谈传统木雕艺术在现代室内设计中的应用

随着中华文化的复兴,传统木雕艺术在现代室内设计中的应用越来越受到人们青睐。本文试图对传统木雕艺术的发展状况及其在古代室内中的应用进行分析,探讨传统木雕艺术在现代室内设计中的应用。     

回黄转绿大师意，刻凿九秋呈阳春——二十世纪雕塑大师王凤祚作品欣赏

在雕塑大师王凤祚传世的作品中，我较喜欢《弥勒》，它是王先生1983年78岁时的黄杨木雕，虽然它高不过11cm，宽才到13cm，却给人以极高极大的感觉——现代中国美术评论家评介一件塑塑作品，往往调动一席列赞美词来表述这种感觉的出现，     

基于文化人类学视角的民俗旅游的理解与认知——以乔家大院木雕为例

旅游者对异地民俗文化的追求,使得民俗传统文化备受瞩目。运用文化人类学理论解读民俗旅游,并采用田野调查法,对乔家大院木雕建筑进行调查研究,分析各种木雕装饰的内容,挖掘木雕艺术诠释的文化内涵和渗透的民俗思想。在文化人类学视角下进一步加深对民俗旅游的理解和认知：民俗旅游彰显人类文化;民俗旅游传递人类文化;民俗旅游丰富人类文化。指出民俗旅游的开发应以文化人类学理论为指导,实现民俗旅游对人类文化的传递与升华。     

浅谈中国木雕史

中国木雕艺术源远流长，早在原始时期就有关于木雕的最早记载，如在殷商时期设有“六工”；春秋战国时期开始的立体圆雕；秦汉时期的屏风和木俑；魏晋南北朝时期的佛像；鼎盛时期的明清建筑木雕，包括后期清末民初木雕逐渐走向衰落以及在现代重新受到重视和青睐，中国木雕经历了一个漫长艰辛的发展过程，纵然有起有落。可木雕的艺术魅力仍然不得不让世人为之折服。     

摭谈仙游传统木雕工艺

仙游传统木雕工艺的渊源,至少可以上溯至泱泱大唐.任何一种民间艺术的流派从形成到兴盛,都离不开历史背景和文化背景的支撑,仙游木雕自然也不例外.从某种意义上说,佛教的传播和蔓延、妈祖的信奉和盛行,才造就了仙游木雕的千年进化论,佛像和神像雕刻则为仙游木雕工艺提供了展示和变革的大舞台,从唐代到宋元到明清皆然如此.今时今日,再度审视历朝历代的仙游木雕名师,以及他们巧夺天工的代表作,一条千古传承的"仙作"脉络,渐渐清晰地横亘在我们面前.     

通山山鼓旋律特征研究

通山山鼓是以打山鼓伴唱山歌的一种民间文艺形式。又称“挖山鼓”、“挖地鼓”。通山山鼓因劳动场面的大小，分为单鼓、双鼓，多鼓，演奏者主要有鼓匠和歌郎，击鼓者称为鼓匠，起着督活催工的作用。通山山鼓在通山十分流行，本文对通山山鼓的旋律特征进行分析研究。     

土家族区域木雕艺术发展史

土家族区域的木雕艺术有着悠久的历史,但是由于现存实物的稀少和零散,使大量的研究仅局限于对实物个案的描述,而缺少对木雕艺术研究中史学视野上的关注。本文通过对土家族区域各个不同历史时期的考古资料、文献资料、实物遗存,以及同时期姊妹艺术、工具使用状况的研究,提出了土家族区域木雕艺术的历史分期,分析了其在起源期、发展期、高峰期、衰落期的发展状况,并着重分析了清代“改土归流”后土家族区域木雕艺术的特点,以及这一时期在大区域下的各个地方性风格,阐明了土家族区域木雕艺术发展史同时是一部经济发展史,更是一部本土文化与外来文化不断碰撞、融合的历史。     

编者的话

本期《科技与艺术》的一个显著特点是对“民间工艺“和雕塑艺术的重视，黄杨木雕．紫砂陶雕．陶瓷艺术．等等，这些传统而又创新的“工艺”，理应吸引着我们关注的目光。     

初探漆画艺术的现代性取向

漆画艺术是我国现代艺术的重要组成部分,其脱胎于中国传统的漆工艺。人们通过漆器工艺形态和艺术语言的组合,形成了新的画种。漆画艺术历史悠久,伴随着中国的漆器艺术产生和发展,逐渐从"器画相随"转变为"器画相离",且随着时代的变迁,漆画开始具有浓重的现代特征。从语言特征、精神内涵以及艺术特点等方面对漆画艺术的现代性取向进行分析,解构漆画创作的构架,以期有助于完善现代漆画艺术体系、促进漆画艺术的时代发展。     

通山山鼓调式调性研究

通山山鼓主要是通山人民在野外集体劳动时边打鼓边唱歌的一种民间文艺形式。长期以来深受通山人民喜爱。通山山鼓与地方语言紧密结合,节奏感强烈,具有浓郁的地方色彩,在通山十分流行,本文主要针对通山山鼓的调式调性进行分析研究。     

传统民居研究之贵州青岩古镇

青岩镇曾是明清时期集传统文化、宗教文化、军事文化为一体的商贸重镇,是贵州省保存较完整的一座文化古城,古镇的建筑依山就势,布局合理,石雕、木雕工艺精湛,蕴含着许多神话传说和浓郁的地方特色。     

徽州民居木雕艺术价值研究

徽州古民居木雕是徽派建筑的重要组成部分,也是徽文化艺术的重要载体,从早期的平面浅浮雕到多层透雕期间经历了较长的发展过程,从拙朴粗犷到精美绝伦,凸显其审美观的衍变。徽州木雕寓意平安、吉祥、富贵、升迁等,艺术形式雕刻手法多样而丰富,是研究徽派地域文化的活证物,有很高的艺术研究价值。     

浅析常家庄园建筑装饰语言

在调查研究常家庄园装饰手法的基础上,浅析了常家庄园的建筑装饰语言主要为:雕刻艺术和彩绘艺术.即雕刻包括了木雕、石雕、砖雕.木雕以楹联和建筑构件所表征,楹联数量盛多,吉祥寓意布满建筑构件,充分体现儒商风韵;石雕技艺除传统装饰应用外,传世佳作法帖碑和形态各异百狮园极为突出;照壁、影壁砖雕具有浓厚的晋商人文气息和乡土风情.彩绘艺术采用山西晋中一带特有的"汉纹锦"手法,展现折衷主义的风格.通过本研究将丰富古代建筑装饰词汇,也为现代建筑创作提供了可资借鉴的思路源泉.     

传统东阳木雕与新中式风格室内设计的融合

以传统东阳木雕设计范式创新为例,将东阳木雕元素融入现代室内设计新中式风格之中,从设计思维、艺术形式、继承发展等方面提出了对传统东阳木雕与新中式风格室内设计融合的把握与思路。借中国传统文化光大发扬之机遇,既为东阳木雕设计开拓新的应用空间,也为现代室内设计丰富设计语言、扩展设计审美、增强设计材料质感等提供新的可能,以此促进传统东阳木雕艺术产品在现代室内环境中的适度运用。     

云南宗教与白族木雕审美

通过对云南特殊的宗教文化背景的分析,分析了云南地区宗教多元化对白族木雕审美意识的影响。白族木雕是中国传统木雕系列中的一个重要组成部分。由于特殊的地理宗教背景,白族木雕体现了复杂的宗教色彩。     

徽州古民居雕刻艺术古为今用探析

通过对徽州古民居雕刻艺术特点的阐述，以分析有关现代人对传统人居环境的精神体验为切入点，结合徽州雕刻艺术嫁接现代人居环境的实例剖解，提出徽州雕刻艺术适宜现代人居环境追寻传统装饰特点的精神需求、古为今用的几种可能。     

蒙古族传统装饰元素与现代装饰艺术的研究

本文通过研究蒙古族传统装饰元素的视觉表现形态以及造型特点,分析蒙古族传统装饰元素的构成和创作表现,将传统装饰艺术独特的设计语盲应用到现代装饰艺术中,为传统文化的继承和现代装饰艺术的创新进行一些探索.     

对漆画语言的思考

中国传统髹漆艺术为现代漆画的诞生与发展提供了丰厚的基础。在科技日新月异的今天，各种新的材质、新的表现技法不断涌现。为了现代漆画能迅速跻身当代艺术的行列，就应突破传统的束缚，并包容一切有利于现代漆画发展壮大的因素。继承是为更好的发展，创新才是我们最终的目的。     

中国传统木雕在现代室内空间中的应用

木雕艺术是中国传统文化的一大呈现,很多时候这种艺术被普遍应用在室内空间设计领域。将我国木雕艺术与当代居室布局紧密联系在一起,在很大程度上象征着我国传统文化与当代流行文化的有机结合,这样可以让大家深刻记忆我国传统文化,同时还可以增强室内空间的艺术内涵,所以它得到了大家的普遍喜爱。该文全面概述木雕文化的内容,通过多个层面实施剖析,同时探讨怎样把木雕文化与居室空间的布局有机联系起来,继而探讨中国木雕艺术在当代室内空间的合理运用。     

插画趋步新锐艺术之颤变探析

本文采用循序渐进的研究方法，从插画艺术的表现概念入手，结合历史演变，分析现代插画复兴的成因，并对新锐插画艺术的表征进行探索，从而揭示传统插画向新锐艺术完美颤变的演绎过程，旨在对现代插画的未来方向作为引导性判断。