浪漫的游戏--论莎士比亚的喜剧精神

莎士比亚的喜剧精神实质上是一种游戏精神,其喜剧性根源主要是游戏的狂欢与解脱.在其早期喜剧中浪漫的爱情游戏是主题,喜剧人物以游戏者群体形象出现,遵循的是快乐原则.而现实精神亦时时闪现在他的喜剧中.当现实精神取代游戏精神成为其创作的主旨时,莎士比亚便由喜剧创作转入悲剧创作.     

《安东尼与克莉奥佩特拉》主题新释

《安东尼与克莉奥佩特拉》展示了事业与爱情的矛盾对立,又蕴含着男性与女性、忠诚与背叛、真与美、善与恶、罗马世界与东方世界的矛盾冲突,正因为如此,它表现了莎氏剧作的丰富性与生动性,充满野性与力量、诗意和美。     

白璧无瑕《闲情赋》

本文从《闲情赋》描写真实的爱情体验 ,以及这种狂热的爱情追求与陶渊明对人性真实美的追求相一致 ,肯定它是一篇光明正大的爱情赋 ,体现了陶渊明还有柔情似水的一面     

论《白鹿原》中的"革命"与爱情

《白鹿原》在对白灵与鹿兆海爱情悲剧的叙述中,有一个不易为人察觉的疑点。即白灵的转变由于缺乏必要的感情积累和材料支撑而显得牵强。作者的某些主观意愿和个人追求作为一种潜在规约,在一定程度上影响了小说中人物的情感取向和行为方式。白灵和鹿兆海的情感历程显示出,小说在作者的引导下成功地完成了"革命"话语对爱情话语的置换,爱情被"革命"遮蔽。爱情的内容因而被改写:相爱不是因为两情相悦,而是因为"志同道合"的"革命"需要。     

李清照诗词中的自我形象

在中国词体发展史上,李清照的词有着极高的地位,历来被誉为"男中李后主,女中李易安"。究其原因,在于李清照的词不仅具有极高的艺术成就,更在于她的词抒写了一个独具个性的自我形象。本文拟从李清照对自然的态度,李清照对爱情的体验,以及李清照的理想追求三个方面,剖析李清照词中的自我形象特点,揭示李清照词中自我形象的实质。     

王安忆《文革轶事》人物形象浅析

王安忆对城市有着自己独特的观念。她认为，无论何时，城市的生态并不是由政治来维系的．而是由城市人积累起来的生活方式来支撑。因而，在作品中，她总是有意回避大的政治背景，而选择描写在大的政治背景下生活着的芸芸众生,体现了强烈的“以人为本”的思想。在《文革轶事》中王安忆描绘了一群生活在文化大革命背景下的、与“外头的风云变幻”保持着一定距离的男男女女和她们的爱情悲剧。     

朱秀娟小说中爱情与事业的悖论分析

朱秀娟在作品中讲述的男女情爱纠葛,反映了台湾社会经济的变迁和人们价值观念的变化,同时,她笔下这些男才女貌的现代璧人也大都面临"爱情难过事业关"的尴尬境遇。这一方面是由于新女性自身对于事业的坚持,另一方面却是女性在面对男性事业时的自动牺牲——这都呼唤两性的共同反思和一种多元且包容的性别认知的建立。     

一张表格与科学伉俪——科学家的爱情

过去我们描述科学家,总是热衷于赞赏他们的认真、敬业与执著,喜欢强调他们为了事业放弃了许多东西,尤其是忽视了感情与家庭,似乎科学家都是一群不食人间烟火的怪物。其实这完全是一个误解,科学家也是人,也有同一般人一样的七情六欲,许多科学家都有他们幸福     

浅析两首爱情诗歌背后的中西方文化差异

在中西方的爱情诗歌中,有两首均取材于当时民歌的作品《鼓吹曲辞》（上邪）和《一朵红红的玫瑰》,本文对这两部作品背后的中西方文化差异进行了探索和分析。