历史剧《屈原》的浪漫诗剧品格

历史剧《屈原》是一部浪漫抒情诗剧杰作。它在结构上具有集中统一的特点,主要人物的戏剧动作（特别是内心动作）呈现出逐步深化、层层迭进的轨迹。屈原和婵娟等艺术形象带有浓厚的理想化、抒情化特征,特别是屈原形象,把中华民族的道德美和情操美发扬光大起来。＂失事求似＂创作原则的运用,对于诗意地表现屈原魂灵,＂发掘＂大波大澜时代的悲剧精神,颇有积极意义。作者擅于驰骋艺术想象,将历史背景、乡土民情等等幻化成鲜明的艺术形象,以诗的意趣和氛围营构出特定的戏剧情境。     

论形体艺术的情感本质

形体艺术是情动于中而象诸形容的一种艺术,其意象本身就是一种视觉形式的情感意象,是一种情感的审美符号。本文从形体艺术是情感的展露、形体艺术长于抒情、形体艺术是抒情和叙事的统一等方面剖析了形体艺术的情感本质。     

预设、颠覆、突破——试论宋词的一种抒情策略

本文以十首有代表性的宋词为例，围绕宋词创作中常见的一种巧妙精致的抒情策略——“预设、颠覆、突破”策略，从抒怀遣愁的途径预设、预设途径的全面颠覆、情在词外的超越突破等三方面进行了详尽探讨。     

论华兹华斯诗歌的抒情方式

19世纪英国浪漫主义诗人华兹华斯以抒情诗而闻名，其诗歌虽然时有叙事的因素，但以巧妙而精致的抒情为主。他那样一种特别的直抒胸臆、潜在讲述和反复沉吟的抒情方式，他那样一种注意以意象、想象和沉思而抒情的抒情策略，体现出一个浪漫主义诗人相对于古典主义者的新的艺术选择。本文将从微观和宏观两个方面来分析其诗歌的抒情方式，以及这种抒情方式给我们中国当代诗歌创作所带来的启示。     

论柳永词

柳永是北宋第一个专门致力于写词的作用作者，他第一次把笔端伸入社会底层妇女的内心世界，表达她们的苦闷和忧犯，感情真挚、真率自然，他精晓音律，自度新声，发展了慢词。他的词长于铺叙，构思细密，布局完整，层次分明，舒卷自如，疏密相间，起伏协调，情景交隔。语言通俗流利，质朴近于口语，一般不雕琢不用典、明白而家常，但表现力很强，他对宋代以后的词人产生了很大的影响。     

试论徐志摩诗歌的建筑美

新格律诗理论的创立者闻一多先生很推崇“三美”中的“建筑美”,而徐志摩在此之前就开始自觉地实践着建筑美的追求并取得了很大的成功。徐志摩诗的格式章法不仅灵活多变、层出不穷,而且和诗歌所要表现的内容和意境水乳相融、密不可分,在一些反映现实的诗歌中也表现出这些特点。这些建筑美的特点同时巧合地验证了闻一多的“建筑美”理论体系的完整和正确。     

论徐志摩小说的诗化性

不能全信作家对自己作品的评说，或许他们尚未明了自己作品文本的历史地位和审美价值。徐志摩即如此。他对自己小说创作的否定阻碍了人们对之的深入研究。殊不知：“无心插柳柳成荫”，20年代中国的诗化小说的创作潮流已现，徐志摩的小说正为此推波助澜。本文从诗意的激情、意象的抒情和内心独白式的叙事模式三方面来探讨徐志摩小说的诗化性，并肯定其审美价值。     

"道路前面还是道路"--析柔石《二月》主人公的回归与离去

<二月>讲述了一个漂泊者的故事.萧涧秋回芙蓉镇,是幻想用故乡与爱情,将养漂泊人生孤寂彷徨的疲惫心灵;他的离去,表明他的思想行为与沉滞的社会格格不入.小说既表现了中国特定历史情境中的波希米亚人的生命体验,又包含了对现实社会和国民性弱点的文化批判.小说的艺术特色,一是浓郁的伤感浪漫的主观抒情性,二是情节结构与情绪结构的完美结合.     

20世纪诗化小说的审美特征

现代诗化小说随着五四文学革命而产生，不断发展成熟，贯穿整个20世纪。它代表了抒情小说的实绩，与写实类小说互补互促，推动了现代小说的发展。诗化小说除了保持小说最基本的规范之外，还具有一般小说所没有的诗的审美特征，主要表现为：一是叙事内容的诗化；二是结构的非情节化；三是语言的诗化。     

“归来的诗人”与重整的诗体

“归来的诗人”在新时期恢复创作后,伴随着抒情主体的觉醒和抒情风格的转换,抒情语言和诗歌体式也逐步恢复并进入新的调整阶段;他们注意融汇多种语言成分,追求朴素、洗炼、精粹、淡泊的语言境界,强调抒情的自然和自如状态;在诗体方面,他们因不同的艺术渊源表现出对不同诗体的选择,诸体皆备而又注意不同诗体之间的融汇与补充,创造了更为活泼的诗体形式,为现代诗体建设积累了新的经验.