谈音乐教学过程中问题的设计

音乐教学中如何用问题来引导学生欣赏音乐、关注音乐,问题设计要有实用性,要有明确的指向性,要有科学性,还要有巧妙性。以问题为契机,精心设计,释疑解惑。让学生在解决问题的过程中获取知识。     

论视唱练耳在音乐教学中的作用

探讨了视唱练耳教学中的问题及其在音乐教学中的训练技能。     

漫谈音乐院校钢琴副科教学的艺术

钢琴副科课是我国音乐院校针对非钢琴专业的学生开设的一门钢琴课程.本文以如何上好钢琴副科课为探讨的主要目的,从基础和提高视谱能力这两个角度来展开讨论,力图使学生学习更富有热情和效率,对知识的掌握更为主动和全面.     

歌剧《阿依达》——威尔第悲剧艺术之巅

通过对威尔第的歌剧《阿依达》的理解与分析，阐述了对这部历史巨著的评价。从音乐历史上看，《阿伊达》的最大特点是场面豪华绚丽、旋律优美动听、故事精雕细琢、异国情调浓厚感人。这部歌剧具有民族特色，讴歌了人类的文明和进步，是世界悲剧艺术之巅，是近代意大利歌剧创作的先驱。     

雅乐--特定时代和文化的象征

雅乐是中国传统音乐的重要组成部分,它曾书写了中国古代历史的难忘的一页。深入分析和探究它的历史和文化特征是具有现实意义的。     

老庄与中国古代音乐形神理论

老庄的“道”论是中国古代音乐形神理论的源头,老庄对音乐形神的论述直接启动了后世对音乐形神问题的思考,并成为中国古代音乐形神理论的奠基石。     

诗风乐韵--从《月下小景》和《边城》看沈从文作品的音乐性

沈从文在文学上不断探索,他把音乐和文学相结合,创造出独具一格的作品<月下小景>和<边城>.他的实验,不仅具有开拓性,而且有极大的研究价值.     

把握好节奏演奏好音色--钢琴教学中如何提高学生音乐表达能力

如何提高高师学生音乐表达能力是高师钢琴教学的热点和难点,本文阐述了通过把握好节奏、演奏好音色二个方面的教学和探索,提高学生音乐表达能力.     

古筝的演奏技巧和欣赏方法

在古筝演奏中要达到理想的效果，肩、臂、腕、指这几个主要部位的有效配合以及如何处理好紧张与放松的问题是十分关键。要提高演奏水平，学会对曲目的欣赏很重要，以《春江花月夜》为例，对乐曲源流、音诗意趣的理解和领悟，是将诗歌要素和音乐要素融合一体的基本前提。     

音乐教育教学创新初探

在音乐教学活动中,要注意培养学生的参与精神.为学生的参与创造良好的环境,给学生营造宽松、自由、民主、和谐的学习环境,创设自主参与、探索、创造的空间,让学生在音乐中自由想象,去尽情地感受音乐、创造音乐、表现音乐,从而陶冶情操,获得审美体验。本文试图从理论和操作层面这两方面来论述音乐课程教学改革中的几点做法。