论昆曲《水浒记》中阎婆息的爱情

昆曲《水浒记》改编自明代小说《水浒传》。该剧围绕阎婆息描写了两段"爱情故事",一是和宋江,一是和张文远,通过这两段被异化的爱情,展示了当时底层女性的生存困境以及爱情选择的无奈。阎婆息被异化成了商品,没有选择权,两性关系的不平等,价值取向偏向于社会价值的实现,个人情感被压抑等原因造成了阎婆息的爱情悲剧。     

电影《花与爱丽丝》音乐片断赏析

岩井俊二的电影以唯美著称于世,而他的电影音乐更具魅力。电影《花与爱丽丝》就是如此,其乐曲在影片中的不同场景对电影人物心理和情绪起到独特的作用,能把观众带入特定的艺术时空,让观众随之喜悦、流泪,去感受人物的内心,去触摸青春的颜色。     

略谈“三言”中的自由爱情之花——以“怒沉”与“独占”、“落难”与“棒打”的对比描写为例

冯梦龙通过描绘《杜十娘怒沉百宝箱》、《卖油郎独占花魁》、《玉堂春落难逢夫》、《金玉奴棒打薄情郎》四朵爱情之花的枯荣,深刻反映了明代的现实生活。在前两朵花中,冯梦龙着重刻画＂真诚＂二字。＂怒沉＂是因为真诚不可得而对黑暗现实的控诉;＂独占＂是由于真诚所感而对自由爱情的赞美。在后两朵花中,冯梦龙着重刻画一个＂难＂字。通过＂难＂反映作者鲜明的爱憎,反映封建权势的狡诈凶残,并且通过＂难＂的最终解决寄托了作者对清官的希望。     

《爱情是谬误》中的“对照”修辞探幽

英语中的“对照”（antithesis）是一种结构工整、内容凝练并和汉语相似的修辞手段。美国作家马克斯．舒尔曼在其名篇Love is a Fallacy中从宏观构思到微观写法上都充分运用了“对照”手段，使作品成为永具魅力的流行经典。本文探讨了作品中主题、标题、故事大意、主要人物、中心线索、篇章结构、三个人物命名艺术、对话与非对话段落间的对照以及部分精彩对照句例的赏析。     

比较“热恋的牧羊人致情人”“答牧羊人”及“诱饵”

本文通过比较克里斯托弗·马洛的“热恋的牧羊人致情人”及其和诗沃尔特·雷利的“答牧羊人”和约翰·邓恩的“诱饵”。发现三首诗共同缺乏女性声音；三首诗在爱情上行成了这样的链：物质的爱-流逝的爱-性爱之爱；在状态上体现了静止与运动；时间上表现为瞬间与永恒。     

爱情鸟儿忠贞吗

在我国，鸳鸯常被视为爱情天长地久的象征。《古诗十九首》有“南山一树桂，上有双鸳鸯。千年长交颈，欢庆不能忘”。诗人们把鸳鸯描述得忠于爱侣，说一对鸳鸯永不分离，如果有一方不幸死亡，另一方将终生“守节”，甚至忧郁而死，等等。然而，这种鸟类身上的爱情，其实并没有我们想象中的那么完美。     

爱情话语的反思与重建——池莉小说中的爱情主题

池莉以“究竟什么是爱情”置换了“五四”以来“如何获取并发展爱情”的主题，从粉碎浪漫爱情神话和强调婚爱中的生活法则入手，建立起自己的婚爱本质观，并表现出对现代情爱特质的由衷欢呼。     

黑暗王国的新女性－－安娜与娜拉之比较

安娜与娜拉都是世界文学史上最为光辉、灿烂的女性形象,她们曾经为了个性解放,为了人格独立,为了争取自由、平等的权利而毅然地付出行动.今比较二人的形象特征,发现二者既有相似之处,又有一定的区别.     

近二十年《长恨歌》主题之争综述

近二十年《长恨歌》主题之争,有三种最具代表性的观点讽喻说、爱情说、双重主题说;讽喻说与爱情说针锋相对,双重主题说则试图将二者协调起来;此外,有的论者运用新的理论,从新的视野,对《长恨歌》加以评说.     

《倾城之恋》再研究

《倾城之恋》是被解读次数最多、内涵较为丰富的张爱玲小说之一。本文根据再次阅读的新体验，以文本细读方式，从“城”的多重意象的阐释切入，分析主人公内心世界的隐秘渴盼，归结两人爱情追逐背后的症结所在，探寻张爱玲创作这个爱情故事的复杂、微妙的心理动机。