浅谈颜色釉装饰艺术与发展

景德镇陶瓷艺术,有博大精深的文化内涵和丰富的表现形式,随着陶瓷艺术的发展,陶瓷装饰不断出现新技巧,高温颜色釉在装饰中的巧妙运用,就是其中之一。颜色釉瓷是景德镇四大传统名瓷之一。颜色釉又是陶瓷装饰历史最悠久、色彩见丰富的表现形式,以其独特的艺术风貌和装饰形式,吸引着上至皇族、下至庶民、远至外夷、近至华裔的群众喜爱。古往今来,颜色釉作为陶瓷装饰的始祖,始终伴随着瓷都景德镇乃至中国陶瓷的发展历程。本文拟从分析高温色釉装饰元素瓷画意蕴美,及高温色釉前景,阐述艺术特性及现代审视的一己之见。     

论陶瓷装饰艺术与视觉艺术

陶瓷装饰艺术不仅以千资百态的精美造型著称于世,而且以其丰富多彩的装饰使人赏心悦目,成为独特的审美对象。陶瓷装饰是构成陶瓷器整体的重要组成部分。陶器的诞生是以实用为目的的,但从它产生之日起,就注定与艺术密不可分。本文从纹样艺术、肌理艺术和色彩艺术三个方面探讨了视觉艺术在陶瓷装饰艺术中的应用。     

陶瓷装饰中鱼纹图案的艺术研究

文章是从陶瓷装饰中鱼纹图案的艺术角度来解析其艺术流变,并整理出一条陶瓷装饰中鱼纹艺术流变的发展线索;通过对陶瓷装饰中鱼纹图案流变艺术研究的总结,为现代陶瓷装饰纹样的艺术发展提供很好的借鉴和启示。     

浅析陶瓷装饰中色彩运用

文中论述了要使色彩在陶瓷装饰中发挥最佳效果，就要处理好色彩与造型、陶瓷装饰图案中的面积和位置以及配色、陶瓷质地的关系并要体现陶瓷装饰色彩的时代特征。     

浅谈传统装饰艺术与现代陶瓷装饰

介绍了传统陶瓷装饰艺术是我国陶瓷文化、艺术中的宝库,浅论了现代陶瓷在装饰艺术上如何借鉴、继承、发展、创新陶瓷传统装饰艺术文化。     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

论陶瓷青花与中国画的关系

阐述了中国画在陶瓷青花装饰中的运用,青花装饰对其借鉴的重要关系,探讨了在当今的社会前提条件下,我们新一代的陶瓷艺人如何更好地继承传统的艺术成就,更好地将中国画艺术融入到陶瓷青花装饰中,让当代陶瓷青花再度发展,给景德镇绘画艺术增添崭新的一页。     

试论陶瓷综合装饰

本文就陶瓷综合装饰的形成和发展历史,对陶瓷综合装饰的形式进行了分析,阐述了综合装饰及其设计要素,诸如构思、构图、色彩处理、材质的运用。     

陶瓷工艺技术对装饰艺术的影响

陶瓷工艺技术与陶瓷装饰艺术既独立又统一,交融一体。陶瓷工艺技术的改进或变化对陶瓷装饰艺术的发展、创新有着深刻的影响。原料构成不同装饰艺术形式各异,成型工艺的改进能使装饰艺术形式不断创新,烧制工艺技术细微改变让陶瓷装饰形式丰富多彩,釉上工艺技术变化使得陶瓷装饰艺术形式多样化。研究陶瓷工艺技术对陶瓷装饰工艺的影响和艺术创新水平的提高以及创新能力的增强是非常有必要的。     

浅析陶瓷釉上彩创作

文章介绍了釉上彩的发展起源,并结合釉上彩的装饰方法,从创作特性上强调了釉上彩陶瓷作品装饰的文化性、工艺性及艺术性,陶瓷装饰新材料的出现使陶瓷作品装饰得更加丰富多彩、绚丽多姿,而陶瓷文化的思想内涵却赋予作品艺术灵魂和艺术魅力。     

陶瓷工艺技术对装饰艺术的影响

陶瓷工艺技术与陶瓷装饰艺术既独立又统一，交融一体，陶瓷工艺技术的改进或变化对陶瓷装饰艺术的发展，创新有着深刻的影响，原料构成不同装饰艺术形式各异，成型工艺的改进能使装饰艺术形式不断创新，烧制工艺技术细微改变让陶瓷装饰形式丰富多彩，釉上工艺技术变化使得陶瓷装饰艺术形式多样化。     

春兰秋菊 异彩纷呈——浅谈当代陶瓷装饰艺术发展的多元化趋向

陶瓷装饰艺术自发展至今,,技艺多元,形式多样.其发展前景一直是陶瓷艺术家关心的一个话题。本文简要讨论了当代陶瓷装饰艺术的多元化趋向。     

浅析陶瓷书法在粉彩装饰中的运用

陶瓷粉彩艺术肇源于康熙五彩,经过历代陶瓷良工巧匠的精心耕耘,已然成为陶瓷林苑中的一朵奇葩。随着陶瓷技术的深入发展,粉彩在装饰技法上,在不断创新发展,表现形式日渐丰富,尤其是雕刻、开光、书法等艺术形式的融合,进一步丰富了粉彩艺术的内容和表现形式,增添了粉彩的艺术魅力。本文论述了陶瓷书法的美学特征,陶瓷书法在粉彩装饰中的运用。     

青花装饰的审美意蕴

中国陶瓷历史源远流长，青花更是我国陶瓷史上的灿烂一页，也是我国陶瓷装饰艺术中珍贵的传统装饰品种之一。从古至今，在各色的彩色陶瓷装饰中青花装饰独树一帜，经元、明、清至今700多年的发展经久不衰，受到全世界的赞赏，在中国陶瓷史上拥有不可替代的重要位置。     

全球一体化背景下装饰色彩的发展初探

装饰色彩是造型艺术中的重要元素,在装饰艺术领域拥有非常重要的作用和地位。通过比较分析国内外主要类别的艺术设计领域中装饰色彩的发展现状,探讨在主要类别艺术设计领域中,不同地域和文化的装饰色彩相互融合的设计体现,得出在时代大步伐前进、全球一体化的大形式下,装饰色彩的时代性特色,如何在艺术设计作品中体现装饰色彩的本土文化精神,全球一体化背景下装饰色彩的发展倾向。     

我国古代陶瓷装饰艺术研究

我国古代陶瓷的装饰兼具实用性与艺术性,融合了装饰美和趣味美。不同时期的陶瓷装饰艺术反映出了不同的民族特点和文化底蕴,传统吉祥纹样、漆艺语言和中国画等是古代陶瓷装饰艺术的主要元素,这些元素对我国现代陶瓷艺术的造型设计、装饰设计具有一定的借鉴意义。     

论雍正粉彩的色彩美

对清代粉彩的研究一直是陶瓷学界的热门,作为代表清代粉彩最高艺术成就——雍正时期的粉彩装饰已达到登峰造极的程度。因此,作者通过对实物资料进行研究,从雍正粉彩红地的运用、青地的运用、黑地的运用三种色彩装饰形式进行分析,阐述雍正粉彩装饰色彩的无穷魅力。     

佛中大悟得神韵 仙班参禅凭妙笔

瓷器作为一种艺术品,在中国漫长的朝代更迭中,得到发展升华。在瓷器装饰中,佛教题材图案装饰在中国陶瓷美术史中写下浓厚的一笔,到了南北朝时期,由于受到佛教艺术的影响,陶瓷器的纹饰发生了变化,莲瓣纹和忍冬纹大量出现。这把传统文化符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和艺术语言共同融合成璀璨的中国陶瓷装饰艺术。本文就佛教题材在陶瓷艺术创作中展开论述,并阐述了笔者创作佛教题材陶瓷艺术作品的心得。     

佛中大悟得神韵 仙班参禅凭妙笔

瓷器作为一种艺术品,在中国漫长的朝代更迭中,得到发展升华。在瓷器装饰中,佛教题材图案装饰在中国陶瓷美术史中写下浓厚的一笔,到了南北朝时期,由于受到佛教艺术的影响,陶瓷器的纹饰发生了变化,莲瓣纹和忍冬纹大量出现。这把传统文化符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和艺术语言共同融合成璀璨的中国陶瓷装饰艺术。本文就佛教题材在陶瓷艺术创作中展开论述,并阐述了笔者创作佛教题材陶瓷艺术作品的心得。     

浅谈陶瓷艺术中的审美意识

陶瓷艺术是一种独特的工艺美术。其独特性在于它是科学技术与造型艺术、装饰艺术三者的统一。本文从陶瓷艺术造型和陶瓷装饰二个方面阐述了审美意识,使人们在审美活动中得到美的享受。