不断创新和发展的[乖嗨咧]腔调——云南壮剧音乐初探（之十三）

[乖嗨咧]腔调音乐是云南壮剧的主要音乐之一,在它的传承和发展中,既有民间壮剧班社的不断创新,又有专业剧团不断的探索和尝试,发展了不同板式的唱腔、融入了壮族民歌的音乐元素、创新了器乐曲牌。这些创新丰富了[乖嗨咧]腔调的音乐,凸显了[乖嗨咧]腔调的艺术特征,增强了云南壮剧音乐的少数民族色彩,和其他腔调一起共同形成了多声腔少数民族剧种——云南壮剧,在祖国的戏曲百花园里独放异彩。     

云南壮剧文化的民族和谐之美——以广南北路沙戏为例

广南北路沙戏是云南壮剧的重要分支。它是在广西北路壮剧的基础上发展而来的。在两百多年的历史发展进程中,广南北路沙戏形成了自己独特的文化特征,具有和谐的民族文化之美。     

创造一条新的途径：《平剧旬刊》与大后方旧剧的救赎之路

关于“旧剧”的论争发端于晚清的维新思潮,并伴随着社会革命的演进而不断深化,抗战局势以及特殊的文化语境,将“旧剧改革”引向更为复杂的层面。在大后方,以《平剧旬刊》为中心,形成一个由京剧票友、剧作家、剧人组成的群体。他们一方面坚守着自己的审美趣味,另一方面,面对抗战戏剧运动的感召以及京剧“背井离乡”的尴尬遭际,不得不开始思考京剧的生存境遇,在保有京剧传统韵味的前提下,探寻京剧的现代性与大众化之路。《平剧旬刊》作者群体对于京剧革新的考察,代表了大后方旧剧界曾经被忽略的一种戏剧观念与理论探索。他们对于京剧“艺术尺度”的坚持,也在一定程度上呼应着戏曲的现代化进程。     

元代公案戏兴盛原因探析

大一统的元代构建了一个疆域广阔的国度,但压迫粗放的外来统治导致社会处于充满多元冲突的失序状态。元朝文化的多元包容、商业俗文化的蓬勃发展、文人的仕进无门等,为戏曲的发展提供了内在需求和外部条件。公案剧在元朝的兴盛源于其继承了宋杂剧和金院本的公案遗产及重戏谑、好针砭的戏剧风格,且契合了元朝的社会特点和群体需求。这不仅反映了社会情境与戏剧本体发展的互动关系,也说明了戏剧的文化传承和求索意义。     

禅宗公案中的语言艺术探微--以《坛经》为例

公案是禅宗总结出来的典型说教方式，其中蕴含着丰富的教学语言艺术。从禅宗公案中的语言艺术探索其中蕴含着的丰富教学思想，对当代的教学依旧具有重要的启示。     

在表现与再现之间——论马致远杂剧的创作主体性

马致远的杂剧，就风格而言，以文采胜又不离本色，在格调上，马剧是早期文人剧的代表。马致远杂剧的创作主体性体现在人物设置和题材处理两方面。小人形象表现了作者的某种现实思考，题材上的文人化操作表现了作者的文人意识。     

戈夫曼拟剧论视角下公共图书馆读者服务研究

2022年政府工作报告提出“深入推进全民阅读”“扩大优质文化产品和服务供给”,这对公共图书馆读者服务提出了更高的要求。在美国社会学家欧文·戈夫曼拟剧论的视角之下,剧场、前台、后台、剧班和印象管理等社会学概念可以与公共图书馆读者服务相结合,用以具体分析公共图书馆内的互动行为。由此指出目前公共图书馆产生读者服务问题的根源在于信息不对称、表演脆弱和过于取悦读者。提出完善剧本、信息共享和同理心互动作为对策,用跨学科的知识推动读者服务工作改进,促使全民阅读目标早日实现。     

中韩戏剧接受日本《不如归》的比较研究

德富芦花的<不如归>不但是日本近代文学史上影响深远的长篇小说,而且对于韩中两国现代性文学的形成,起了很重要的作用.两国对<不如归>的接受都是从小说的翻译改编开始的,但在剧奉的具体接受途径上却有明显差异.韩中两国<不如归>的演出,标志着现代性戏剧脱离初期阶段而演变为以家庭悲剧为主的大众戏剧艺术.中国认为<不如归>中的悲剧所在是"情",而韩国则扩展为"幽恨",从中获得比原作更为强烈的戏剧性艺术感受.     

低水头缓坡溢洪道挑坎体型优化试验研究

某低水头电站因工程需要采用的缓坡溢洪道挑流消能效果不理想,对右岸岸坡和河床冲刷较为严重.试验研究了两种挑坎体型下出坎水舌形态、落水点及对下游河床的冲刷,推荐采用的差动坎方案能使水流纵向扩散更充分,减轻水流对下游的冲刷,消能效果显著.论文对该类工程泄洪消能设施布置原则进行了总结,对类似工程有借鉴意义.     

浅议〔乐西戏调〕的艺术个性——云南壮剧音乐初探（之十一）

乐西土戏是云南壮剧的分支之一,具有自身浓郁的色彩和艺术个性。文章对〔乐西戏调〕中唱调和器乐曲牌源流、功能和作用、音乐形态、正词和衬词、旋律特征、乐器、演唱等的艺术个性进行分析,以期引起同仁对云南壮剧的关注。