中国传统凤纹图像与现代设计

从凤纹图像与现代设计之间的联系出发,分析和阐述传统凤纹图像对现代设计的形态与内涵上的启示意义,从而倡导人们关注中国传统艺术与文化的重要性。     

传统龙凤纹在现代设计中的应用

龙凤纹作为中国传统纹样中具有代表性的纹样,在中国古代具有很高的地位和广泛的应用。但是龙凤纹在现代设计中的应用却少有应用,设计师始终没有找到使用龙凤纹的方式。本文尝试从龙凤纹的起源开始,介绍了这种纹样在古代的应用和现代设计中的一些个案,最后探讨龙凤纹的应用方式和应用前景。     

楚文化凤纹符号在现代设计中的应用

楚国是中国历史上存在时间较长的诸侯国,楚文化是中华民族的主要组成部分。在长达近千年的历史中,楚国创造了辉煌的古代文明。而楚文化图腾符号是"凤"。凤鸟的形象在历史的演变中逐渐成熟丰富,成为中华民族文化瑰宝之一。现代设计中凤纹符号的普遍应用,能够快捷的让中华民族的设计语言走向世界。     

元代丝织品清洗的研究

清洁处理是古代纺织品保护过程中非常重要的一步。由于古代丝织品非常珍贵，因此首先对现代丝织品作清洁处理，以取得对丝织品损伤较小的合适的清洁条件。在此基础上对一块元代丝织物(公元1296-1368)进行清洗处理，并且在预处理过程中使用超声波清洗技术，取得了令人满意的清洁效果。     

传承与重构——试析中国宋瓷与现代设计图形语言的结合与重构

本文以宋代耀州窑瓷器的图形语言和以色列大师丹·雷辛格设计作品为研究对象,通过研究宋代耀州窑瓷器的造型,风格特点和文化内涵,和借助于以色列大师的形式语言,尝试对宋代耀州窑瓷器的图形纹样做可行性转换和分析,把固有传统图形挑选、组合、转换、再生,形成一个符合现代审美规律的平面作品,从而实现意义上的重构。     

中国瓷器 传遍全球

我国瓷器的历史最早可以追溯到3000多年前的商代，它是由制陶技术发展而来的。据考古发现，商周时出现了“釉陶”或青釉器皿，如尊、碗、瓶、罐等，兼有陶和瓷的特点，被人们称为“原始瓷器”。     

焦作矿山窑釉瓷初探

焦作矿山窑是当阳峪窑系一座重要的窑场，也是低温釉瓷器和绞胎瓷器更为集中、装饰技术与装饰风格发展得更为全面和充分的窑场。其生产年代跨越宋、金两个时期，品种繁多、工艺精细、富于装饰，显示了民用瓷窑的艺术特点。     

浅议长沙窑外销瓷的历史文化价值

中国是瓷器的故乡,西方人对中国最初的认识就是从瓷器开始的。中国的英文表述China,还有另外的一层意思即为瓷器。可见在西方人观念中,瓷器即代表中国。在中世纪的欧洲宫廷,瓷器就已成为欧洲上流社会的奢侈品,尔后长盛不衰。据文献资料和考古学报告的显示,我国最古老的瓷器起源于商周时期。瓷器的制作工艺在东汉时期发展日臻成熟。而在唐朝,瓷器开始大量外销。在唐朝外销瓷中,呈现了越窑青瓷,定窑白瓷和长沙窑瓷的三足鼎立之势。     

寿州窑瓷器的测试与初步分析

采用能量色散X射线荧光(EDXRF)技术和热膨胀法对寿州窑瓷器的元素组成和烧成温度进行了测试分析.研究结果表明:寿州窑瓷器的瓷胎具有高铝低硅的特点;瓷釉属于钙釉,寿州窑的青釉和黄釉产品不是由于着色元素的差别引起的,很可能是在不同的烧造氛围中形成的;管咀孜窑口的青釉瓷器烧成温度在1 200℃以上,住院部窑口的黄釉瓷器烧成温度在1 100℃以上,1 200℃左右.     

宋代园林的瓷器美学价值

宋代园林是生态美学和中隐哲学在建筑艺术范畴的典型表征。宋代的园林和瓷器之间具有互渗共生的审美会通机制,园林文化、园林审美和园林生活推动宋代瓷器审美创造,瓷器美感、瓷器装饰和瓷器消费促进园林休闲和香席美学生成。宋代园林产生对瓷器美学的艺术刚需,瓷器是园林日常生活审美化的有机构成。宋代园林和瓷器的美学关系考察,是新文科背景下艺术学课程建设的有益探索。     

试论龙凤图案在服饰史上的演进及意义

龙凤图案是中国服饰中的一种极具民族特色的图案.龙凤图案的起源,可以追溯到远古初民对于龙凤的图腾崇拜,龙凤图案形成初期,图案的形式及使用范围并没有严格的限制,图案归属全民所有;但是,随着阶级的出现以及对社会等级的日益强调,龙凤图案也逐渐成为身份和权力象征的符号,越来越多的人被排斥在使用这一图案的权力范围之外.龙凤图案由一种具有“全民“性质的图腾转化为只为少数人拥有的文化特权,从一个侧面揭示出特定文化作为一种特殊权力形式的演绎逻辑.     

凤的文化内涵

凤是中国古代传说中的神乌。在汉民族文化中,凤占有重要地位。根据现有资料,凤的原型是雉,是商朝的图腾。凤一开始指女性,随着男性在社会中占统治地位,凤被涂上男性色彩,但最终又成为女性的象征。     

浅谈凤文化及其审美形象延伸

本文从楚“凤”图腾造型研究出发，探究凤文化的精神实质及其审美形象的延伸，从楚人对凤造型的艺术独特性，挖掘在现代艺术研究中对楚“凤”这一古老文化精髓继承和升华的现实意义。     

从凤形象的演变谈现代品牌形象设计的更新和发展

本文通过对凤图腾形象艺术特征和文化内涵演变的研究和总结，找到其中与现代品牌形象设计的某种关联，并进一步探究它对当今品牌形象设计的启示，从而引发对合乎时代性和区域性的品牌设计观念的启示。     

套袋对凤凰柚果实品质的影响

就凤凰柚套袋处理对果实的外观、内质及农药和重金属残留的影响进行了研究,结果表明:套袋处理的果实较未套袋的果实表面光滑、金黄、色泽均匀,病虫斑果、污染果显著减少,其中病虫果减少了31.5%、畸形果及污斑果减少了49%,裂果率降低52.8%,商品率提高了22.5%,且极大减少了农药和重金属残留量.套袋处理的果实可溶性固形物含量基本没什么差异,但含糖量提高了14%,含酸量提高了6%,糖酸比提高了9%.     

杭州现代丝绸制品传统纹样研究

本文在分析杭州丝绸产业背景的基础上,提出了如何应用传统纹样于现代丝绸产品设计中的问题。阐述了随着人们对民族的认同感增强,传统纹样将会化繁为简,体现出全新的生活状态,在分析中国哲学思想及传统纹样构成规律的基础上否定了时下流行的“只要在中国传统纹样上汲取西方现代构成的一些构成法就可以创造出一种具有中国特色又具有现代风格的纹样设计作品”看法。同时提出保持传统纹样结构、创造现代情感的丝绸纹样题材的新见解。     

华派凤画艺术的继承与创新

华派凤画艺术在民间流传至今,已有600多年的历史,是我国古老的传统艺术大观园中的一枝奇葩.由于种种原因,华派凤画已濒临失传的危险.必须采取政府重视、发展继承、开拓创新等措施加以抢救.     

春秋战国时期丝绸纹样的构成

为全面了解春秋战国时期丝绸纹样风格的形成及影响因素,以考古资料为依据,从纹样的总体文化内涵上,分析其人文背景、造型特征、组织形式及寓意.归纳出这一时期丝绸纹样的构成特点,为继承和创新现代丝绸纹样的设计提供借鉴.     

白族木雕图案“草龙”与“草凤”纹样形成和演变初探

"草龙"与"草凤"是大理白族地区传统建筑与家具木雕装饰图案中的一对特殊纹样,是装饰艺术中典型的中华纹样,具有较高的研究价值。它们源自于大理剑川木匠的审美创造,也是中原地区"龙凤"文化信仰在大理白族地区"龙变"与"凤变"的结果。"草龙"与"草凤"纹样不仅丰富了中华龙凤图案的造型样式,亦是一份不可多得的非物质文化遗产。