走出校园——设计专业外出写生课程的认识与改革

学校对写生课程的设置,也体现了写生课程的重要性,这是既尊重艺术规律、尊重艺术教育,同时又是注重生活、关注现实的良好表现。外出写生其本身就是对生活体验最直接的方式,通过写生,我们会更加深入的观察生活,从生活中提炼出有益的因素,然后收集起来,作为我们今后艺术创作与艺术设计的基本素材。设计艺术专业写生课程包括两种类型,其一是基础课程阶段的室内、外写生训练,其二是专业设计阶段的外出采风活动。     

建筑学素描教学探索

素描课作为建筑学专业的主要基础课,其教学应是任务明确、针对性强的特色内容教学。按照课程自身的规律性,正确引导学生,循序渐进地进行写生训练,以实现教学目标。本文通过多年教学实践研究,浅谈如何进行建筑学专业的素描课教学。     

浅析速写与照片在美术创作中的作用

速写是美术学科基础训练的重要组成部分,训练眼、手、心三者密切配合的良好方法,是收集美术创作素材的重要途径之一,是生活和艺术创作之间的沟通桥梁.相片的产生虽说给美术创作带来了极大的便利,但更多的画者则是放弃了速写,以照片来代替速写,使创作出来的作品缺乏生动、僵硬、死板、色彩感不强等弊病.     

从风景写生走向设计--艺术设计专业风景写生教学改革思考

学生设计思维的培养应该是循序渐进的过程,设计专业的风景写生训练在教学观念、方法及手段等方面都要突出设计的内涵,注重设计意识的训练,使客观状态下的自然景观具有设计意味,从而为学生走向设计领域打好基础。     

素描头像写生元素简析

素描头像写生作为艺术创作的基础和重要组成部分,有其深层潜在的造型功用和相对独立的审美价值,在写生过程中,对写生对象形的准确把握、对三度空间的立体营造、画面整体感在作画过程中的贯穿以及适当灵活的写生方法等,对这一系列写生元素的正确认识,可以引领画者以更合理的方式切入绘画写生的创作空间,达到更理想的艺术表现效果。     

工笔花鸟画写生教学再思考

现阶段在我国多数高等院校的工笔花鸟画教学中，写生仅仅发挥了提高造型能力与收集创作素材的功能。在写生过程中，由于学生主观能动性的缺乏，导致了写生与创作两个环节的相互脱节。针对这一现状，基于教学第一线与绘画创作的经验，提出工笔花鸟画“以观代写”式的新式写生。通过发掘新图像语言、追寻个性化造型、设计画面新构成，以此来锻炼提升创作者绘画创作的水平。     

诗意的风景——柯罗风景画解读

柯罗所处的时代,艺术流派纷呈,古典主义、浪漫主义、现实主义画派乃至其后的印象画派,共同呈现在同一历史舞台,柯罗的风景画,留下了不同画派的痕迹,吸取了不同流派的精华,但他又不属于任何一个画派,他属于他自己,他创造了自己独有的风景画风格,诗意般的风景。柯罗风景画的美,其源泉是自然,自然界美妙变幻的形、色、光诱导柯罗的风景画走向艺术的真实,由具象到意象,以美为核心,情景交融,创造出诗意般的意境之美,成为一代风景绘画大师。     

浅论中国山水画写生教学

通过作者对中国山水画写生课程教学的认识和理解,总结了山水画写生的意义,并就如何上好写生课从三个方面阐述了自己的见解和观点。     

关于《图形创意》课程的教学研究

一件优秀的、成功的设计作品,必然出自于绝妙的创意和精彩的表现形式,而提高图形的创意水准、把握图形的创意方法则是设计师提高创意水准及视觉传达能力的关键,以应对逐步走向成熟及国际化的平面设计。图形创意的过程是一种运用视觉形象而进行的创造性思维的过程。由于在创意过程中设计师受到各自生活实践和艺术修养的重大影响,其创意方法也必然是各具特色的。但是,图形创意仍然存在着可以找寻到的共同规律。因此,在创意的方法上也必然存在着这种共性。设计者可以充分运用这些图形创意的方法设计出许多富有个性和美感特征的时代图形形象。图形创意课程是在传授知识与技能的同时着力培养学生的创新意识与创新能力。试以手机为视觉元素,分析图形设计中如何一步一步地引导学生进行图形的创意与表现。