英诗的语音象征与英诗教学

语音象征指的是音具有意义这样一个概念,国内外的许多学者都注意到声音象征意义的存在并进行了相关研究。英诗与语音象征有着密切的关系,其中单个音和音组都具有相应的象征意义,并且音和音之间,以及语音和语篇之间都密不可分,同时,语音象征也可应用于英诗教学。     

从痛感的诗到美感的诗——以陈海勇诗集《飘扬的石头》为例

陈海勇是近年成长起来的宁波有代表性的青年诗人之一。陈海勇诗中的痛感引发、表现，是有一定深度、厚度和强度的。深度是指诗人对对象、对生命的体验的过程。他在关注生命，尤其是关注普通生活甚至卑微生活中的人生命运时，不仅个人完全融入了对象的生命，而且在呈现过程中也让读者体验到同样的感情，具有制成精确画面的本领和跳出这画面的冷静观照的理性，由痛感的诗到美感的诗，肯定是诗学理论上的大的命题，其涉及到的内容会无比丰富。     

徐成淼散文诗的精神指向及其价值——以《一代歌王——徐成淼散文诗选》为例

在当代散文诗坛，徐成淼是引人注目的实力派老将。《一代歌王——徐成淼散文诗选》是作者为纪念文学创作50周年而推出的一部意态万千、独具个性的散文诗精品集。整体观之，作者的艺术感觉、话语方式、表现手段及精神元素是丰盈富足且自成格调的，不仅充盈着现代意识、生命意识与宇宙意识，而且洋溢着自然情怀、人文情怀与大爱情怀等组合的多元素精神向度，走出了一条属于自己的散文诗之路，为散文诗树立起独标风采的文本样式和刚性与柔关互渗的话语特征，具有独特而多元的价值系统。     

论清代的宫词创作

清代宫词类乐府高度繁荣发达。清代的宫词创作主要表现出两大特点，一是参与创作的诗人多。一是大型联章体多。约6000首的清代官词主要由“历代宫词”与“本朝宫词”两大类构成。“历代宫词”的史鉴特质是以古鉴今，讽谕意旨则为“本朝宫词”的重点所在，二者交相辉映，蔚为壮观。     

关于昆腔谱唱古诗词曲问题--中学语文教学中的"吟诵涵咏"方法初探

针对1990年《中学语文教学大纲》存在有待解决的问题中：“《大纲》吸取传统语文教学精华尚嫌不足,如……‘吟诵涵咏’等,应予以适当的肯定和强调”一项,具体探索分析了中学语文古典诗词曲教学中现行教学模式的局限,及吟诵朗读、配乐朗育、现代谱唱和观摩演出等各种辅助教学方法的尝试,倡导以“适可而止”和“循序渐进”为原则,恢复《九宫大成》等曲谱所刊载的明清以来曾经盛行的以传统昆腔（宋曲、琴歌、弦索等）谱曲歌唱古诗词曲篇目的辅助教学方法,以丰富吟诵涵咏的形式,增强教学的艺术效果。     

李商隐论（下）

三　　李商隐以其独特的无题诗及许多深情锦邈的恋诗而著称 ,成为我国文人恋情诗的代表。“春蚕蜡炬”与“秋水蒹葭” (民间情歌 )一样不朽 ;他丰富了我国爱情文学的宝库 ,开拓了抒情诗的新领域。但这却给他带来了“不幸” ,人们似乎觉得他只是一位“爱情歌手” ,而将他的政治抒情诗、咏史、怀古、咏物、感怀等等全都忽略了。甚或因此认为李商隐不过是“浪子宰相 ,清狂从事”(《载酒园诗话》)。鲁迅说 :“我总以为倘要论文 ,最好是顾及全篇 ,并且顾及作者的全人 ,以及他所处的社会状态 ,这才较为确凿。” (《题未定草·七》)李商隐绝不只是…     

狄金森与席慕蓉爱情诗比较研究

狄金森与席慕蓉作为不同国界、不同时代的两位女性诗人，在爱情的抒写方面都阐幽发微，独有所悟。由于其人生经历、个性气质的不同，其爱情诗作的风格也有着相异甚至极大差别：一个是蕴含在痛苦、奇想中的真情；一个是短暂、辉煌中的不朽。但其爱情终极所指却如此不谋而合，共同指向了永恒——永恒的爱超越了生死，支撑着她们的生命，升华了她们的灵魂，从而丰富了她们的诗歌。     

论杜甫同谷诗中的自我形象

唐肃宗乾元二年（759）立秋过后,杜甫携眷西行,在由秦入蜀流寓同谷期间,创作了大量的以山水自然风光为题材的诗歌。其中每首诗甚至每句诗皆可视作＂有我＂,诗歌中塑造了一位忠君爱民、乐观而孤独的旅客形象,具有独特的审美特征。     

浅析歙砚的鉴赏方法与评价标准

通过对中国四大名砚之一歙砚的实地考察与调研，在对其形态特征总体了解和较全面认识的基础上，针对目前鱼目混珠的砚台市场状况，探索总结出了一些简便易行的鉴赏方法与评价标准，希望能够为广大歙砚收藏爱好者提供一些参考依据，并对继承和发扬中国传统砚台文化起到抛砖引玉的作用。     

论张祜佛类诗中的咏史倾向

张祜创作了相当数量的佛类诗歌,这些诗是张祜试图化解仕途失意的产物。他在诗中抒发了自我的苦闷之情,但他虽向往佛门,却始终心恋尘世。张祜重视历史传统,有着相当的历史意识,他的佛类诗倾入了自我的身世之感,带有一定的咏史倾向。