焦燕清油画作品

焦燕清,1978年生于江苏芜湖,毕业于中国美术学院油画系,现为浙江科技学院艺术设计学院动画系讲师。     

论新文人画中的传统色彩借鉴融合

中国古典色彩美学内涵深刻,在历史发展中曾有诸多影响,成就巨大,启示着今天。如何在新时代背景下将传统文人画的情怀融入当代艺术创作是本文探询的课题.作者提出借鉴中国传统五行色的色彩构成让新时代的艺术创作流露出新文人画的古拙真的古典情怀。     

绘画中观看与表现的再认识

文章通过学院和社会对表现方式不同程度的影响分析作为创作者应当保有的正确姿态。“观看”使我们认知世界,“表现”则让我们改造世界和创造新的纪元,在这样一个新的时代,机遇与挑战并存,我们应当也一定会做出正确的选择。     

中国油画艺术主流的文化品格与超越——对“两条油画之路”的思索

舶来画种与本土化的交融与冲突,如对西式深层文化的隔膜和对油画艺术语言深层体味的欠缺;“两条油画之路”成就的背景,东方艺术情调和品格有着新鲜动人的力量,对于油画世界所表现精神世界的开拓有着更大的可开发空间。     

沈阳大学学科带头人——刘明教授简介

刘明,1957年生,1983年毕业于鲁迅美术学院油画系,获学土学位。现任沈阳大学美术学院教授、院长;沈阳市美术家协会主席;辽宁省美术家协会副主席;辽宁省油画学会副主席;中国油画学会理事。享受国务院政府特殊津贴。油画参加美展获奖情况《夏·光之十四》获“第二届沈阳市艺术节美术作品展”三等奖(1987);《夏·光之二十七》获“第七届全国美展”银奖(1989);《大船———早安!》(合作)获“庆祝建党70周年全国美展”铜奖(1991);《坐福———满族新娘》获“首届中国油画年展”铜奖(1991);《楼顶层》“中国·广州首届九十年代艺术双年展”提名奖(1…     

叛逆与开拓的历程——浅析纳比派的艺术价值与影响力

本文着重关注纳比派在艺术发展史上所起到的承前启后的衔接作用。从介绍纳比派的概况入手,着重分析了纳比派在油画史上的重要意义,全面探讨了纳比派对前辈印象派的叛逆和对后来者如波谱艺术的影响,在肯定其历史地位的同时,指出了研究纳比派对中国油画学界和业界的重要价值,希图中国艺术家能效仿纳比派潜心致力于保持个人艺术风格的独特。     

油画技法中的灰色表现

灰色对于油画具有十分重要的意义。古典罩染技法产生的“视觉灰色”可以作为研究对象，以其在油画发展过程中向直接灰色转变为研究主体，可以梳理灰颜色表现与油画发展的重要关系，透析古往今来艺术大师们对灰色的表现。梳理灰色的创作系统，引发关于灰色命题的思考。     

数字化语境下中国油画的时代性阐释

中国油画的历史根基是民族性。民族性是几千年来博大精深的中国文化的反映,也是中国油画区别于西洋油画的关键所在。而数字化语境需要中国油画既保持其民族性,又结合社会发展、融入时代精神,使中国油画具有时代特点。     

油画课堂写生中的意象造型培养

由于经常指导学生课堂写生训练．所以对学生造型方面的问题感慨良深。其中突出的是造型意识的缺乏．应具备怎样的造型意识？在许多学生的思维中没有一个明确的答案，甚至在一些教师中概念也是模糊的，因此在课堂写生中，照抄照搬客观物象的轮廓和色彩就成了习以为常的事情。由于缺乏思考的过程，这种抄袭自然原形相当于一种简单的体力劳动，四年累积下来，学生只是在写实手法上更加熟练了，并没根本上解决造型和创意结合的问题。