论臧克家诗歌的文化美学意义

臧克家诗作独特的美学风貌透射出丰富的文化内涵，体现出创作主体对传统与外来文艺美学思想的严谨态度与复杂立场，从而给中国新诗的成长和壮大作出了重大贡献并带来了永久的反思。     

“文革”地下诗歌的诗歌质态及其意义

在"文革"地下诗歌的研究中,相当一部分研究侧重于对地下诗歌精神向度的探讨,而忽视了地下诗歌自身的诗歌特质。地下诗人对于"诗歌"的定位和思考,展示了地下诗歌特有的诗歌质态,而且也灌注了地下诗人特有的生命体验。其中,"血诗"是对血腥的世界、血淋淋的世界的血意象的展示,是对权力暴行、迫害、杀戮等罪恶的全面揭露和展示;"野诗"凸显自我野性、原始力量,是对于生活、命运、世界的抗争和挑战;"无言之诗"是对诗歌自身、诗意、诗性力量的呼喊,是对人的赞美,由此绽放出来的是对生命的呼喊。由此,地下诗歌中对于"诗歌"本体的思考,为中国现代诗歌贡献出了特有的诗歌质态,开拓了现代诗歌演进的新视野。     

阮籍诗歌意象论

阮籍诗歌意象繁富，或流利婉转，或恢宏空旷，含蓄蕴藉，气象万千。大凡江河湖海、日月星辰、鸟鱼虫草、风霜云气，无不收来眼底，藏在心中，表现了阮籍善于捕捉、利用自然界物象的超凡创作能力。     

阮籍诗歌意象论

阮籍诗歌意象繁富,或流利婉转,或恢宏空旷,含蓄蕴藉,气象万千.大凡江河湖海、日月星辰、鸟鱼虫草、风霜云气,无不收来眼底,藏在心中,表现了阮籍善于捕捉、利用自然界物象的超凡创作能力.     

余秀华诗歌中想象空间的建构

余秀华在其诗歌中构建了自己的想象空间。通过对其诗歌进行深入研究,可以将这些散落在诗句中的想象空间拼接起来,还原余秀华在诗歌中建构的想象空间。在还原其想象空间的过程中,不仅可以了解其想象空间的建构过程,探索其想象空间的局部以及全部,还可以在此过程中深入理解余秀华的诗歌。     

诗歌英译中“意义”的审美重建

诗歌中的“意义”呈现出人“诗意的存在”,是诗歌的灵魂,也是诗歌翻译的核心。在翻译过程中,译者需要通过移情、想象、联想等方式领略原诗的审美特征;在此基础上对原诗的意义通过意象和语言进行审美再现。从唐诗翻泽的不同版本中可以看出,其翻译策略或接近原诗的语言和意象,或对原诗进行本土化的改造,或发挥译者自身创造力的重写。无论如何,诗歌翻译都是译者对原诗进行审美重建的创造。     

戴望舒诗歌中古典意蕴的现代意义

戴望舒诗歌以其浓厚的古典韵味在现代诗坛中独树一帜，其诗歌很好地继承了古典诗歌的意象创造及自由和谐的优美韵律，使得现代诗歌中融合了传统文化的因子。这无论对于当代的精英文学创作还是大众文学创作，都具有非同寻常的现代意义。     

论艾青的诗歌形式

艾青的诗歌形式演变经历了四个历史时期,即自由诗前期(1928年——1941年);自由诗后期(1942年——1948年);新格律诗前期(1949年——1964年);新格律诗后期(1977年一1984年);每个时期都有一定的规律可循。艾青所提供的自由诗和新格律诗的典型形态具有丰富的弹性和延展性,同时具有情感的自然律动功能,在审美上集自然之美、整齐之美、变化之美于一身。艾青诗歌形式的演变体现了诗歌自身艺术发展的客观规律,从根本上说,是由社会历史时代的变革所决定的,它为20世纪中国新诗的形式变迁提供了一面镜子,为中国诗坛提供了自由体和新格律体这两种成功形式的范例。     

诗歌、歌曲和舞蹈的数字人类学根据及其美学意义

诗歌、歌曲和舞蹈作为交流的工具,超越了音乐的诸多限制。它们在传达某种信息上所需要的那种转换,实质上是以数字来表示的。本文所介绍的诗歌、歌曲和舞蹈的数字原则的应用,极好地说明了它们有着明确规定的数字人类学根据以及美学意义。     

论宋琬诗歌的纪实精神

清初"国朝六家"之一的宋琬,很多作品被认为是清初"盛世之音"的代表,但部分作品中体现出较强的纪实精神.宋琬的纪实诗对我们了解清初社会现实,及清初文化政策下,以其为代表的一批仕清文人的生存状况都有很大意义.     

论诗歌语言中的语义蒙太奇

语义蒙太奇是诗歌语言中经常使用的手法。语义蒙太奇通过相似性使不同认知域的事物得以互通,以达到说明解释目标认知域的目的。根据目标域的有无,可以将语义蒙太奇分为目标域显现的语义蒙太奇和目标域潜藏的语义蒙太奇。     

毛泽东论诗

毛泽东具有极为广博深厚的中国古典诗词素养.他对古典诗词美学理论作了较长时间的探索和多方面的阐发,其理论深刻地影响着中国现代旧体诗词乃至新诗的创作.他一生读诗、写诗、评诗,其理论和实践成果是毛泽东文艺思想总体系中的一个重要组成部分,值得我们认真研究.     

语感与英语语感训练

语感是语言界使用频率相当高的一个术语。在英语教学界,人们常把语感当作衡量语言水平的标准。因此,对语感的深层意义,语感在语言学习,尤其是英语训练方面的作用进行探索,就成为语言学习的重要组成部分了。     

论穆旦诗歌的荒原意识和宗教情绪

穆旦是中国新诗派诗人中风格最浓烈且最有成就的诗人。作为一位自觉的现代主义者，他走过了一个从荒原意识到宗教情绪的心路历程。荒原意识表现为对现实生活、战争、爱情、历史和未来的批判、怀疑、否定以及绝望的反抗。对荒原世界的拯救，诗人的选择是对基督教的皈依。他诗作中的宗教情绪表现为对人生苦难的体认，对生命与死亡的理解，对上帝的赞美和祈求。     

探访意义:“五四”白话文的诗学建构

文言的衰微为白话提供了必要的活动空间,在文言文的废墟上“五四”白话文运动顺理成章地建构了“五四”白话文诗学。“五四”白话文学在语言范式革命的推动下确认了自我的本质特征,从文学语言、文体形式与文学观念三个维度初步完善了关于自我与世界的言说方式,“五四”新文学也因此成为一种根基深厚的存在。     

在美术教学中如何培养学生的整体观

在美术教学中培养学生的整体观念至关重要。教师要让学生把握好整体与局部的关系，色彩搭配和美感关系和在课改中加强整体观念的培养。     

《文心雕龙》的诗性特征

“诗性”是中国古代文论的一个特征。在中国文学批评史上占有重要地位的《文心雕龙》也体现出了鲜明的诗性特征。分析《文心雕龙》的诗性特征,应从诗性的思维方式、诗意化的语言、诗意化的生存方式三个层次着手。     

论《世说新语》的诗性叙事

魏晋时期,由于人的觉醒及文的自觉,在向内与向外两个维度,文人们实现了对自我人生及山水自然的诗意的发现,诗性的内涵在魏晋重文的背景下表现为诗性的表达,在笔记类著作《世说新语》中表现为叙事的诗性。从语言、叙事和结构三方面论证了这一观点。     

媒介变革与语言诗意危机

以电视为主的现代电子传媒迅速发展,有力地改变着人的生存方式、感受方式和理解方式:一是消弭了人与欣赏对象间的距离感,强化了现场感;二是清洗了文学艺术的“氛围”或诗意,以“去差异化”消解了各个领域的界限;三是将“理性自律主体”置换成“多重的、撒播的和去中心化的主体”,令语言成为能指的飘移。上述种种变化强暴地摧残着传统的语言的诗意并逼迫它彻底调整自己。     

"吴蔡体"略论

金初词坛上的“吴蔡体”以吴激和蔡松年为代表,吴蔡二词皆清健骨力,属于豪放一脉。吴词“运化前人诗句”,以“哀惋清朗”的词风抒发“故国之慨”;蔡词则追和东坡,以“俊逸清旷”的词风表现身宠神辱而欲超尘脱俗的情思。吴蔡体分别以吴、蔡为核心,先后存在两个次群体;追源溯流则可将吴蔡体与苏轼、元好问视为一个泛词派,与苏辛词派一枝而二朵。吴蔡体不仅对金代词史的发展,甚至在中国词史的演变中都具有一定的意义。