神人之间:论《神谱》中诸神的意义

赫西俄德的《神谱》讲述了古希腊诸神的故事。通过这个故事,赫西俄德向我们展现了诸神的谱系与诸神与人起源的关系。通过对神王宙斯与其他诸神属性的梳理,通过宙斯的"王权"、人的起源、人与神的分离,来讨论赫西俄德对人的城邦中的秩序、限度、关系的理解,颇有启示意义。     

中国神话与希腊神话的差异

中国神话与希腊神话之间虽然也存在共同点,但更多的还是差异,个人认为主要体现在三方面：一,两国创世神话在奉献精神上的差别;二,诸神的个人生活上的差别;三,神与神之间的关系上的差别。     

乐器在16世纪意大利的象征内涵——以安德烈亚之玛西阿题材绘画为中心

在16世纪文艺复兴时期的意大利绘画作品中,乐器常常拥有一定的象征内涵,著名艺术家安德烈亚的玛西阿题材绘画即为典型一例。在该题材作品中,安德烈亚笔下的里拉琴与箫不仅象征着阿波罗与玛西阿,也分别象征着都市与乡村,高贵者与平民;而后期艺术家将箫转换为苏格兰风笛,更将象征内涵指向了战争,玛西阿化身成为战争中牺牲的意大利民族英雄,从而激励人民反抗侵略。     

试论音乐人类学与萨班《乐论》

音乐人类学研究以人的生物特征和民族文化特征差异而形成的不同音乐文化。藏族在悠久的历史中形成独特的民族音乐文化,以及以萨班《乐论》为标志的音乐理论。文章从音乐人类学的视角,解读萨班《乐论》中有关音乐声音的概念＂俱声乐＂和＂缘起乐＂;音乐的社会行为和音乐家的社会地位;人体发音部位与音调和歌词的关系;人的声音与自然地理环境的关系;人的生理特征和声音的关系等。认为萨班《乐论》中体现的音乐理论与音乐人类学理论存在诸多共通之处。     

论"誓"对中西法律文化传统的影响

"誓"以对上帝和诸神的信仰为理论基础,它的表现形式源于宗教生活,它体现了宗教和秩序、信仰与法律制度之间的关系,在"刑起于兵"的中国法律传统中,"誓"在法律的起源中具有本源的意义;相比之下"誓"对西方法律传统影响更深远,它不仅把"法律必信仰"的理念植根于西方社会,而且把诚信观念、程序正义呈现于现代西方法庭.     

钢琴演奏中音乐和技术的关系

论述了钢琴演奏中音乐与技术之间的辨证关系.它们之间既有矛盾性,也有统一性;既有从属关系,也存在相互转化.处理好这些关系,可达到正确认识和处理音乐中艺术表演与表演技巧关系的最终目的.     

“声无哀乐”之我见——从嵇康的音乐美学思想谈起

音乐的内容与形式问题是千百年来人们一直争论的话题.嵇康的<声无哀乐论>之音乐美学思想来源于道家哲学,嵇康的"声无哀乐论"思想论述了音乐的内容与形式之间的关系,认为音乐形式与情感无关.然而从音乐形式的构成方式、存在方式、音乐作品的实现方式等环节作客观分析,进而从人的生理和心理上管窥音乐与人类的情感之间的关系,就会发现音乐是能够而且必须表达人的情感的.     

试论中国传统音乐与乐谱之关系

中国传统音乐与乐谱之间的关系,是音乐学中一个未被全面认识的问题,本文通过中国传统音乐的民族器乐和戏曲音乐两个方面与乐谱的分析与研究,来说明我们中国传统音乐与乐谱之间的关系。     

高校开展音乐教学的意义及情景教学

我国传统音乐源远流长,在当今的高校教育中占有重要而且独特的作用。本文从高校开展传统音乐课程的意义以及课程设置方法等方面阐述高校的传统音乐教育;同时提出情景教学的方法与作用。音乐教学要以音乐审美为导向,突出美育性能,弘扬民族音乐,尊重多元文化,处理好共性与个性的关系,面向全体学生,体现人人参与,这是高校音乐课程设置必须遵循的原则,要贯穿音乐教学的始终。     

创新是心智的朝圣

<正>用思想感知世界,用智慧开启未来。每一个致力于创新的人都有一个瑰丽的梦想。在传统思想诸神已经祛魅、诸圣已经逊位、人格、智慧的神殿与圣山已经颓屺的时刻,创新注定是无限接近终极信仰的心智朝圣之旅。     

刍议中小学音乐课堂教学

在中小学音乐课堂教学中,如何培养学生音乐兴趣,提高课堂教学质量是音乐教育家永恒不变的话题。在网络个体化的当代,本文讨论音乐与学生的个体发展,分析了传统音乐课堂的弊端,并进行了反思。详细地对中学音乐课堂教学中的教生的关系与教学手段进行了探讨。     

歌剧中音乐与戏剧关系在历史发展过程中的变迁

音乐与戏剧是歌剧这个综合艺术体里最重要的两个基本要素,在歌剧自身发展的每一次变革中,音乐与戏剧的关系问题是改革的关键.蒙特威尔第、莫扎特、格鲁克、瓦格纳等歌剧作曲家在他们的歌剧改革中都以音乐与戏剧的关系问题为核心来完善歌剧的自身发展.     

谈音乐审美体验与音乐审美理解的关系

在音乐审美过程中,音乐审美体验是音乐欣赏的中心环节,它包括三个过程:一,音乐审美体验是一种积极的审美再创造活动;二,音乐审美体验过程中,情感的作用尤其重要;三,音乐审美体验过程中的共鸣现象。在音乐审美过程中,音乐审美理解是整个音乐欣赏活动的最高阶段。音乐审美理解过程是感性与理性、认识与情感、体验与思维、感知与理解融为一体的精神活动。     

高师声乐课教学应处理好两组关系

声乐教学在高师音乐教育中占有重要的地位,其教学目的是训练和培养师范类大学生的演唱能力、音乐教学能力和组织课外音乐活动的能力。高师声乐课堂教学必须与中小学音乐教学实际紧密地联系,才能促使高师音乐类大学生立足将来的工作需要学好自己的专业知识。为了达到这～目的,我认为高师声乐课堂教学至少应处理好以下两组关系。一、声乐理论与技能训练在高师声乐教学中,声乐理论与技能技巧相互影响、相互促进,具有密切的关系,抛开声乐理论来机械地训练声乐技能技巧是盲目的、不科学的,甚至会损坏声带;同样,不通过技能技巧训练来逐一…     

声音之道 与政通矣—浅释音乐与政治

本文论述了音乐与政治的相互作用关系。即音乐内容既是对现实生活的反映 ,又是对政治的反映 ;政治不仅影响音乐作品的题材内容 ,还影响着它的体裁形式 ;音乐既从属于政治 ,又影响政治。因此我们应该依据音乐与政治互相作用的关系唱响时代的主旋律     

浅谈音乐在艺术体操中的作用

本文论述了音乐与艺术体操的关系、艺术体操中的音乐与一般欣赏性音乐的区别及音乐在艺术体操中的作用和怎样选编艺术体操音乐,并论述根据所选的音乐如何对艺术体操成套动作进行设计编排,及在成套动作中对音乐的表现。     

音乐与情感——通读《论音乐的美》后的感想

汉斯立克是音乐美学领域自律论的代表人物,他的《论音乐的美》一书在许多国家很有影响,在当代音乐美学中受到极大的重视。全书涉及的音乐美学问题很多,本文主要就音乐与情感的关系问题作简要评论。     

关于民间传统文化研究的随想

通过诸神诞生和植物信仰等实例,说明民间传统文化事象在各民族间的共通性、共同性和相异性;认为民间文化研究的重要任务之一在于探寻民间文化事象的本质性的民族内涵,同时强调在探索其历史形成和历史发展的过程中,要特别顾及到这些传统文化事象的价值层面,也即这些文化事象与其主体──广大人民群众的关系,并且要特别关注这些民间文化传统事象的现实性和现在性。     

浅谈汉斯立克《论音乐的美》中的几个音乐美学问题

汉斯立克的《论音乐的美》是对音乐美学中核心问题音乐本质的思考,所讨论的课题围绕着音乐与现实的关系问题,音乐能否表现感情,音乐的内容与形式等根本性的问题,该书集中反映了汉斯立克的自律论音乐美学观点。     

音乐错觉研究进展

概述了音乐错觉研究的历史,归纳和总结了国外学者在音乐错觉研究中已取得的研究成果。将音乐错觉研究成果归纳为2大类：第一类为双通道音乐错觉,包括八度错觉和音节错觉;第二类为半八度错觉,并介绍了半八度错觉与语言的关系的研究。指出当前音乐错觉研究所处的状态以及今后研究的方向。