浅谈艺术创作中的情感表达

一、生活与情感触发绘画创作激情丰富的生活是创作情感的基石。艺术家进行艺术创作必须依托于对生活、人生的认知与感悟。艺术创作离不开艺术家丰富的人生体验,这种生活体验不同于客观意义上的生活现实,而是进入到艺术家     

试论鉴赏力在绘画艺术创作中的作用

鉴赏贯穿于绘画艺术创作过程的始终,因而艺术家的鉴赏力在绘画艺术创作过程中发挥着重要作用。这主要表现为鉴赏力是对再现到表现的提升,是对冲动到构思的提纯,是对修养变为水准的推进。由此可见,鉴赏力在绘画技术与实践、创作欲望与创作效率、艺术修养与创作水准之间发挥着中介和桥梁的作用。     

老庄虚静观的美学价值

“虚静”是老子和庄子美学思想的一个核心范畴。在艺术创作与鉴赏的过程中，只有淡化主体，虚己忘我，保持物我俱丧的虚静状态，体生命、艺术与自然万物的合和之道，才能使审美活动具有超越性，真正表现为精神活动和超功利活动。老庄虚静观的美学价值在于：其不仅是一种人格理想，且提供了一种对于诗歌、戏曲、书法、绘画等艺术及其审美活动的审美方法论和艺术观。     

简谈生活与艺术创作

文章力主从传统创作经验与当代艺术创作的一般规律,说明生活对于艺术创作的重要性。艺术创作的目的是为了把握自然精神的实质,继承民族艺术优秀的传统精神,彰显时代风采和反映人们的真实面貌。     

形象思维模拟的可能途径

无论思维科学、认知科学,还是人工智能,形象思维与抽象思维在其中均居同等重要的地位,而事实上对抽象思维的研究与对形象思维的认识极不平衡,对形象思维过程的研究尚属阙如。本文介绍认知神经科学中功能柱以及心像概念,讨论艺术创作的模拟,并给出基于形象思维的心电图波形识别方式。动机是尝试在认知神经科学初步结论的基础上,探讨形象思维的模拟途径。要实现人工智能,形象思维的模拟、模式和模型是必然要考虑的问题。     

中国艺术的美学追求——尽善尽美

尽善尽美是中国古典艺术和美学的最高追求之一，它是在中国社会氏族血缘关系的制约下形成的。尽善尽美的审美追求导致中国艺术特别重视艺术与社会的紧密联系、重视艺术的伦理道德教化功能、重视艺术对人格修养的促进与提升作用。尽善尽美的美学原则主要是以孔子为代表的儒家美学提出的，在汉、唐、宋等社会相对稳定的时代得到了尊崇和强化，但也受到魏晋六朝和明末清初回归艺术美本身的倾向的强烈冲击。     

紫砂王国的探索者顾治培

沉闷了很长时间的宜兴紫砂艺坛，最近又掀起阵阵波澜。这个推动助澜者，不是如雷贯耳的老一辈艺术大师，也不是初出茅庐的艺坛新星，而是在宜兴紫砂王国默默耕耘30余年的艺术大师，宜兴陶瓷博物馆紫砂艺术研究所所长顾治培先生。对于宜兴紫砂艺术缺乏深入了解的人来说，顾治培的名字可能有点生疏，因为他是个只求奉献不求回报的人，更不喜欢抛头露面，因而社会对他有点陌生，也在情理之中。但金子总是会闪光的，宜兴紫砂收藏家早就盯上了顾治培先生，他的一些作品早已被博物馆收藏。     

解析夏俊娜的艺术创作

夏俊娜的画通常呈现出一种优雅和绚烂的感觉，笼罩着朦胧梦幻的神秘气氛。她的创作都掌握在一个女性的心理尺度中，尤其关注的是绘画语言的抒发和情感氛围的传递。     

试论公益广告语言的艺术品性

公益广告在社会主义精神文明建设中发挥着越来越重要的作用,作为公益广告形式的重要组成部分的语言,在具体的表达方式上,表现出淡化理性诉求,强化情感诉求,走追求艺术性的道路,以达到更好的宣传教育和影响。公益广告语言的艺术性主要体现在:公益广告自身的艺术创作,语言艺术化表现:语言情感、生动形象、独特新颖,语言美。     

现实与冥想的相契之点——走近刘秉江的艺术世界

收到朋友转寄过来的刘秉江先生画稿，很令我吃惊，这不只作者是我敬仰已久的人，更因为作者在这画种上取得的成就——画是油画棒在色纸上画的定生，且不说画上的宗山类型建筑包蕴的内涵，