克洛德形象的美学价值

本文从克洛德对时代变迁的感知、对宗教神圣的否定、对宗教自我的超越;在人欲追求上超乎常人的情感力度两个层面论析该形象的美学价值在于他为未来的“合理”而同现实的神性束缚进行争斗时生命欲望的强烈、主体意志的强势、个体潜能的超常发挥、与不幸遭遇抗争的激性以及这其中的悲剧性抗争精神和由此表现出的崇高意味。     

艺术鉴赏

<正>格吕内瓦尔德(1455～1528)德国画家。生于维尔茨堡,1528年8月31日卒于哈雷。曾任美因兹大主教的宫廷画师,因同情宗教改革而被解职,后迁居法兰克福、哈雷等地。现存作品最有名的是1510～1515年绘制的伊森海姆祭坛画,他采用德国中世纪常用的多层屏柜形式,表现了包括基督诞生、受刑、复活以及圣安东尼故事等6幅宏伟巨构,被认为是德国文艺复兴美术中独放异彩的一大杰作。从他的作品中可以明显看出,他曾仔细研究过文艺复兴时期的绘画技巧,比如:透视法以及     

《倾城之恋》中白流苏的悲剧性

《倾城之恋》是张爱玲的代表作,文中塑造了一个栩栩如生的女性形象——白流苏,这个人物从一出现就引起了文坛与学者的关注.本文从白流苏的两次婚姻以及白公馆淡薄的亲情两个角度,阐述白流苏的悲剧性命运.本文也从以男权为中心的文化传统和白流苏自身性格弱点两方面对造成白流苏悲剧性命运的原因作了简要分析,进而得出当代人在恋爱婚姻方面的深刻启示.     

老舍与老舍作品研究

老舍,原名舒庆春.他1898年出生在一个贫苦市民家里。1925年他陆续完成了《老张的哲学》《二马》等长篇小说.在国内发表以后,引起了很大的反响,成了有名的青年作家。他为中国人民的解放事业和进步的文艺事业的发展,作出了重大的贡献。老舍一生写了很多作品,很多都具有极强的代表性。     

从瓦尔特·莫雷尔形象看《儿子与情人》的社会批判主题

传统的文学批评在审视劳伦斯的《儿子与情人》时，往往从主人公保罗在其成长过程中同其母亲葛楚德之间超乎正常阈限的亲情关系切入，将小说析介为诠释和确证弗洛伊德精神分析学说的范例。本文变换视角，把父亲瓦尔特·莫雷尔的悲剧性命运同西方社会的工业化进程联系起来加以分析，指出“正是资本主义工业化和非人的劳力条件、生活状况扭曲了他的精神世界，破坏了他的家庭和谐，摧残了他身心两方面的健康”，认为该小说的意义不仅在于对个人进行精神分析，更重要的是从人的精神困境中寻找社会方面的原因。因此，《儿子与情人》除了个人性的心理学主题之外，还有着深刻的社会批判主题     

略论司马迁《史记》的悲剧性

《史记》的悲剧性具有极高的审美价值,本文从司马迁的人生际遇、时代熏染及对楚文化继承方面阐述了《史记》悲剧色彩产生的原因,并着重分析悲剧中各种人物的命运,从而剖析了《史记》悲剧所产生的社会意义。     

家庭女教师的悲剧性困境--解读《螺丝在拧紧》

评论家们在解读亨利·詹姆斯的<螺丝在拧紧>时,往往拘泥于"女主人公是否真的看见了鬼魂"这一问题.这一象征性问题本身并没有太大的意义,真正重要的倒是作者借此展现的维多利亚时期男权文化背景下家庭女教师的悲剧性困境,以及这种困境所折射出的社会现实.     

试论《浮士德》中的拯救意识

浮士德的永不满足、不断追求,不同于中国的"自强不息"精神,因为它不具备东方的乐观进取心态,却有绝望的悲剧意识;浮士德的拯救意识,也不同于基督教的拯救意识.基督教从原罪出发,拯救就是赎罪,最终引导人对神的绝对信仰;而歌德对人的自救是追求人的完美与神性的结合,因此它具有悲剧性,同时也具有审美性.