论云南省文化的视觉文化传播

目前云南省正在大力进行文化大省建设，并取得了显著的成绩。在视觉文化时代，视觉化传播是一种切实有效的方式，而要进一步通过视觉化传播来发展云南的文化产业，需开拓思路和领域。     

视觉文化传播特征研究

视觉文化在我们今天的文化生成环境中已处于中心和主导地位，文化的生产、传播、接受与消费似乎只有靠图像的呈现与传播才能正常运行．他们以不可抗拒的力量充斥着我们的生活。现代文化正在脱离以语言为中心的理性主义形态，在现代传播科技的作用下。日益转向视觉特别是影响为中心的感性主艾形态。视觉文化时代的采临，不但标志着一种文化形态的转变和形成。也标志着一种新传播理念的拓展和形成。     

摄影传播与视觉文化探析

摄影技术在当今社会得到了飞速发展,摄影传播的视觉文化越来越受到人们的普遍关注。摄影与人们的生活息息相关,摄影传播与视觉文化密切相关。摄影将会成为我们人类视觉文化之领域必不可缺少的部分。     

妈祖文化传播中视觉符号的运用前景

论述视觉符号在＂读图时代＂具有很大的影响力,妈祖文化传播如何更好地应用视觉符号来扩大自身的影响,已经引起了政府和民间的重视。从视觉符号与文化传播的关系入手,进而分析视觉符号传播的优势,试图为妈祖文化传播找到更多的新途径、新方法。     

"鸟巢"视觉形象在奥林匹克文化传播中的作用

奥林匹克视觉形象是奥林匹克运动的文化标志和艺术表达,在传播奥林匹克文化中发挥着不可替代的作用。从建筑的视觉认知和视觉感受而言,作为北京2008年奥运会地标性建筑的中国国家体育场＂鸟巢＂,以它特有的标志性、时间性和空间性的建筑艺术特点,无疑成为传播奥林匹克文化的物质载体和视觉形象,同时,＂鸟巢＂对传播中华文化、提升中国的国家形象等都发挥了作用,为奥林匹克运动文化谱写了新的篇章。     

中国首届视觉文化传播国际研讨会综述

中国首届视觉文化传播国际研讨会于2004年5月29-30日在复旦大学成功举行。     

广告中的视觉符号与视觉传播

本文从视觉思维的角度出发，论述了在现代广告传播中视觉符号的重要作用，强调了符号作为信息载体在视觉传播中不可替代的地位．并对广告传播中的视觉特性作了说明。     

城市公共艺术的视觉精神与传播

公共艺术是建设现代化城市的重要资源,在一定意义上体现出一座城市的品质与内涵。在公共艺术的创作与开发中把握好公共性与视觉精神是实现城市可持续发展的战略表现,我们应该充分挖掘其视觉精神的核心价值,以公共艺术的视觉表达与传播来提升城市精神的软实力与文明程度。     

成型类针织服装的视觉设计

本文对成形类针织服装的视觉要素——纱线、色彩、图案和组织结构以及装饰等进行了探讨。指出成形类针织服装设计的优势和自身的特点，强调纱线的运用在针织服装视觉设计中的重要作用。由于目前成形类针织服装设计较为单一，应在针织服装的视觉设计上下功夫，在符合针织服装款式的基础上，使这些视觉元素更具有美感和时尚感，使针织服装符合流行的趋势和市场的需求。     

服装表演舞台设计的视觉表现形式

以服装表演舞台设计的视觉元素为切入点,论述了服装表演中舞台设计视觉语言的实用功能性与审美功能性的兼容并蓄的特点.通过分析服装表演舞台设计中的视觉表现形式,指出舞台设计视觉创新应以创造性思维为先导,注重自身的表现内涵,寻求独特的创意形式.     

基于立体视觉的三维服装图像生成技术

提出了一种新开发的用于三维服装图像生成的立体视觉系统.相比于二维图像,三维服装图像为显示服装的风格、悬垂和适体性提供更真实和有效的可视化手段.该系统由4个相同的,可组合的图像单元组成,可覆盖身体的上部、下部或全身.每个单元包含一对数码相机和一台投影仪.2个相机从不同角度获取的图像用于立体匹配;投影仪产生的图案用于在布面上制造人工纹理以助于减少立体匹配的不确定性.文中采用的2个阶段的算法能实现亚像素、高密度匹配.第一阶段进行前景(服装)分割及生成初步偏移图(disparity map).第二阶段使用局域最小二乘匹配和全局优化细化偏移图及生成三维数据.然后,用曲面造型算法将无序的数据点连接成三角网格,并对其进行细分和优化,从而形成完整光滑的服装表面.     

文化与服装

文化是社会的全部生活方式，一种文化是习得的行为和各种行为结果的综合体，构成文化的各种要素是为一定的社会成员所共有的。服装是一种文化的表现。虽然不同时代、不同民族关于服装的社会规范各有不同，但都对生活于该文化背景下的人有一定的约束作用，同时服装服饰也是人们装饰审美意识的反映，是人们表达思想、感情的方式。     

视觉文化传播时代新闻摄影的审美趋向

在视觉文化占据主导的时代，新闻图片已成为极其重要的新闻报道手段。除了具有新闻性、形象性、现场性等个性外，新闻图片的审美特性也日益凸显其重要价值。只有树立新闻图片的审美价值观，消除一些传统审美误区，才能使图片的新闻价值和审美价值完美结合，达到最佳的视觉传播效果。     

现代服装艺术的视觉美学解读

一件再漂亮的服装带给我们的也只是眼睛的愉悦，服装背后的故事却使我们震撼。比基尼、热裤、内衣外穿、野性、恐怖、虐恋……全部加起来在今天的“图像时代”也没有什么大不了的，但了解他们产生的意义却使我们明白：无论服装的外观形式“刺痛”谁的眼睛并不重要，重要的是我们自己心安理得。本文结合当代视觉美学，试图从广义的服装领域阐释现代服装艺术与认知的关系。     

基于科学传播的视觉设计表达

关于改进科学传播视觉方面的指导,采用跨学科研究方法,用传播学和设计艺术学的交叉视角,梳理视觉设计语言对信息传播的有效作用,以及数据可视化的高度集中方面的说明。通过对板式布局、图像、字体、色彩等视觉设计的基本原则进行阐述,通过实例分析说明视觉元素对有效沟通的重要性。帮助用户更好地了解视觉设计的专业术语和概念,并进一步探索资源。打破学科专业界限,提升设计师学科协同合作的能力。     

视觉特性与信息传播

传播学大师麦克卢汉曾经提到过媒介即人体的延伸。目前科学家正在对认知神经美学进行研究。认知神经美学研究的目标是获取审美的神经机制的认识,具体来说是对审美活动到底激活了大脑的哪些脑区,它们之间的关系如何的认识。笔者认为神经美学这一研究项目对传播这一概念很有帮助。     

“萌文化”的视觉语言力量与设计反思

艺术与设计的关注度大幅提升,同时,大众开始成为新颖的艺术视觉语言的创造者,本文通过分析一个典型案例—“萌”文化的起源与发展,探完其反映的社会性与人性变化.此外,设计师则应从这一文化流行现象的表面看到其需求本质,在设计中融入更多时代的人性.     

视觉传达语言中的符号元素

视觉传达设计,不仅仅是平面设计和装潢设计,它更多的是一种设计上的综合体现,具有着人的多种感受所能对应的一些符号元素;从某种程度上说,它是在大众文化的影响下,消费型社会对于设计的一种理性或感性需求。     

服装材料的发展及其文化现象

论述了纤维材料发展的三个阶段以及加工技术的发展过程,说明服装材料具有物质和文化的双重特性,有着自己独特的文化内涵,服装文化以材料为物质依托和精神源泉.服装材料及文化是人类社会技术、技艺、文化艺术的重要组成部分之一.只有运用材料,才能表现完全的意义和充满新鲜活力的服装形象.