浅议探究型学习方法在音乐教学中的应用

高中生热爱生活，热爱音乐，具有很强的独立感知能力。随着思维的发展成熟，其研究探索的能力也得到进一步的提高，他们能从生活中的不同角度发现音乐、理解音乐、研究探索音乐。因此探究性课堂教学与学习模式比较适合高中生的音乐学习。     

视唱练耳教学的体会及启示

视唱练耳属于是音乐教学领域中的基础教学学科之一，同时还是一个多学科交叉教学学科，其中不但包括了视唱以及练耳，同时还包括了音乐基本理论等一些音乐基础知识和技能，因此视听练耳教学不仅是音乐专业学生的必须课，同时也是进行音乐学习的必由之路。下面本文就对视唱练耳的教学目的以及教学方法进行分析，最后又提出了几条教学措施提高效果。     

用音乐使自己开窍

奥地利著名物理学家薛定谔从小在家庭里受到音乐的熏陶，他的母亲与姐妹都长于演奏。他工作以后，无论怎样忙碌，每晚总要聆听一支乐曲。他曾对朋友说：“音乐刺激着我的智慧。”在做学问时，遇到了难题，他就请人给他弹两支曲子，甚至一遍一遍地重复，直到他心中茅塞顿开。     

浅谈音乐鉴赏是学习音乐的重要课程

音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一步。因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程!在这门课程的学习中可以学到很多东西。     

谈《茉莉花》——初窥音乐音调与语言音调之关系

《茉莉花》是首家喻户晓的经典声乐作品,曲调优美流传广泛,在不同的地域有不同的版本,有着丰富多样的变种,但仅以流传江南一带的《茉莉花》以旋律委婉,波动流畅,有着感情细腻的艺术气质最具代表性,即江苏《茉莉花》。那么笔者仅以江苏《茉莉花》为例,从语言音调的字词声腔、语言环境、语系等诸方面及音乐语言上的旋律、节奏、时值、音色、速度、音阶等要素进行探微,初窥音乐音调与语言音调之关系,审视其美。     

琴律的物理试析暨论琴徽的起源

琴律是三分损益律和纯律的复合律制。古琴的１３个徽位正是两端固定的空弦振动的各分音节点。因此,所谓琴律实质上就是在弦线驻波上取其前六个分音和第八分音再加上三分损益的律制。假定古琴定弦为最普通的一种,即从外到内七弦分别为Ｃ、Ｄ、Ｆ、Ｇ、Ａ、ｃ、ｄ,那么,Ｃ弦的１１徽、８徽,Ｇ弦的１１徽或Ｄ弦的８徽,就可以组成纯律大音阶。萧梁朝丘明的《碣石调幽兰谱》正是这种音阶的应用。同样,Ｃ弦、Ｆ弦和Ｇ弦的１２徽,就可以构成纯律小音阶。对于纯律小音阶是否在古琴中得到应用,尚待古琴谱专家对于留存至今的大量古琴曲的考定与发现。该文还对“徽以玉石”的琴徽的早期文字记载作出考证,指出《淮南子·务训》中“参弹复徽”的“徽”确实是琴徽之意     

"大音希声"的启迪--论中国音乐美学的形上依据

“大音希声”是中国音乐美学史的起点。老子严格地区分了“大音”和“五音”这两个层次。形而上为“大音”,形而下为“五音”。“大音”是对具体音乐及表演的概括、归纳和理论的升华。“大音希声”的基本美学内涵是追求自由、自然,将音乐看作是体现“道”的形式。庄子和“竹林七贤”等人从理论和实践上分别发展了“大音希声”,使其成为一个影响中国音乐文化几千年的美学命题。     

南宋浙派对后世琴派的影响及其脉络

对宋以后古琴流派的传承系统进行梳理。中国古琴流派的自觉传承是从宋代浙派开始,它奠基于南宋郭沔,经刘志方传给徐天民,形成"徐门"传统,再由徐门后裔徐梦吉、弟子张助等传入吴地,形成吴派,然后在明末常熟衍生出虞山派,又在清康熙年间的扬州衍生出广陵派。近代浦城、诸城、泛川、金陵、九嶷、岭南诸派基本上都是此脉的余絮。     

聆听动物的歌声

大海中鲸的歌声使海洋科学家和海洋研究爱好者为之沉迷，鲸白勺声音在我们听起来很像是美妙的音乐。但是无论是陆地上的鸟儿，还是深海中庞大的鲸，它们的“歌声”是否也承载着某些情感信息，是否也表达了它们的喜怒哀乐呢？为什么我们管鸟儿、鲸，以及各种昆虫发出的声音称之为它们的“歌声”呢？因为在它们发出的声音里传送着某种信息，让我们感受到音乐之美，我们能感受到它们流畅悦耳的韵律，令我们为之动容。多年来，科学家们谨慎地求证着，试图解开动物的歌声之谜。人类逐渐认识到动物发声中内在的音乐特性，以及动物的“音乐”对动物互相之间的交流沟通所起的重要作用。