彩画进行了重新研究和开发。现代岩彩画更加强调造型、色彩、肌理的相互交织，注重吸收西方的色彩成果及构成理论，将现代理念、敦煌壁画、工笔重彩和民间美术融为一个大的有机体系。     

论聋人装潢专业学生版画藏书票的设计与制作

聋人装潢专业主要从事平面的艺术设计与研究.它涉及的实用面很广,需要处理图形、文字、色彩、编排及现代印刷等方面的综合问题,而版画藏书票画面虽小,也具有这一功能.藏书票艺术采用多种传统印刷手段印制,它是现代印刷的基础,可以培养学生的动手能力与感悟能力.藏书票的制作需要经过创意表现、选材制版、分版印制几个阶段协力配合方能完成,从而锻炼学生的创造性、计划性、周密性、预见性、忍耐力及审美等综合能力.     

百年现代艺术简述

十九世纪末到如今,百余年的艺术历程,欧洲艺术流派此起彼伏,层出不穷.艺术已从传统的写实走向抽象化、多元化、综合化,艺术观念已与新工艺、新材料、高科技密切结合,艺术概念也发生了翻天覆地的变化.     

素描教学的再认识

素描教学伴随着现代艺术教育，经历了“五四”、抗日救亡、新中国成立、“文革”、改革开放等历史时期，从初创引进到盲目崇拜，随着改革开放，视野的不断扩大，经过几代人的努力，素描教学和艺术创作日趋丰富和多样，显得更加成熟和自信。     

现代平面设计融入传统艺术元素的置换重构

现代平面设计有多种表现手法,如何在现代平面设计中借鉴和吸收中国传统艺术的精华,使中国的平面设计在世界平面设计领域独树一帜,已成为设计师与设计教育工作者认真思索和深入探讨的课题。以中国传统艺术为设计元素,将中国书画艺术、印章艺术、图案艺术、民间艺术、戏曲艺术与宗教艺术等传统元素运用到现代平面设计之中,同时,借助各种相关元素引发想象,加以提炼、取舍、分解、解构、整合成新的设计图形,使中国传统艺术元素融入到现代平面设计之中。     

纯朴古拙的剪纸艺术——兼谈剪纸对设计教学的启发

工艺美术设计既要有强烈的时代感又要有鲜明的民族性。现代的设计艺术已朝向多元化、多维化发展。作为职业化工艺美术教育,理应培养学生发展全面,眼界开阔,善于吸收各种艺术、设计形式的精华。在掌握国内外先进设计意识及设计手段的同时,努力学习中国的传统艺术和民间艺术,从而极大地丰富学生的设计思维,拓宽学生的艺术表现能力,做到“古为今用,洋为中用”,为今后的设计工作打下良好的基础。 我国的民间艺术繁花似锦,绚丽多彩,剪纸艺术便是这芬芳艺苑中的一朵奇葩。剪纸艺术在我国古老