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正《王后选择和平》是《玛丽·德·美第奇的一生》24幅组画中的第19幅。画中的玛丽在众神的保护下,进入一个神殿。鲁本斯通过"王后选择和平"这一事件的描述,代表玛丽并不是战败而被迫签下《昂古莱姆条约》来平息她的部队和支持者的不满和愤怒。画中的烟雾和清晰度的变化,暗示了玛丽·德·美第奇的权利欲望,和不得已停战的无奈。虽然没有画出建筑的全貌,但我们可以猜测出神殿的形状是圆的,神殿中供奉的朱诺即 相似文献
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正1622-1625油画394cm×295cm现藏于巴黎卢浮宫《玛丽·美第奇生平》共21幅,而这幅《玛丽·美第奇与亨利四世的婚礼》是其中的第五幅。皇后玛丽在画的左侧,由意大利宫廷侍者簇拥着。她那曳地锦缎礼服的后襟被一个天使般的小女孩提着,色彩充分表现了这件礼服的质感。玛丽的背后有一家族代表高举十字权杖,以显示其门庭高贵,这个十字权杖使观者注意到了玛丽头上的皇冠。亨利四世全副盛装参加婚礼,正在给玛丽载上 相似文献
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正1621-1625年,布面油画,391×727cm,巴黎卢浮宫藏《亨利遇刺与玛丽摄政》全名《国王亨利四世遇刺与玛丽摄政宣言》,是《玛丽·德·美第奇的一生》24幅组画中的第十一幅。画面左侧的亨利四世正在被两位天神(朱庇特和萨吞)引向天堂。右侧,身着黑衣的玛丽在众人簇拥下摄政,前十幅画里出现过的象征法国国民的人物正在将象征国家权利的蓝色球交到玛丽手中。1610年年5月14日,亨利四世在巴黎遇刺杀身亡。凶手弗朗索瓦·拉瓦 相似文献
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正1622-1625年布面油画394cmx295cm,巴黎卢浮宫藏《于利希的凯旋》是《玛丽·德·美第奇的一生》二十四幅组画中的第十三幅。这幅画表现的是摄政的玛丽参加的唯一一次军事行动,攻打新教的城镇于利希,凯旋而归。于利希是位于现在德国西部的一个小镇,位于与荷兰、比利时交界处,当时是个重要的战略要地。亨利四世时代,正处于宗教战争最激烈的时期,天主教与新教(胡格诺教派)常常 相似文献
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正1622-1625年布油画295cm×394cm法国卢浮宫博物馆《玛丽被介全绍给亨利四世》是《玛丽·德·美第奇的一生》的第四幅。在《玛丽被介绍给亨利四世》中,婚姻之神赫拉和爱神丘比特将画布上的玛丽公主展现给未来的国王和她以后的丈夫。与此同时,朱庇特和朱诺坐在云端俯视着亨利。他们作为和睦婚姻的榜样,也见证了本次婚姻的合法 相似文献
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正1622-1625年,布面油画,394cm×295cm,巴黎卢浮宫藏《委以摄政权》画的是亨利四世出征之前为防止意外,将摄政权委托给玛丽王后。中间的小孩是王子路易十三,亨利四世将手中蓝色的球交给玛丽王后。这个有点像地球仪的蓝色球象征"国王的所有权利",也暗示了他死后玛丽王后将拥有路易十三前期统治时的摄政权。鲁本斯在平衡亨利四世、玛丽王后和路易十三之间的关系时,经过仔细推敲,了解到其实他们三人之间的关系并不融洽。有传闻说玛丽王后指使天主教极端派行刺亨利四世(电影《亨利四世》就呈现这个故事),所 相似文献
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正1622-1625年布面油画394cm x 727cm巴黎卢浮宫藏法国王室的传统是国王要在兰斯大教堂加冕才具有正当性(比如圣女贞德帮助查理七世加冕),而王后的加冕则要在圣德尼教堂举行。1610年,玛丽同丈夫来到了位于巴黎北部的圣德尼教堂接受加冕。画面中几位红衣大主教在为玛丽加冕,王子等王公贵族出席了加冕礼,国王亨利四世在后面高处的讲坛上观看这一幕,天上的胜利女神倾倒金币祝福 相似文献
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这一幅《抹大拉》完成于提香生命最后的10年中,描绘的是《圣经》上所讲的一位弃邪归正并笃信耶稣的妓女。提香围绕这个题材创作了好几幅作品,都深受社会各界赞誉。据意大利画家、美术史家瓦萨利说,这幅画是其中最美的,看过的人莫不深受感动。画中的抹大拉仰望苍天,发红的双眼充盈着泪水,象是在为过去的罪孽生活而深深哀痛。 相似文献
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1518-1520年板油彩405cm×278cm梵蒂冈美术馆《基督显圣》又名《基督变容图》,是拉斐尔应红衣主教朱利奥·美第奇邀请,为法国纳博纳教堂绘制的祭坛画,也是拉斐尔临终前的最后一幅杰作。内容取材于《马太福音》:耶稣带着彼得、雅各和约翰暗暗地上了高山,突然间就在他们的面前变了形象,脸面明亮如日头, 相似文献
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<正>1827年油画386cm x 515cm巴黎卢浮美术馆《荷马礼赞》作品原是卢浮美术馆的一幅室内天井画,是法国政府于1826年向安格尔订制的作品。安格尔借助弟子们的力量在画室开展工作,1827年11月4日开始向天井安装。1833年,为了在沙龙展出这件作品,安格尔亲自拿起画笔。后来,在1855年的巴黎万国博览会上再次展示。1860年,作品移至留库普桑宫。1974年,原作送回卢浮宫后,一直被挂于墙壁上。这件作品的背景是具有典雅风格的爱奥尼亚式排柱神殿,在它的前面有40多 相似文献
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<正>巴黎的塔桑拍卖行表示,他们发现了一幅被认为是丢失己久的素描,该画是莱昂纳多·达芬奇8幅圣塞巴斯蒂安的画像之一,是一次"不同寻常的发现"。报道称,这幅画最近才被几位专家鉴定为真品,其中包括来自纽约大都会艺术博物馆的馆长。《纽约时报》报道引述塔桑拍卖行的"古代大师绘画"主任Thaddee Prate的话说,当一位退休医生把他父亲收藏的14幅 相似文献
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达·芬奇旷世名画《蒙娜丽莎》拥有多幅后人临摹的复制品，西班牙马德里市普拉多博物馆的艺术专家们一直以为该馆收藏的一幅《蒙娜丽莎》也是达·芬奇去世多年后的后人临摹的。然而研究人员最近发现，这幅《蒙娜丽莎》竟是由达·芬奇的学生弗朗西斯科？梅尔兹在达·芬奇在世时创作的．这幅画和达·芬奇的《蒙娜丽莎》创作于同一时期，堪称是达·芬奇作品的“姊妹画”! 相似文献
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《圣马太受难》是继《召唤使徒马太》之后,卡拉瓦乔为罗马圣刘易斯·戴伊·弗兰契齐教堂的康塔列里礼拜堂一面墙上画的第幅马太行传故事画。据目击者回忆,这幅画曾经重绘过两次,原因是订件者要求它与《召唤使徒马太》的构图相呼应。据研究者所提供的资料说,最初的构图是: 相似文献
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这是一个惊心动魄的故事: 罗伯特和妻子玛丽终于攀到了山顶。站在山顶上眺望,远处城市中白色的楼群在阳光下变成了一幅画。头顶,蓝天白云,柔风轻吹。两个人高兴得像孩子,手舞足蹈,忘乎所以。对于终日劳碌的他俩,这真是一次难得的旅行。 相似文献
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<正>这幅改变了整个美术史进程的《草地上的午餐》,是画家效法卢浮宫内一幅乔尔乔奈的《乡村音乐会》的构图,但它毕竟不是16世纪威尼斯那种田园诗绘画。画上那个裸体女子就是马奈早期画的《穿斗牛士服装的维克多莉娜·默朗》中的模特儿默朗。画家让她在这幅画中裸体坐在林中溪边的草地上,与两个穿衣绅士一起作伴。画法上摆脱了传统绘画中精细的笔触和大量的棕褐色调,代之以鲜艳明亮、对比强烈、近乎平涂的概括型色块,对传统绘画进行了大胆革新,这一切都使得官方学院派不能忍受。这幅画的最大价值,还在于马奈与古典派裸女画法的决裂。他画笔下的裸女敢于目不转睛地注视着欣赏画的观众,而陪伴她的两位男子穿的不是历史服装,而是一身当时的时尚服饰。考陶尔德协会的约翰·豪斯教授说:"在《草地上的午餐》中,观众可以感受到一种率直的挑衅。一位现代妇女裸着身子与两位穿着衣服的男子坐在一起,显然是‘伤风败俗’的。如果你心中有的是河神仙女等,此 相似文献
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《圣马太受难》是继《召唤使徒马太》之后，卡拉瓦乔为罗马圣刘易斯·戴伊·弗兰契齐教堂的康塔列里礼拜堂一面墙上画的第二幅马太行传故事画。据目击者回忆，这幅画曾经重绘过两次，原因是订件者要求它与《召唤使徒马太》的构图相呼应。据研究者所提供的资料说，最初的构图是： 相似文献
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<正>现代科学幻想小说之父儒勒·凡尔纳写道:"大海包罗万象,它占据全球面积的十分之七,其气息纯净而又卫生。在这无比浩瀚的大海中,人们并不孤独,因为他们能感到周围处处有生命的躁动。"凡尔纳在1870年出版的小说《海底两万里》中的一幅插图,画的就是尼摩艇长在鹦鹉螺号 相似文献
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<正>《清明上河图》可谓是宋朝社会的全息图,研究城市史的学者会看到一幅繁华如梦的北宋市井图景;对宋代建筑史感兴趣的人可以发现巧夺天工的桥梁结构;研究交通运输史的人会将注意力放在图中繁忙的汴河上;而关心宋代商业史的看官,请留心画上琳琅满目的商业广告……当你对宋代社会的了解越深入,从《清明上河图》找到的"惊喜"也会越多。 相似文献
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1996年12月6日,峨眉山———乐山大佛被联合国教科文组织列入《世界自然和文化遗产名录》。峨眉山1郾概况峨眉山位于四川省中南部,四川盆地西南边缘的峨眉山市境内,距成都约160千米,在峨眉山市西南7千米处。它是大峨山、二峨山、三峨山和四峨山四座大山的总称。四座大山名称的由来,传说曾有一个白发苍苍的老画家,为酬谢和尚不收食宿费用收留他,画家临别之时画了四幅题名为《娥眉四女图》的画送给了和尚。和尚于是就把这四幅画挂在了客堂里。一天,和尚忽然看见有四个美丽无比的姑娘正坐在客堂里说说笑笑,好生奇怪,此时再看壁上四幅画上的美丽… 相似文献
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《乌尔比诺的维纳斯》这幅作品是受卡梅里诺公爵吉多贝多·德拉·罗沃里的委托而画，可能是为了庆祝他在1534年时的婚礼。 相似文献
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