艺术设计专业意象色彩教学刍议

长期以来我国高校艺术设计专业的色彩课教学只注重写实性色彩.对于艺术设计专业的学生,仅仅进行写实教学对他们创作能力的培养是不利的.意象色彩由于其意象性、开放性、创作性、强调个性的特点,能够极大激发学生的想象力和创造力,培养其非单一式的思维方式,充分表达自然界多元化、多层次的本质.笔者根据长期的教学实践,对于意象色彩教学进行了探讨.     

面向环境艺术设计专业的建筑史教材建设刍议

面向环境艺术设计专业的建筑史教材建设,在借鉴建筑学专业建筑史教材的基础上,应充分考虑本专业学生的学科背景和实际需求,体现较强的针对性、层次差别和专业特色,使教材在教学中能切实起到向学生传授知识、技能和思想的作用。     

张旗艺术设计:[单纯]海报系列

张旗（1972-）,男,湖北荆州人,北京联合大学师范学院艺术设计系讲师,硕士,主要研究方向为视觉传达设计的应用与研究。     

高职院校艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式探索

本文从艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式的角度出发,结合高职院校的特点,探索适应艺术设计专业非艺术类生源的素描课程教学模式,探索如何在观念的转变、教学环节的设置、教学手段的设计、教学评价体系的建立等几大模块的基础上,突出设计素描创意性核心内容的系统化教学模式,使非艺术类生源的素描课程快速地融入设计专业课程的衔接中来,为设计专业课程的开设创造视觉表现和创意思维条件。     

艺术设计专业平面构成课教学的几点思考

针对目前艺术设计专业平面构成课的刻板现状，建议进行较大调整，其基本教学环节及相关教学思路包括：由手至心的转移、对话绘画大师、对话自然和对话专业。此课程设计对教师的艺术修养和教学能力提出了较高的要求。     

高职艺术设计类专业创新型人才培养的研究

高职院校艺术设计类专业人才培养的目标是:围绕市场人才需求导向,以文化产业发展为引领,重点培养具有较强创新、创意能力的高素质高技能人才。高职艺术设计类专业应围绕产业发展明确目标定位,加强师资队伍建设、推动产教融合、强化人文素质提升等,努力培养出适应文化产业岗位需求的创新型应用人才。     

艺术设计系学生作品

图1～图3 《快与慢》宣传招贴设计,谢芳芳作品。获江苏省优秀毕业设计三等奖及2011年江苏省“领航杯”大学生数字媒体作品大赛平面作品鼓励奖。图4～图8 《我,我们》海报设计,张天雨作品,获2012国际商业美术设计大赛银奖。     

艺术设计类专业"专业考察"课程教学模式探讨 ——以地方本科院校昌吉学院为例

普通地方本科院校在转型发展中应积极承担起培养社会行业所需的应用型、技术技能型人才的任务.作为艺术设计类专业其实践教学"专业考察"是培养应用型人才、全面实施素质教育的重要环节.本文通过对地方本科院校实践教学现状查摆,并以昌吉学院艺术设计类专业"专业考察"为例,分析实践课程在教学执行、监管、考评等具体实施过程中存在的不足,提出"计划—执行—监控—汇报—评价"五位一体的教学模式.初步针对性地对各具体执行环节进行分析探讨,提出了自己的观点与改进措施,以切实提升学生的实践实操能力,为地方培养所需人才、提升地方经济建设打下坚实基础.     

基于成本控制的产品设计创新管理

"产品设计创新管理"是一个研究新概念,其内涵与外延随着现代科学技术的发展而不断地深化与丰富。产品艺术设计是产品创新管理的关键性内容,亦是产品价值创新的重要手段和有效途径。产品成本的控制、功能的规划、设计的合理性等都是影响价值的重要因素,但在现有的研究成果和发展实践中,三者却未能被有效地整合。基于此,重点探讨研究了在成本控制和功能约束条件下,如何实施产品的创新设计从而真正地提升产品价值。     

数字媒体技术与当代艺术设计的交融

当代艺术设计与数字媒体技术的结合十分紧密,他们是艺术与技术结合,创意与技法结合的综合体。运用数字媒体技术可以展现艺术思维、表达艺术创意、融八在艺术创作过程,但我们决不能完全依麓技术,设计师的思维、创意才是作品的灵魂,数字媒体技术只是当代艺术设计创作的辅助工具。过度依赖技术的艺术创作将演变为呆板的机械生产,艺术作品也将沦为标准化的流水线商品。