比较视域下我国高校音乐教育发展思考——基于中泰两所高校的研究

本文通过对中泰两所著名高校在音乐教育专业培养目标、课程设置和教学实践方面进行对比,分析了我国高校音乐教育的现状,提出学习泰国传承本国优秀文化的实践经验,为我国现今高校音乐教育改革提供一定的借鉴。     

基于本土意蕴的视唱练耳教学改革初探

增强民族音乐的影响力度是继承和发展民族音乐文化的根本举措。高师音乐教育通过培养合格的民族音乐教育工作者,使我国的民族音乐文化不断地得到传承和发展。我们应该以音乐基本乐科的哲学思想为依据,以世界多元文化音乐教育理念为指导,对视唱练耳教学内容、教学方法等诸多问题予以改革,改变长期以来以"西洋音感"为音感基础训练的教学体系,进一步扩大音乐文化视野,熟悉和理解世界各民族的音乐语言结构、音调特征,引入相关学科的内容,加强民族音乐教育的比重,使视唱练耳课成为民族音乐文化传承活动中一门重要的课程。     

传统音乐在高校公共艺术教育中的应用

本文主要对传统音乐在社会生活中的传承现状进行分析,进一步阐述传统音乐在高校公共艺术教育中的地位,呼吁当代素质教育应该能够全面审视公共艺术教育的现状,在弘扬中华民族优秀音乐文化精髓的基础之上,将民族音乐文化作为音乐教育之本。     

关于中国传统音乐在高校存在方式的几点思考

随着世界文化的多元化发展趋势,目前,在高校音乐教育中,西方的现代性音乐在体制上对中国传统音乐的传承形成了很大的制约,传统音乐以西方音乐体系为系统存在于高校中,极大的遏制了中国传统音乐的自我衍义能力。如何在高校中发展中国传统音乐在传统音乐传承中有着现实意义。     

音乐专业推进多元文化音乐教育的构想分析

随着世界各国之间音乐交流以及音乐教育的互相认识与理解,我国学校音乐教育中实施多元文化音乐教育已经成为必然趋势。本文主要介绍音乐与音乐专业相关知识,重点强调音乐教育以及多元文化音乐教育的重要性,并具体地阐述如何推进多元文化音乐教育,以达到提高我国音乐教育水平和使我国音乐教育与世界接轨的目的。     

论钢琴演奏者的音乐结构整合能力及培养策略

音乐是一门“审美教育”的艺术，音乐教育既给予人审美享受，也传承和弘扬了优秀的文化传统。那么，音乐要如何达到完美的表演来进行审美教育，使人的耳朵能够领会到作品的真实内容和思想情感呢？本文就钢琴演奏对音乐结构进行分析，探讨音乐结构的创造性整合能力，提出音乐结构整合能力的培养策略。     

音乐教育与弘扬民族精神

通过音乐教育弘扬民族精神，具体是：将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教育的重要内容，开阔学生的文化视野，提高其音乐鉴赏力以及艺术审美能力；通过领悟音乐作品中对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培育学生民族精神；通过音乐实践活动，培养学生良好的行为习惯和互相理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。     

浅论和谐文化建设

和谐文化对于社会的协调发展,对于化解矛盾、凝聚人心,对于和谐世界的构建均有着积极的意义;建设和谐文化要加强对中国传统文化中和谐文化的传承和发扬,要注意借鉴其他民族的优秀文化成果,要立足于我国社会生活的实际,还要积极推进文化体制改革。     

关于加强传统音乐教育的思考

中国传统音乐是中国传统文化的重要内容,本文分析了传统音乐教育的特征和传统音乐教育中的人格境界,提出了强化传统音乐教育的途径,希望能对传统音乐的传承做一点力所能及的倡导作用。     

学前教育专业音乐课程资源的开发与利用研究--以桐城师专为例

桐城市是桐城文派的故乡,有着丰富的民族民间音乐文化资源,如黄梅戏、桐城歌、十番锣鼓、打连厢等,其中桐城歌、黄梅戏已成功申报国家级非物质文化遗产。广泛吸收世界上的一切优秀音乐文化,可以开阔我们音乐文化视野,丰富我们音乐教育内涵,目前学前教育专业音乐课程,本土音乐文化所占比例过小,学前教育是基础中的基础,师专作为培养学前教师的“母机”,更应重视“母语”音乐文化教育,许多优秀的桐城民间音乐文化可以作为学前教育专业课程资源来开发和利用。本文分析桐城音乐文化资源开发利用的内容与现状的基础上阐述了开发利用的步骤与方法、原则与策略、意义与实效性。     

论多元文化视角下的中学音乐教育

随着我国音乐课程教育的不断改革,多元文化作为目前课程教学的基本理念之一,将多元文化应用到中学音乐课程教育中,对于提高音乐教学的质量和课堂效率具有重要意义。但是由于我国部分中学音乐教师对多元文化的教育理念,还存在一些误区,因而,明确我国多元文化音乐教育的目标,不断改进教学方法,有利于改革中学音乐教育的现状。     

中国传统音乐在高校音乐欣赏课中的现状与意义

在《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中明确指出:"美育不仅陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,对促进学生全面发展具有不可替代的作用"。中国的传统音乐文化中包含着丰富的人文内涵,学校音乐教育作为音乐传承的最重要基地,适时将中国传统音乐融入高校音乐欣赏课对促进中国传统音乐的保护及传承,加深大学生对中国传统音乐的理解,启发他们理解现代音乐与古典音乐之间的联系与发展具有极其深远的现实与历史意义,本文将就这些方面作一探讨。     

中国古代音乐教育的演变历程

本文通过对中国古代音乐教育形成与发展的追述,用大量的历史实料总结论证了我国古代音乐教育中关于音乐家、音乐理论著作、音乐教育机构、宗教音乐、民族民间音乐、戏剧戏曲音乐传承与演变的全过程。从而把我国音乐教育提升到国民教育至关重要的地位。     

中国古代音乐教育的演变历程

本文通过对中国古代音乐教育形成与发展的追述, 用大量的历史实料总结论证了我国古代音乐教育中关于音乐家、音乐理论著作、音乐教育机构、宗教音乐、民族民间音乐、戏剧戏曲音乐传承与演变的全过程.从而把我国音乐教育提升到国民教育至关重要的地位.     

粤北民间音乐在师范大专生音乐教育中的运用

绚丽多彩的民间音乐文化是学校音乐教育的重要资源,也是地方教育办出特色的优势所在。将粤北民间音乐引入粤北地区师范音乐教育中,可以丰富音乐教学内容；培养学生热爱家乡的情感；开发和提高学生的音乐审美能力；传承粤北民间音乐文化。     

将本土少数民族音乐融入高校音乐素质选修课的探索与思考

科技在不断发展,社会在日新月异,我们的本土文化却越来越在社会进步的光环下慢慢退却了,世界文化一体化的趋势使多元文化受到强烈地冲击,作为一名音乐教育者应尝试和探索,将本土少数民族民间音乐融人到高校的音乐素质选修课中,并能传承和弘扬本土民族音乐文化.     

让民族音乐教育走入普通高等院校艺术教育课堂

高师普通音乐教育如何将中国优秀的民族民间音乐渗透到教学中 ,使我们的民族文化得以继承和发扬光大 ,这是历史赋予音乐教育工作者的责任 ,也是关系到我们的民族音乐能否融入世界文化大家庭的重要问题 ,必须引起重视 ;要增强使命感和责任感 ,明确其目的和意义 ,探索其内容和途径 ,并具体实施到高校艺术教育课堂。     

论高师音乐教育在传承地方民族民间音乐中的作用

民族民间音乐是我国文化宝库中的瑰宝。在保护、传承民族民间音乐文化的过程中,地方高师音乐教育不仅具有较好的优势,而且可以发挥积极的作用。     

高校音乐教育中人文素质的培养创新研究

当代社会要求音乐人才不仅具有过硬的专业技能,而且要具备良好的人文素质,以便能更好地传承我国优秀音乐作品的精神意蕴。但是,当前各高校由于受传统教育观念的影响,对音乐人才的培养仍只注重专业技能的训练,而忽视了对人文素质的培养,导致学生空有优秀的专业技能,却缺乏良好的人文素质。本文将分析普通高校音乐教育中人文素质培养的必要性,并针对已存在的问题提出相关改革建议。     

民国时期福建教会学校的音乐教育

民国时期福建教会学校已经形成了从幼稚园到大学的完整体系,随着学校音乐课的开设,西方音乐理论、西洋乐器演奏在学校中得到教授,培养了一批优秀的音乐人才。基于相关史料,对福建教会学校的音乐教育作了初步的研究,旨在了解近代福建教会学校的音乐教育情况,认识其在客观上促进近代福建西洋音乐的兴起和发展,对福建音乐文化的发展产生广泛而深远的影响。