从《捣练图》和《三王朝拜》浅谈中西古典绘画艺术差异

从目前掌握的史料看,西方古典绘画艺术同样也用尖头笔,类似中国的毛笔。而且西方古典绘画也注重线条的明晰与表现。这使我们想起西方一位学者在比较西方古典与巴洛克风格时曾说过,"古典是线的艺术,巴洛克是光的动态的艺术。"工具上的巧合,还真使中西绘画艺术在不同时期产生了相似的效果。但假如将这二种巧合的作品放在一些.你却会发现各自体现的审美意味很不同。     

我的资讯绘画观

在当今信息社会，莫道宏先生首次提出了“资讯绘画”的概念，把资讯绘画创作理念归结为和谐的目标、自由的思维、兼容的风格和解构的手段，并据此创作了一批获得广泛好评的资讯绘画作品。为了对“资讯绘画”这一新的创作理念和创作现象进行学理分析和学术评价，我们特开辟“资讯绘画笔谈”专栏，旨在拓展视野，激发思维，寻求绘画艺术理论的不断创新和绘画艺术实践的不断变革。     

水彩画创新之我见

立足于对水彩画的性能，特点以及艺术思想和表现形式等的开拓与探索，以求提高和发展水彩画的艺术水平和艺术地位，是非常必要的，这就必须大力提倡创作，必须在发挥自身的特点和长处的前提下，从中西方其它画种中吸取营养来充实自己，变更自己，进而从文学艺术的各个部门中吸取养料。     

简析中西绘画“空白”语言的相似性

分析探讨中西绘画＂空白＂语言的相似性,寻找本质特征相异的文化之内在契合之处,融汇与贯通中国传统绘画的＂空白＂语言精神与油画的＂空白＂语言技法,以期丰富和发展中国特色的油画。在当代,静观恬淡的创作心态以及＂空白＂语言的意味深长,对于中国油画的发展具有不可忽视的价值和意义。     

谈园林景观中浮雕艺术的实践运用

近几年来,在城镇园林景区的构建中,浮雕艺术得到越来越广泛的运用。从某种意义上来说,浮雕是介于雕塑与绘画之间的一种艺术结晶。一般来说,浮雕艺术可供一面或多面观看,当今园林工作者在景观文化内涵的构筑上,多喜欢采用浮雕艺术。它用压缩的办法处理空间与对象,并用透视等方法来表现三维空间。实践中,浮雕比绘画或一般雕塑具有更多的叙事性、     

中国三位建筑大师绘画作品赏析与思考

本文分别对童、杨廷宝、齐康三位建筑大师的绘画风格进行评析,从绘画艺术的角度了解作为建筑大师的人格风范,了解并思考绘画艺术作为爱好及工作手段对建筑学习可能产生的意义。     

浅谈创作中的情感与自我意识

对画家们而言创作是一个不断否定自己和肯定自己的过程。在这样一个过程中，画家们的情感、自我意识都在左右着其绘画创作。本文以自身的视角来分析绘画创作中，作为创作主体的画家们的自我意识、情感对其创作的影响，同时分析当代绘画创作的大体规律和走向。     

写实风格的街头墙体插画

艺术家Ei Mac善长于街头进行墙体绘画。他在巨大的墙体上进行艺术创作，可不是一件简单的事情，尤其是将街头的涂鸦艺术和写实的肖像绘画融合在一起，更是令人叹为观止。     

再谈中国当代艺术创作的“图像生态”

范迪安先生在《图像生态变迁中的中国艺术》中将当代艺术创作的图像资源形象地称之为"图像生态",中国当代艺术创作无法回避对图像资源的利用问题,大众视觉图像资源的泛滥,提醒中国当代艺术家们应加强对绘画形式语言的试验与探索,超越"图像"品质,不应放弃"绘画性"的追求,依靠绘画自身的形式语言、造型、色彩等来展现绘画艺术的力量。     

魏晋六朝绘画美学价值的呈现与诗画互补之双向过程的确立

魏晋六朝时期绘画凭借与《周易》之间的互文性关系并从"象"的维度发现了自身的个性价值,这种独特价值在于绘画之视觉形象的存在方式是圣贤体道的重要途径。绘画在寻求独立美学价值的过程中找到了彰显自身存在的经学化价值和"自治"领地,使其与诗之间形成一种对话关系成为可能。另外,诗因为其语言载体"言不尽意"的固有缺陷,构成了需要绘画性介入其中的召唤结构,这就意味着绘画为诗设立规定性、绘画性为诗所效法不可避免。诗开始自觉地以绘画的视觉性为范,走上了诗的"象"化历程。于是,诗与绘画在艺术行为中开始相互凝视、互为补充。诗画互补观念也由过去的绘画"诗化"的单向过程,进入诗画互为标准的双向过程。