中国民族声乐多元化发展研究

在全球经济一体化,文化多元化发展的今天,中国民族声乐正以自己特有的方式迅速向前推进。文章分析了中国民族声乐多元化发展的基础和必然性,阐述了中国民族声乐多元化发展的具体表现。     

中国民族声乐演唱多元化视域下的高校声乐教育

在时代发展的今天,传统民族声乐单一的演唱形式已经不能满足大众对听觉艺术的审美需求。文章以中国民族声乐演唱及其多元化发展为研究点,论述了中国民族声乐多元化发展的必然趋势,提出了高校声乐教育立足在传承中华民族传统声乐演唱形式的基础上,打破传统的唱法分类,改变教学模式,为声乐艺术的演唱形式向多元化发展奠定基础。     

浅谈民族声乐的继承与发扬

本文针对《建筑制图》这门课程,对课程中关于画法几何知识的教学方法提出了几点体会,以提高学生对画法几何知识的掌握程度,望与同行们相互探讨。     

中国民族声乐教育的传统特色初探

五千年灿烂的文化历史,孕育和形成了中华民族的声乐艺术。流派纷呈、同中求异、博采众长而独树一帜,以其特有的传统风格展现出中国声乐学派的美好未来。     

阐述民族声乐的发展－吸收－发展的过程

我国是一个多民族的国家，数千年来我们的祖先创造出了中华民族灿烂文明的音乐文化。从遥远母系氏族社会的简单的吆喝和呐喊到先秦与汉代的音乐机构乐府设立和从事音乐收集创作人员的出现，在到几次的民族大融合及各个朝代的发展与演变至今我国的民族声乐迎来一今百花争艳，群星闪耀的一个新时代。     

浅谈中国民族声乐与演唱方法

本文叙述了中国民族声乐的发展情况,从理论方面着重论述了民族声乐的发声方法及技巧,让演唱者从中得到一定启迪。     

分析我国民族声乐艺术的现状与发展方向

我国民族声乐艺术在历史上有着深厚的民族文化和特色的底蕴。是以民间唱腔为基础发展起来的。传统的民间唱法是最原始的生态唱法,很大程度上市受到传统戏曲和民间曲艺唱法的影响逐渐形成。     

中国民族声乐的现代性

民族声乐现代性是指当前的民族声乐歌唱技法、演唱风格、咬字吐字、民族语言等的方式符合当代人的视听习惯和审美需求等特征。中国民族声乐从最初的传统戏曲、曲艺和民间原生态歌曲演唱,历经百年的发展、改革、创新,它的内容和形式已经较为完整地形成了具有现代性的中国特色的民族声乐文化。     

论中国民族声乐的文化底蕴

中国民族声乐艺术根植于中国的传统文化。本文就文化底蕴在声乐教学中的作用、意义以及挖掘方法进行了阐述。     

中国民族声乐的演唱风格

只有是民族的，才是世界的。世界上不存在不带某一民族特色的歌唱艺术，当今的中国民族声乐歌坛有“千人一面”的现象，缺少多彩浓厚的民族风格与独特的表演个性，原因何在?这是人们无时不在思考的问题。民族声乐艺术的演唱风格是怎样形成的，风格的生命在于继承开拓创新，特点在于独特有个性、新颖多彩。     

中国民族声乐的“韵味”

＂韵味＂作为中国艺术的审美范畴之一,它具有独特的民族文化内涵以及十分广阔的涵盖面,＂韵味＂作为中国民族声乐独特的审美品格,具有鲜明的民族特色和精神风貌,它是中国民族声乐教育追求的美学理想,其精髓就是＂声外之韵＂,是一种内在含蓄的音韵美和气质美。     

戏曲对中国民族声乐学习的影响

声乐艺术是通过清晰的语言、动听的歌喉、简要的肢体语言,直接表达人们思想感情的艺术。它包含文学、音乐、戏曲、曲艺等以及表演艺术各种因素综合而成的,它的渊源来自民间劳动。但区别一个剧种所显示的最大的特色,首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。本论文根据我国民族声乐的文化特点,分析了我国戏曲对于民族声乐的深远影响,并在此基础上,通过对我国民族声乐艺术的本质特征、艺术特征和风格特征的研究,阐述了民族声乐独特的艺术魅力,从而使人们通过戏曲对民族声乐有进一步的了解,使民族声乐艺术作品的创作与演唱、实践与理论共同促进、相互发展。     

论现阶段民族声乐演唱者的修养

现阶段民族声乐与传统剧种的说唱、戏曲等一脉相承.民族声乐演唱者应做好继承与发扬工作,不断加强个人修养,提高自身综合素质,广泛接触民间音乐及各地民歌,向个性鲜明的民歌手学习,丰富自己的音乐知识体系,切实提高文学修养,使民族声乐这一传统艺术形式不被外来音乐所同化而永褒民族特色.     

论我国民族声乐教育发展现状及对策

随着我国社会经济文化等的发展,我国民族声乐领域呈现出欣欣向荣的景象。但是繁荣的背后也存在一些问题,它们阻碍了当前民族声乐教育的发展。基于此,本文首先对中国民族声乐进行了一个概述,紧接着论述了中国民族声乐教育的现状,最后有针对性地对民族声乐教育的发展提出了一些建议。     

探索中国民族声乐演唱艺术中的情韵、神韵

民族声乐在不断发展过程中,不仅传承了传统民乐表演所体现出的民族特色,更融合了现代西方音乐特点,在其表演上独具"情韵"与"神韵"。本文通过对这两种"韵味"的阐述,表现民族声乐在演唱艺术中表达出的独特情感。     

中国民族声乐演唱中的韵味美

中国民族声乐的韵味美是构筑在两大基本美学思想之上的，即语言的表现和曲情的表达。只有这样。才能体现其内在的“风骨”之美。     

民族声乐艺术的咬字与吐字技巧探析

民族声乐艺术具有“重字”的传统，演唱时要充分展现字的表现力，对歌唱咬字吐字发声技巧的美学追求是其重要特征之一。在演唱实践中，要在科学发声的基础上，力求咬字准确、吐字清晰、依字行腔、字正腔圆，保持发声清晰性、共鸣性与连贯性的统一，同时根据歌曲表演的情境，采用一些字的特殊的表现技巧，来展现民族声乐“字”的韵味和美学追求。     

浅谈民族声乐的演唱艺术

民族声乐作品艺术的风格与民族的习俗、信仰、地理环境、人文历史等都有很大的关系。我国的传统民族声乐艺术有着悠久的历史,前人在长期的艺术实践中,为我们提供了宝贵的经验,只要我们认真地去学习、继承、总结、提高,使它更加具有科学性、民族性、艺术性,逐步丰富和完善,它必将受到中国观众的欢迎,也肯定会被世界各国人民接受和喜欢的,＂只有民族的,才是世界的＂。     

当代中国民族声乐艺术的美学特征

当代中国民族声乐艺术秉承了我国传统的和谐统一的审美追求的同时,也受到了西方音乐美学思想的巨大影响,是中国古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,形成了如下的美学特征：“词情、曲情、声情相触合”的情感美学特征;“古为今用、洋为中用相交融”的创造性美学特征;“传统风格、时代气息相共存”的现代性美学特征.     

试论民族声乐的传承与发展

从音乐形态的时空观出发,追溯历史的民族声乐踪迹来解释和说明民族声乐的现实存在和构建规律,探索多元人文社会背景下的民族声乐的价值取向与发展趋势。