民族心理对油画的影响

在二十世纪中国油画的发展中，我们民族的文化心理特征的作用，是一个大的艺术研究课题。过去我们一向对于油画受着中国社会变革形势的制约这个它律性问题都予重视；相形之下，对于民族文化以下这个方面（也可以看作艺术的它律性方面之一）却比较忽视一些。八十年代以来，我国在中西绘画比较方面注意有所学习，但是把问题提到文化心理特片这个更宽层次上面来却很晚才注意到。中国油画家还必须在前者的基础上融会东方文化审美意识和中国优秀文化传统，关注当代社会和人的生命价值，这样才能全面深入地研究和体验这门传统绘画艺术并有所创造。     

论油画创作的情感表现

油画的情感表现和传达一直是困惑艺术家创作的重要因素。实际上这可以从接受美学对艺术创作的影响,怀斯现象的启示,"乡土美术"带给油画的思考,守望精神家园、做艺术的拓荒者等四方面作细致地分析。     

油画艺术的"笔墨"

油画艺术不但有着写实入微的优秀传统,还同样有着与中国画艺术的＂笔墨＂概念相同的审美意趣,对于油画艺术这种技艺之美的了解,是深入体味油画艺术表现韵味和美学价值的基础。     

对现在油画鉴赏的探讨

在21世纪,油画创作仍在向前发展。油画发展的一百多年时间,油画创作的原动力将对当代的油画创作产生极大影响。这也是我们研究油画创作原动力的意义所在。油画是以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。本文将从油画的起源入手,简单谈谈油画的鉴赏与创作。     

建国后天安门场景油画作品解读——蕴含在作品中的观念差异

天安门广场,这个带有国家标志性的建筑,为近现代中国的艺术家一再描绘.如董希文的<开国大典>、孙滋溪的<天安门前>、岳敏君重画<开国大典>、田永华<把无产阶级文化大革命进行到底>、张晓刚<天安门>、艾未未<天安门>、章剑<天安门系列>等,同一场景呈现出多种表现形式,也呈现了不同时代的不同观念.     

我的自述

正2013年1月这是我的第二个个展,今年我正好50岁。50岁是一个熟悉又遥远的概念。因为在儿时,50岁好像是父辈们的专属年龄,似乎永远与自己无关,谁知却如此快地悄悄逼近我的身边。这样一想却也好笑,我自己觉得心理还没有跟上时光的脚步。可在我们儿辈的眼里,我们又早是妥帖的五十岁身心了。既然五十岁是今天真实的现实,就认真想想五十岁的问题。回头一看,五十岁可却也有不少的经     

广西油画创作现状探析

广西油画创作从20世纪80年代初发展至今,经历了艺术个性意识的觉醒以及探究发展趋向的思考阶段。在此期间,广西油画创作一直在不断寻找自己的艺术语言和审美特征。一方面关注自身以外的因素的同时还不断发掘区域特征和民族特色。从自身出发研讨与思索广西油画创作的发展方向,使其回归本土文化。当下的广西油画创作现状是呈现原生态区域特征、彰显多民族文化的体现。     

浅析油画教育

早在16世纪中叶,油画就由欧洲传教士以传教的形式传入中国,那些宗教性的圣像画曾引起当时中国画家们的注意。20世纪以来,出洋留学的热潮开始对欧洲画艺术进行全面的引进和介绍,欧洲油画以“西洋画”的形式融入了中国美术的发展进程。时日至今,扎根于中国的油画艺术已经枝繁叶茂。与中国绘画相比,它有一段历史尚短却蓬勃旺盛的百年发展史。     

关于当代油画创作中几个问题的思考

探讨了当代油画创作中的写实技法与非写实技法,阐述了油画本土化和民族化问题,以及绘画过程中智慧性表达的应用,使油画创作即保持着对当代中国文化的敏感性,又体现出精神型的塑造。     

美术专业听障生古典油画临摹课教学方法探究

古典油画临摹是培养听障生就业技能的途径之一,在特殊教育中它属于"缺陷补偿"型技能培训。在教学中采用适合听障人认知特点的教学方法,不但加强听障生的动手技能,还能提高他们解决实际问题的能力。古典油画的教学应突出应用性和实践性,有利于听障生更好地融入社会。