《汉宫秋》对传统观念的突破及其艺术魅力

《汉宫秋》是以汉元帝为爱情主人公的末本戏。君王以爱情主人公的面目出现，突破了传统封建道德观念中君王以刑政教化为重的那个严肃、无情形象的禁锢。同时，渴望安定和平、幸福生活的生存意识的彰显以及戏剧中“情”的诗化处理方式都增添了《汉宫秋》的魅力。     

元人周砥生平新考

周砥是元末吴中地区重要的雅集唱和诗人，其生平记载多有矛盾与纰误。考证他的籍贯、生卒年、字号、子嗣、荆南倡和的时间与地点几个问题，以期更加接近史实，为周砥的研究提供更加详实的资料。     

元代朱世杰在代数学方面的贡献

从５个方面讨论了元代朱世杰在代数学方面的贡献：推广和提出一些概念；把多元方程化为一元方程化为一元方程；对方程的表达；对高次方程的研究；对朱世杰工作的评论。认为失世杰是一位真正的代数学家，他的工作使中国的代数学在当时达到了顶峰。     

<九歌>无对唱说

屈原《九歌》，近人多以为其中有对唱。《九歌》中到底哪些篇是对唱，哪些篇是独唱；哪些诗句是男唱，哪些诗句是女唱；哪些诗句是巫唱，哪些诗句是神唱；对唱是巫与神的对唱，还是神与神的对唱，抑或是主巫与群巫的对唱；各家都根据自己的理解而定，纯粹“以意为之”，没有什么客观标准。事实上，《九歌》本是祭歌。祭歌中所反映的全部乐神活动，都是由巫师执司其事的。巫师在祭祀鬼神时、一身二任，既代表他(她)自己，又装神弄鬼．诡称鬼神已经附体，代表着鬼神。同样的，巫师所唱的祭歌，则时而以巫师的口吻唱，时而又以鬼神的口吻唱，但都出自巫师一人之口。作为祭歌的《九歌》，正是巫师的独唱或合唱(独唱者一人而兼神、巫两种角色)，而不是男与女、神与巫或主巫与群巫的对唱。     

历史剧《屈原》的浪漫诗剧品格

历史剧《屈原》是一部浪漫抒情诗剧杰作。它在结构上具有集中统一的特点,主要人物的戏剧动作（特别是内心动作）呈现出逐步深化、层层迭进的轨迹。屈原和婵娟等艺术形象带有浓厚的理想化、抒情化特征,特别是屈原形象,把中华民族的道德美和情操美发扬光大起来。＂失事求似＂创作原则的运用,对于诗意地表现屈原魂灵,＂发掘＂大波大澜时代的悲剧精神,颇有积极意义。作者擅于驰骋艺术想象,将历史背景、乡土民情等等幻化成鲜明的艺术形象,以诗的意趣和氛围营构出特定的戏剧情境。     

别一种形态的鲁迅杂文——评《四十五岁风满楼》,兼论孔庆东的博文

孔庆东的博文内容丰富多彩,颇为全方位地反映了时下的社会生活;文体多种多样;语言质朴而又典雅、含蓄蕴藉而又幽默诙谐,注重并善于运用形象化的手法及修辞手法;"诗"与"思"并重或有机统一;可以说是别一种形态的鲁迅杂文。     

元初“黄金家族”共有财产权探析

黄金家族共有财产权是元代官营工商业的财产权基础,而黄金家族共有财产权不是蒙古社会早期就存在的财产权形态,它是蒙古统治者在对内统一战争及对外征服战争中,尤其是在平定中原的过程中受中原文化及官有财产权观念影响,经历三个发展阶段逐渐而形成的。     

蒙太奇手法与元散曲《天净沙》中的秋景描写

在元代散曲作品中,有几组描写春夏秋冬四季景象的<越调·天净沙>小令,其中描写秋天景色的几支曲子虽体裁相同,题材一样,但风格迥异.文学艺术与现代影视艺术有很多相通之处,元人对意象的排列组合艺术与现代影视蒙太奇手段颇为相似,几只描写秋天景色的<越调·天净沙>小令之所以呈现出不同的意境和风格,正是得益于这种类似蒙太奇的表现手法.     

从人类学角度透视旅游业——以香港为例

本文以香港为例，对文化旅游业研究进行了回顾，对其代表性景点的文化和历史建构进行了审视，试图以此探讨香港政府与原住民间的冲突，归纳总结了诸如权力关系、民族认同、传统文化以及社会变迁及文化的意义的重要性，从人类学的角度透视了香港旅游业的发展     

论汉晋宫怨文学情感主题的建构

司马相如《长门赋》、班婕妤《怨歌行》《自悼赋》以及左贵嫔《离思赋》四篇汉晋宫怨诗赋,向人们昭示了古代宫廷女性,尤其是宫妃几难避免的生命悲剧。四篇诗赋在古代宫怨文学的建构中提供了经典的范式,形成望幸、忧宠、自悼、思亲四个情感主题,在中国宫怨文学情感与主题史上起到了不容忽视的奠基作用和导向意义。