蒙古族服饰的动态特征

服饰设计属于设计艺术的范畴,像其他种类的设计艺术一样,是精神与物质、审美与实用相结合的产物。服饰又以其灵动多变的态势区别于其他种类的设计艺术。服饰突出特点表现在它的动态感上,动态特征成就服饰的艺术表现性。蒙古族服饰的动态特征体现了在游牧文化影响下的独特的面料、款式、色彩、图案及变迁中。     

论手绘图案在服饰艺术中的运用

在中国古代,传统手绘工艺服装提供了大部分的社会所需和生活所需。在当代,手绘图案因为时尚理念的冲击和引导,现已被广泛运用在DIY T-恤、手绘鞋、手绘服饰配件、舞台服饰、演员服饰、主持人服饰等服饰艺术中。手绘图案的审美价值和市场价值不因社会的发展而削减,在这个电脑化、机械化的时代,反而更能凸显手绘图案的主体性、情感性、风格性、创新性、独立性。因其具有高度个性化等一系列电脑机械所无法比拟的优点,在人们对审美要求提升的现状下,手绘图案开始被一些传统行业以及时尚人士重新拉上了时代舞台,并且被重新定位和运用。就目前手绘产品市场来看,已有少数手绘艺人和作坊以一个全新的理念挖掘出了手绘图案在市场经济条件下的商业价值。     

文化对藏族服饰设计的影响

藏族是中国古老民族之一,其服饰具有鲜明的藏族特色。藏族服饰的设计是随着历史的演变而逐步变迁,形成了现代的藏族服饰特色。本文从不同朝代的特点论述了文化对藏族服饰设计的影响。     

浅谈现代服装设计与传统服饰

中国文化的内涵逐渐融入到世界服装发展潮流中,正成为国际时尚界一种新的追求。探讨中式传统服饰造型元素在现代设计中的应用状况,研究分析出传统服饰特点在现代服装设计中的应用。     

谈色彩在服饰配色中的应用

色彩在服装艺术中体现着独特的魅力,以先色夺人的第一印象,而成为服装设计诸要素中的重要组成部分。传递着时尚的信息,表达着美的思潮和情感。因此,寻求一种和谐的服饰色彩搭配效果,将使服饰这一生活艺术品以更完美的形象展现,这也是服饰色彩设计的最终目的。     

惠安女服饰纹样研究

惠安女服饰有独特的地域特点,被列入国家非物质文化遗产保护项目,其服饰纹样形式多样,内容丰富,色彩强烈,呈现出特定的文化内涵。通过实地调研惠安女服饰纹样的设计种类、表现手法、色彩运用,论述了惠安女服饰纹样的文化内涵,该服饰纹样的研究有利于文化遗产的保护。     

秦代服饰礼仪考

从整个历史的文明进程来看,中国古代秦代的服饰制度的首创性、系统性和规范性是世界服饰文化所罕见的。至秦统一六国之后,开始了大量的服饰和礼仪方面的改革,对秦代服饰礼仪的思考,通过现今可考证的与秦代的服饰及礼仪相关的文物,介绍了秦代服饰的主要制造原料,考证了秦代在着装管理方面显示出来的社会礼仪及相关等级关系,最后总结了秦代服饰的相关礼仪在当时特定历史时代中表现出来的进步性。     

商周服饰初探

通过古籍记载和出土实物材料，初步探讨了商周服饰文化的发展历程，从社会和等角度分析了商周服饰特点的形成原因，并研究了商周服饰的款式、纹式及材质特征。     

论福建客家服饰的文化特征

从服装的款式和材质、服饰色彩、妇女的下装、发型和缠足等方面入手,将客家服饰和闽南服饰、畲族服饰进行对比研究,发现客家服饰与畲族服饰有许多颇类似之处,而与闽南妇女服饰上的差异主要表现在发型和是否缠足上,同时客家服饰还展示出其简朴的民族特性。     

中国境内阿昌族传统服饰造型艺术特点研究

阿昌族是跨国民族,我国境内的阿昌族人民世代聚居于云南省境内。针对阿昌族服饰,按照服饰构成,将阿昌族服饰划分为头饰、服装、银饰和其它配饰,着重分析了包头、男士短衫、女士短衫、女裙、女裤、耳饰、颈饰、腕饰、绑腿、腿套、筒帕、腰饰和佩刀共13类服饰品的造型艺术特点,其中贯穿了不同性别和不同年龄阶段的服饰造型差异研究,旨在丰富阿昌族服饰艺术的研究成果,为阿昌族传统服饰非物质文化遗产的保护和研究添砖加瓦。     

中国传统服饰元素的提炼与运用

对中国传统服饰中的造型、图案、色彩、面料和工艺等外在元素和自然和谐、精致含蓄的抽象神韵进行了分析提炼,指出现代设计师在运用传统服饰元素时,需采用现代的服装设计语言和方法进行创新设计,从整体上把握服饰的神韵,防止形式特征元素的表象化。     

服饰设计中民族风格的理解和运用

分析了目前服饰设计在理解和运用民族风格中存在的问题,指出运用民族风格进行服饰创意的物境、情境、意境之分,提出应深入发掘和研究民族服饰文化的内涵和精神实质。运用民族风格进行服饰设计时还要注意其时尚性、风格的多元化以及题材的广泛性。     

民族服饰文化对现代服饰的影响

服饰是观念的物化,是人类文明与进步的象征,是文化艺术不可分割的组成部分,具有民族特色、风格和个性。中国民族服饰在不同历史时期有着不同的特点。具体表现在它的地域性、装饰性、多样性的特点。而在传统中国民族服饰的影响下,中国的唐装与旗袍最具影响力。同时,在中国民族服饰被受瞩目时,各国的T型舞台上和都市街巷中都掀起了闪亮的民族之风。     

浅析《红楼梦》服饰对现代服饰的影响

从面料、图案、色彩、服饰佩件、美感神韵等元素着手，论述了《红楼梦》服饰对现代服饰的深远影响，指出：现代服装设计师在传承传统时，需融入自己的创作思想，用现代生活的理念和时代精神重塑传统，使其既展现出中国传统服饰的文化精神和民族神韵，又别具现代风尚。     

风流千古——唐朝服饰印象

唐朝服饰是服装界不老的传说。本文对唐朝服饰文化特点及其成因进行了探讨，并由此展开话题，表达了自己的相关见解，阐述了其对现代服饰的影响和作用。     

中西传统服饰形态之比较

中西服饰体现了各自的风俗习惯和传统文化。我国以儒道为基础而形成的主流哲学和美学思想,使我国的服饰在造型上强调和谐、对称、统一、平面裁剪的表现手法,服饰图案精致细腻,色彩淡雅柔和。西方崇尚人体美,在塑型美学观念的影响下产生了着重表现人体美的立体裁剪服饰,以抽象的形式美追求外在造型的视觉舒适性,表现出非对称性和不协调性的造型方法,色彩丰富,对比强烈。当今,我们应把中西方服饰形态文化和造型观念进行比较使之相互融合互补,力求运用简单的形式语言,在服饰造型设计上表现出时代特征。     

黔西南州苗族服饰图案构成特点

作为黔西南州民族文化的重要组成部分,黔西南州苗族服饰图案在色彩、构成、刺绣手法等方面都丰富多样,从图案构成上着手,深入分析图案的变化方法、形式美和构成形式,可总结出黔西南州苗族服饰图案在构成上的特点,为深入了解黔西南州苗族服饰图案打下基础.     

服饰时尚信息网站栏目聚类分析

以服饰时尚信息网站为研究对象,在整理归纳出网站样本栏目种类的基础上,利用聚类分析的方法对其进行定量分析,寻求服饰时尚信息网站栏目类型的整合规律,为栏目设计提供理论依据和实践指导.研究结果表明:服饰时尚信息网站栏目按其内容特征,可具体划分为23个栏目种类,在不同的网站中栏目表现名称可能有所不同.聚类分析表明,服饰时尚信息网站栏目可以聚合为表达不同信息内容的5大类.通过聚类分析,可避免栏目设计的盲目性和重叠性等问题.     

服饰图案的设计方法

本文通过服饰图案的教学,从培养学生的创造力的角度,对服饰图案的设计方法从素材启发法、心理启发法、定位主题法、文化移植法和逆向构思法五个方面进行总结。不仅针对直接性图案设计方法,也涵盖了图案面料的选择与运用,关键是要根据具体的设计要求灵活掌握和综合应用不同的设计方法。     

略述西藏传统的服饰习俗文化

文章简述了西藏传统服饰习俗文化的发展演变,对西藏传统服饰做了两个大的分类,即传统常用服饰或节气性服饰、以及节日服饰或盛装。引用了前人所做的相关研究成果和民俗学有关的知识体系,对上述两大类西藏传统服饰习俗文化进行了初步的梳理,对正在变化当中的西藏服饰习俗文化的基本内容及其特征做出了简要的分析。