试论柏拉图的“非诗”

柏拉图在《理想国》中宣称"除掉颂神的和赞美好人的诗歌以外,不准一切诗歌闯入国境"。他为什么要"非诗"?"非诗"的背后又隐藏了什么样的精神指向?文章旨在对《理想国》中所列举出的诗人的罪状以及对诗谴责的原因进行分析,从而探究出柏拉图"非诗"的真正用意:为了对公民进行理性教育与启蒙,以及对理想城邦的重塑与建构。     

额田王咏秋风歌之语象溯源

古代中日两国吟咏爱情的诗歌中，“秋风”一词时有所见。从日本最早的古典和歌大成《万叶集》中所记载的、由女歌人额田王所咪的“思近江天皇咏秋风歌”可知，它与中国六朝闺怨诗既有联系又有区别，“秋风”语象在当时的中日诗歌中具有不同的意蕴。     

隋唐宋汉族琵琶形制演变初探

琵琶,作为一种古老的弹弦乐器,自秦汉流传至今。中国琵琶是在中国人民的不断努力下,融合了本土与外来乐器的优势,形制、演奏方法等方面得到日臻完善的民族乐器。而琵琶作为中国传统乐器,也已经经历了上千年的历史。隋唐宋是琵琶发展的第一个高峰时期,笔者以此时期的琵琶形制演变作为题材进行一番探讨,对中国琵琶发展中具有决定意义的一步进行梳理,说明中国琵琶是一件源自本土,并在不断完善的过程中发展起来的一件具有古老历史的民族乐器。     

"百无聊赖以诗鸣"--浅析梁启超《读陆放翁集诗四首》

梁启超《读陆放翁集四首》是近代军旅诗的代表作，其诗批评了当时诗坛的靡靡之风，赞扬了陆游诗中描述从军之乐的豪情壮乐，同时借古抒怀，表达了自己怀才不遇、壮志未酬但终不沉默的英雄气概。     

孔子眼中的《诗经》探微——以《论语》为视角

《诗经》作为一部永世流传的经典著作,与《楚辞》一起,开辟了中国诗歌史上现实主义和浪漫主义两大文学的源头.《诗经》自形成以来,就被广泛应用于祭典、外交、社会交往等诸多方面.在《诗经》的流传中,不少人做了大量的整理、润色和解说,儒家大师孔子就是其中最重要的一位.《论语》作为记录孔子言行的重要著作,其中也记载着孔子对《诗经》的解说,其内容涉及文学、政治、教育等许多层面,其中一些重要文学理念,是两千五百多年来中国文学和文论的“源头活水”.     

杜牧诗歌中数字入诗的艺术

在中国古代诗歌中,早就存在以数字入诗的现象,但杜牧却将这一手法加以充分的运用。在他现存的诗歌中,有一半以上的诗歌中用到了数字。在他的以数字入诗的诗歌中,运用数字的方式多种多样,收到了很好的艺术效果。     

沉郁的石油歌手——简论迟续石油诗的创作特色

本文从抒情主体对象化的角度,阐释了青年诗人迟续石油诗创作特色及对石油诗的贡献。     

高举滇云文化大旗的人们——从王思训《征刻滇诗启》到赵藩的《云南丛书》

中华文化是多元文化 ,滇文化与其他地方文化就是中华文化中的一颗颗珍珠。在建设云南民族文化大省之际 ,本文论述了从清初王思训的《征刻滇诗启》到民国赵藩辑刻《云南丛书》近两百年间 ,云南十几位文化名人为保存、发扬滇文化所作的不懈努力及卓越贡献 ,并展示了云南民族文化的建设走过的艰苦历程。文章重点论述了王思训、赵藩等人具体成就 ,并对王思训的《征刻滇诗启》原文作了注释。     

琵琶演奏中的美学要求

琵琶演奏具有独特的美学效果,演奏时需做到点与线、线与点的完美结合;需表现出音韵美,还要展现出形神兼备的表演状态。笔者通过四个方面进行阐述,探讨了琵琶演奏中独特的美学要求,亦表现了琵琶这种乐器在演奏艺术上独特的音乐与文化价值。     

诗的艺术：西方文类的范畴

在西方文学理论批评史上,文类的研究范畴是比较确定的,而且具有一贯性。从亚里士多德开始到当代,文类大都被界定在由史诗类、抒情诗歌类、戏剧类构成的诗的艺术的范畴之内,而摈弃了实用性的、无韵的散文。