《诗经》的悲态美初探

《诗经》具有高度的悲态审美价值。其悲态的主体往往是普通人，悲态的表现往往是深层心灵的隐蓄吟唱，悲态的根．源来自相应的社会道德审美判断方式，这与西方悲剧理论有着较大差异。     

《诗经·大雅·江汉》非铭文考

《诗经.大雅.江汉》为“召伯虎簋铭”之说的立论基础并非确切;且《江汉》诗歌主旨、文本及文化基础皆表现出鲜明的特征,与铭文有很大的区别。     

寻找消逝的记忆--读王安忆的《长恨歌》

王安忆的<长恨歌>在文化层面上显示出卓绝的功力,具有丰富且深广的内涵.作者以女性独有的细腻和绵密将城市的历史浓缩在弄堂这个小舞台中,写出了以王琦瑶为代表的小市民在上海弄堂中几十年浮浮沉沉的人生图画,同时作者用独特的叙事艺术将这首<长恨歌>写得委婉曲折,字字句句看似漫不经心,实际上闪烁着理性与智慧,直指人的心灵深处,看似有距离的描写,却更真切地写出了生活的原生状态.作者表现了市民意识的复苏、历史感中的怀旧气息并具有独特的叙事艺术.     

论汉语、汉字的特点

文章肯定了许国璋先生关于汉字特征的论述，批判了“中国没有语言学”，“说文解字”之学不是语言学的观点，提出了汉语的表意字和口语的词都是观念的符号，文字不是口语的记录者，而是第二语言。     

《河北理工学院学报》被博硕论文引用的统计分析

<河北理工学院学报>有比较高的学术影响力,被2004年、2005年67所研究生学位授予单位的191篇博硕论文引用;博硕论文引用<学报>论文有鲜明的学科专业属性,相同、相近的学科专业之间互引度更高;<学报>被引论文的共同特点是理论性、实践性、创新性和综合性强.     

走出"围城"——论曹禺戏剧中的"自由"思想

曹禺早期的四大名剧《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》中充满深厚的“自由”思想。剧中年轻人渴求着自由但又深受家庭伦理道德、残酷社会现实的束缚以及封建落后文化的精神扼制。自由思想在曹禺作品中具有较清晰的演变轨迹及其内在的矛盾。     

成也自尊，败也自尊——我眼中的于连

司汤达的《红与黑》一直以来是人们的喜欢的阅读的小说之一,主人公于连也是人们一直争论不休的人物。他出身不好,但是有强烈的自尊。无论做什么事都是从这种自尊开始考虑:这件事是否有利,是否能满足自己的自尊心。就连他的恋爱也是如此,不管是和德·雷纳夫人还是德·拉摩尔侯爵小姐的爱情,都是出于他的自尊。赢取她们的芳心是为了证明自己的能力,跻身上流社会的一种手段。这样的自尊是奇怪而恐怖的。当然,于连也正是因为这样的自尊让他顺利进入上流社会的生活,同时也是这样的自尊让不懂得人情世故的他在上流社会吃亏跌倒了,甚至为此而牺牲了自己的生命。     

反讽:解读余华《兄弟》的一面镜子

余华的长篇小说《兄弟》的优劣是非被读者和评论家炒得沸沸扬扬,褒贬不一。那么,我们应该如何解读这部长篇巨著呢?反讽是解读《兄弟》的一面镜子,理解了小说中这一艺术手法的运用和叙述者的反讽意图以及由此创设的反讽蕴味,通过内部研究和文本细读,很多争论不休的问题会迎刃而解。     

心之放歌词翻译别是一家——从李清照《声声慢》四个译本谈起

自古传称,词为诗余。诗求雅求韵,词又何尝不是。李清照说:"词别是一家",也就是说,词在文学中是另一种学问。每一阙词,大都有其出处,或是典故,或是首曲。诗词翻译更是翻译中难以攻克的堡垒。本文将取李清照的《声声慢》四个具有代表性的译本,从词牌名、文化意象、音韵、形式等角度进行比较分析,指出诗词翻译译事虽难,但只要译者心有诗意,原文的生命就将延续。     

象征手法在V.S.奈保尔《河湾》中的运用

V.S.奈保尔是当今世界最负盛名的英语作家之一,象征手法的出色运用是其小说<河湾>的一大艺术特色.从河湾、水葫芦、蚂蚁、面具、大人物、黑暗等几个意象对小说中的象征手法作了探讨,指出象征手法的运用营造了作品的气氛,深化了作品的主题.