建国以来中国钢琴艺术民族风格的发展

建国以来，中国钢琴艺术民族风格的发展空前繁荣。仅从语境、结构、节奏、触键、音色、题材、和声七个方面的特点看，就明显有别于西方钢琴艺术。其发展从建国初至今，大致分三个阶段：即从建国初到1957年；60年代至70年代；80年代至今。三个阶段中涌现出了一批批名家名作，使中国铜琴艺术民族风格的发展欣欣向荣。随着中国经济的日益强大，中国钢琴艺术民族风格的发展会越来越繁荣。     

高师钢琴练习曲分级会考制设想

高师钢琴练习曲分级会考制能有效地防止教学中轻视钢琴基础训练现象的产生，使学生重视基本功的学习，扎实和均衡地提高钢琴弹奏的技能技巧。会考方案分为初级、中级、高级三个层次。     

交流的窗口 学习的盛宴——第一届中美国际钢琴大师班(CAIPI)活动综述

对第一届中美国际钢琴大师班(CAIPI)活动进行了介绍,对各位钢琴专家、大师的授课辅导要点、教学方法等进行了梳理.看到了专家们为师、治学、敬业、谦虚的大师风范;认为高校钢琴教师要通过不断地学习与实践,在教学中树立开放的意识,大课的意识,演奏的意识,大师的意识;要引导学生在练习和演奏时树立小琴房、大空间,小钢琴、大舞台,小作品、大世界的观念;要研究和掌握如何通过对作品的理性分析、适时适度的良好的示范、运用不同的教学方法去施教,使学生既能听得懂、用得上,又能有所收获,使其达到更好的教学效果.     

钢琴基础教学中生理因素与心理因素的关系

生理和心理因素是学习钢琴的基础。在整个教学过程中，充分利用学生较强的理解力，明晰每个演奏动作的实在意义；调动学生积极的音乐思维，增强对技术训练重要性的认识；启发音乐想象力，树立演奏信心，这样才能确保钢琴演奏技能的迅速提高。     

钢琴的演变及其在演奏风格上的区别

钢琴是风靡世界的乐器，本文着重介绍了钢琴在机械结构上的变迁史，以及在钢琴发展史上至关重要的人物。由于在机械结构上的不同，古今钢琴在演奏上有着严格的区分，了解古铜琴与现代钢琴机械结构上的不同，对把握古钢琴演奏风格至关重要。     

藏族民间歌舞音乐之“母、子”曲体结构在钢琴音乐作品及其演奏中的运用

钢琴这种西洋乐器历经几百年的发展,其演奏技法和作品创作都已达到至臻纯熟的状态。文章以藏族民间歌舞音乐中的“母、子”曲体结构为切入点,探讨了如何将藏族民间歌舞音乐演奏技法与钢琴的演奏和创作完美的结合,实现“古为今用,洋为中用”,打造以西藏民间音乐为素材的钢琴作品,发掘民间音乐元素,并运用于钢琴演奏,使钢琴这架西洋乐器在演奏藏族音乐旋律上更有特色。     

电子化钢琴键盘文本输入法的实现

为打破文字的键盘输入必须使用字母和数字等键盘的束缚,提出一种利用电子化钢琴键盘的并击特性,在钢琴键盘上实现文本输入和人机交互的基本思路,及以此为根据的钢琴键盘输入法。从MIDI信号的截获和处理,字母、单词和中文字词的表示和输入,数字和符号的输入及输入焦点的选择四个方面描述了电子化钢琴键盘文本输入法的实现方案。     

钢琴集体课标准化教学的探讨

传统钢琴课的教学模式到今天的集体课教学模式的转变,是高师钢琴教学改革的教学成果。重视教学改革的学术经验,将钢琴集体课教学按照标准化教学的要求细化课程内容设置,精心选定教学教材,制定标准化的考核路径,通过具体的教学实践,以期得到客观的、科学的教学效果评价,从而在钢琴集体课教学中实施标准化教学,为提高教学效率提出有效的教学方法。     

使用数学模型选择的方法对古典钢琴演奏中乐句节奏类型的决定因素进行建模

在古典钢琴演奏中,对乐句中节奏线条进行分类是一种常用做法.很多音乐学家在音乐学研究中对于乐句中节奏线条类型的选择因素做出了不同的假设.这些假设通常关注两大类因素:乐句本身的属性和节奏变化的时序关系.使用乐句位置和前序乐句中节奏线条的类型作为对于乐句节奏线条类型决定因素的抽象成因,4个贝叶斯图模型假设被用来进行对比测试,从而揭示古典钢琴演奏中对于乐句的节奏线条类型的决定因素.根据相对熵、交叉熵和作者自行拟定的交叉熵比在内的3个模型表现衡量标准,联合模型,即考虑单一乐句节奏型的选取与前序乐句中节奏型和乐句位置均相关的候选贝叶斯图模型,能够较为准确地折射出在古典钢琴演奏过程中,为乐句选取节奏型的影响因素.     

在高师钢琴教学中开设双钢琴教学的思考

在高等师范院校音乐专业开设双铜琴课程,对于培养学生的合作能力、听觉能力、视奏能力、音乐控制能力等具有重要的意义。在钢琴基础教学q-,根据双铜琴教学内容、课程设置、多元化的教学方法等进行教学,可以更好地提高双钢琴的教学水平和学生的铜琴演奏水平。