晋中民间音乐创作的多样性研究——以太谷秧歌《看秧歌》为例

随着社会的变迁、人们思想的变化、民间音乐生存环境的变化,原汁原味的民间音乐在特定情况下只能靠民间音乐博物馆加以保存。为了更好地传承民间音乐,需开辟民间音乐多样化发展的新路子。在原曲加上反映时代的新词、借鉴西方多声部技术将原曲改编为合唱作品、将原民间音乐曲调变换为器乐形式、以原始民间音乐语汇作为素材创作大型器乐作品等都是民间音乐多样化创作的重要形式。     

丁善德钢琴创作晚期的艺术特色——试析《小序曲与赋格四首》之三“序曲-雀跃”

钢琴套曲《小序曲与赋格四首》创作于改革开放之后,也是作曲家丁善德先生钢琴音乐创作晚期较有代表性的一首作品。本文以其中第三首序曲《雀跃》为例,从作品的结构、调性格局、创作技法等方面来探讨丁善德先生这一时期的创作风格和艺术特色及其对中国钢琴音乐发展所产生的影响。     

浅谈网络文学的大众化特征

在当今社会,知识经济的网络数字化正改变着传统文学,代表了大众文化发展的主要文化形式和主流发展趋势。彰显着文学与大众的密切关系,使大众真正拥有了对于文学的权力。本文通过分析网络文学的概念,针对创作主体及工业化操作的大众化特征现象进行探讨。以期通过本文的阐述,让我们深入了解文学的新变化,使文学观念、文学手段与媒介传播保持同步。     

短信文学的创作特色

本文从创作主体、创作方式、文本结构和语言表达等方面来论述短信文学的创作特色。具有草根性的短信创作者往往站在民间立场,利用手机的优势为消遣愉悦而自由表达,呈现出虚拟民间狂欢化的色彩。另外,短信创作者往往回避对重大主题意义的开掘,即兴地运用新的语言表达形式和戏仿、拼贴等修辞方式完成狂欢化的表述任务。     

“文革”期间中国小提琴音乐民族化问题研究

"文化大革命"使中国音乐在艺术创作中受到了重压。在"极左"思潮主导的特殊年代,形成了单一的音乐创作发展空间,音乐作品在数量和质量上都受到了不同程度的影响。但在夹缝中顽强生存的作曲家依然成功地应用样板戏、各类歌曲以及民族民间乐器,改编成独具匠心的小提琴音乐作品。     

强化成功心理 促进图像教学

图形图像教学要注重发展学生在图形图像制作中的心理激性，进而克服其心理惰性。在教学过程中，一要注重将听、说、仿、创结合成一个整体，二要激励，三要培养创造性思维。四要养成良好的图像处理习惯。     

飞向太空——《铁臂阿童木》

提起手冢治虫,许多读者的第一反应大概就是《铁臂阿童木》了。80年代央视引进的日本动画片《铁臂阿童木》给许多观众留下了深刻的印象。不过,《铁臂阿童木》的初始蓝本还是1952年手冢治虫的漫画连载。     

论民族雕塑的发展历程

在我们生存的这个大千世界中,生长着不同种族,不同国家的人们。每个国家都有着属于自己国家独特风格的文化,虽然我们总是说文化是多样的但它并不等同于是全球化的。每一个国家的发展、生存都有着他们所经历的时代背景与文化底蕴。而国家是由不同的民族组成,民俗最能体现民族之跟,是民族精神的基础,也就是国家的精神基础。     

尝拟雄心胜丈夫——清代女作家王贞仪和她的诗词

王贞仪在清代诸多女性作家中较少受到关注,她学识广博,见识深湛,在数学、天文、历法、医学、史学方面,都卓有成绩,在文学创作上亦能自成一家,这些主要体现在她唯一存世的《德风亭集》中,其诗词恣意放达,内敛思深;气势飞动,潇洒不拘;不为藻饰,直抒性灵。     

中国古代诗学中的创作灵感论

"灵感"最早是西方宗教中的概念,本意是"神的昭示"和"灵气".在中国古代诗学论著和作品中没有出现过现代意义上的"灵感"一词,但是对创作心理状态的描述则颇早。介绍了"灵感"一词的渊源,整理了我国古代诗学论著或作品中与之相关的描述,并进行了归类和分析。探讨了创造和把握灵感的方法。