论《觉醒》的死亡叙事及审美意义

死亡作为叙事结构的一个部分,在叙事文学中占有重要的地位.凯特·肖邦的小说《觉醒》运用伏笔的手法建立了死亡叙事的结构,不仅使作品更具完整性,同时也回溯性地赋予前面内容以意义.小说以死叙生,使其具有探讨个体存在的审美意义.     

唐代科举诗论略

唐代的知识分子与科举结缘以觅取社会声誊和政治出路。唐代出现大量与科学直接有关的诗歌，如赴举自述诗、登科抒怀诗、下第志感诗、送人赴学诗、贺人及第诗、慰人落第诗等，本文将其概言为科学诗，并透过科学诗分析当时的社会习俗、文化心态以及唐诗的一些构思规律和审美特点。     

朱自清诗论的基本审美取向

本文认为朱自清先生诗论的基本审美取向是“中和美”。通过朱先生的人生经历和人生态度阐明他这种审美取向的成因及他的人生态度与文学审美态度的一致性。文章主要是从朱先生对诗的内容与形式、继承中国诗歌的优良传统与学习西方诗歌的表现手法、诗的风格与品味三方面的态度,观点及论述证实了他诗论审美取向的基本特征是兼容并蓄、雅俗共赏、雍容公正的“中和美”。     

广告的诗型翻译研究

1.引言 随着＂文化工业＂时代的到来,一种全新的消费性大众文化以不可阻挡之势成为当代各国大众文化生活中的主潮。这种全新的消费文化主要满足人们的感性娱乐需求,具有市场化,世俗化,游戏化,平面化和大众化的特征。由于市场经济,大众传媒和商业化复制到强劲作用,审美文化有超逸转向随俗,大众文化进入了审美的领地。     

陶瓷山水画的审美功能及其装饰性

工艺美术创作往往以美的形象、美的形式给人以美的享受,山水画亦是如此。山水画是人们依照大自然的山水奇美秀丽为基础而创作成的,给予人们无限的美感。然而,陶瓷山水画不仅将山水画这一特点发挥得淋漓尽致,而且加入了陶瓷这一特色,使之具有极强的美感和装饰性。如今陶瓷山水画的创作更加需要借鉴中国山水画的创作手段和表现手法,结合陶瓷装饰的工艺特点使其美感和装饰性得到最大程度的展现,创造出无愧于时代的精品。     

试论体育教学中的美学教育

论述了体育教学中实施美学教育的意义和作用,从如何认识体育教学中的美和在体育教学中如何充分的展示美等两个方面进行了阐述.     

论当代艺术语境下陶瓷绘画与纯绘画的关联

真正的艺术品不是仅靠多种技法的熟练堆砌就可成就,它是艺术家对社会、对大自然的敏锐观察,经深切体悟后,以手运心移其形似尚其骨气。因此,无论是陶瓷绘画,还是其他绘画形式,都是艺术家对社会生活的能动反映和艺术创造的产物。     

宋诗话视野中的庾信诗赋

宋人言诗之风大盛,两宋诗话中有逾30种诗话论及庾信及其诗赋,代表了宋人对庾信诗赋的接受程度。宋诗话视野中的庾信诗赋接受,主要体现在两个方面:一、探讨庾信诗赋的写作技法、比较论析庾信与其他诗人的写作优劣;二、考察唐以来诗家接受庾信的表现、摘赏庾信诗歌佳句,推溯"徐庾体"的渊源流变及评鸷庾信诗赋在中国诗歌发展史上的地位。     

学生审美体验和小学语文作文训练的融合探讨

审美教育是新课程改革对语文教学提出的新要求,语文教学中蕴含的自然之美、和谐之美是提高学生审美感、对学生进行素质教育的重要内容.小学语文作文训练是培养小学生语言运用能力的重要教学内容,将小学教育作文训练与学生审美体验进行有机的融合,不仅能够培养小学生的审美情绪,而且还能够拓展学生的视野,提高作文训练效果.基于此,该文首先分析了学生审美体验与小学语文作文训练之间的关系,然后探讨了两者融合的途径和方法.     

浅谈传统中国画色彩的当代审美

在古代时期,我国的画家就已经非常重视运用色彩于画作中,绘画的外在表现是颜色,所以色彩对于画作来说具有非常重要的作用。传统中国画用色方法有一定发展演变期,其画作色彩从随类赋彩演变为墨分五色,这种历史演变过程使我国传统中国画色彩具有自身独特的语言。绘画作品传达了作者的精神和内容,对于绘画作品来说,需要具备一定的哲学性与意象审美性。就我国传统中国画色彩而言,其色彩系统形成于历史演进和发展过程中。该文通过分析我国传统中国画色彩的大致演变过程,对其当代审美特点进行了研究。