装潢艺术设计教学改革中的创意素描

《设计素描》是我们学习设计专业的一门基础课程,而创意素描是装潢设计艺术专业在设计素描课程中的一个重要课题,通过这一课题的训练和学习来改变学生以往在传统素描学习过程中的观察方法和思维模式,绘画形式亦不再以如实再现为目的,而是通过体验与观察,抓住事物的本质,对其进行再创造再提升的过程。创意素描这一课程强调的是偶发的直觉体验和意象表现,这种表现不仅是表现眼睛所看见的真实,更多的是人的内心体验的表现,是创作者一种激情的表达。这一教学内容的改革,极大的提高了学生的想象力与创造力,对于装潢艺术设计专业来说,能更好的达到其应有的教学目的,完善其教学体系,为学生今后的设计实践打下坚实的专业基础。     

试论素描中的“知”与“行”

文章通过对素描涵义的解释,并引用古代哲学的“知”与“行’崃阐述素描中的“认识’和“实践”以及它们之间的关系。     

我对山水画写生的体会

写生,其目的就是让画家们接触现实生活,到大自然中去开阔视野、发现灵感、发现素材,同时养成具有表现实际物象的能力,在自然山川中通过观察体验,目视心记,并运用写生手段把素材记录下来,这样日积月累的体悟和积累下创作的素材,再艺术加工进行创作,才能画出自己的作品。生活是艺术创作的源泉。山水画写生,是画家贴近生活,积累创作素材最为直接的手段,继承和发扬中国优秀传统绘画艺术,除了认真学习传统技法以外,还要注意写生。本文通过写生的目的,引用画论中关于写生的论述以及怎样写生三个方面,说明山水画写生的重要性,通过对生活的亲身感受达到表现物象的目的。     

结构素描的观察方法与表现方法

结构素描就是从我们视觉所看不到的东西开始画起．直到看得到的东西结束。而我们往往因为习惯性的观察方法而从眼睛所看到的物体开始画起,忽略了物体内在的本质的东西,缺乏对物体内在的结构形式的分析、理解和把握。结构的性质是物象形式的内在规律性,内在结构往往决定着外部形态的发展。结构素描在表现方法上要由表及里、由内而外地进行描绘,要不受物体外在的、表面的形体特征所迷惑,运用中国古代老子“道生一,一生二,二生三,三生万物”的法则,从而表现出它的构造关系与规律。     

探讨油画教学中的色彩训练

笔墨是中国画的灵魂,色彩是油画的生命。色彩是绘画的重要艺术语言,它在绘画艺术中具有深刻的表现力和感染力。作为高等师范院校的油画基础教学之一的色彩,较之其他绘画专业的色彩研究既有相同的教学要素,也具有不同的教学要求。在油画教学色彩训练中必须做到正确观察,忠实客体,简处入手,整体统一。     

谈动画专业素描教学

动画专业素描教学是培养动画人才的造型能力,提高其专业素质和审美素养,在传统素描的基础上融入动画意识,以着重诱发想象力与创造力的素描训练来培养学生,使动画素描教学具有前瞻性、创造性,使之更符合当代教学理念,更具鲜明的时代特点。     

在综合实训中提高学生专业能力——谈设计素描教学

在设计类的学科教学中,素描的教学以设计素描的形式出现。以绘画造型为基础在设计素描中培养学生的创造性思维,从构图、构成到表现形式的多样化。本文结合教学实践,谈在设计素描教学中如何提高学生专业能力,加强设计意识培养以及提高综合能力。     

高校美术专业油画创作教学之我见

高校油画创作教学应引导学生从写生入手,多从西方大师的作品中学习创作经验和灵感,以自己熟悉的生活为依托,寻找能激发创作情感的题材,以个人擅长的表现手法抒发自己的真实情感,从而培养出自己独特的艺术语言。     

花卉写生的理论与实践研究

＂外师造化,中得心源＂是中国画创作的基本理论,同时也确立了花鸟画写生的基本方法,在坚持传统写生＂目识心记＂前提下借鉴西画实地对写的特点与方法,有助于提高花鸟画的品质与画家的创作能力,在写生中坚持以情入画,用心作画,方可感受到艺术创作的成就与快乐。     

实景写生与花鸟画创新

实景写生对花鸟画创新发展具有独特的推动作用。画家只有走出画室、走进自然、走入生活去体察与感悟,去进行实景写生,在实景写生过程中运用自己独有的视角,对自然物象进行提炼和升华,使客观物象之神韵与绘画主体的精神相融合,达到物我两忘的境界,才能创作出具有时代特色的优秀的花鸟画作品。