公元2～6世纪东西方服饰比较研究

分别介绍了公元2～4世纪和公元4～6世纪东方中国与西方国家的代表服饰，以及相应的文化历史背景．对比东西方服饰的款式、面料、色彩、以及功能性，分析了东西方服饰文化的差异，结果表明东西方服饰发展开始分离的萌芽期是在公元2～6世纪；东方服饰等级制度要比西方早1000余年．认为功能性是这一时期服装的特点，也是服装的发展方向之一．     

服饰面料功能性研究──服饰面料透湿性能实验分析

服饰面料功能性研究是服装材料学的重要课题，本文侧重探讨透湿功能，通过对纺织品，皮革和仿皮革三大类１８种材料的检测，分析面料的透湿性，并且探索了面料透湿与舒适的关系。     

苏南水乡妇女服饰的装饰手段解析

文章对苏南水乡妇女的服饰进行了分析,发现独特的装饰手段大量使用,分为工艺装饰与面料装饰两方面,具有地域特色。通过对装饰手段的具体分析,得出了其具有功能性价值即实用功能、审美功能与情感功能的结论。水乡妇女传统服饰的独特装饰手段可为现代服装设计借鉴、应用。     

解读《红楼梦》服饰的社会制约因素

《红楼梦》服饰是清代服饰文化的缩影。为了探究清代服饰的社会制约因素，文章从《红楼梦》服饰的外在表现形式入手，分析了对清代服饰产生影响的各项社会因素，从而得出——清代服饰同时受到服饰政策、文学政策、等级制度、传统戏曲服饰、清代家族排场以及社会礼仪制度等多方面因素制约的结论。     

唐代服饰中袖式的研究

研究服饰中的袖式在唐代服饰中的发展变化,分析其社会功能及文化内涵.研究表明,(1)中国是一个"衣冠大国""礼仪之邦",她具有自己民族服饰特色,并将其自身的魅力影响着其他国家服饰,这在世界上也是少有的.(2)袖式的变化不仅反映了服饰的变革,更体现了社会的变革,特别是传统礼教、民族意识与民族关系以及文化的变革.(3)唐代袖式的变化和丰富除了它本身的功能性的发展以外,它与领型的搭配也使装饰功能达到了极至,服装所体现出的层次美、线性美、动感美都通过袖式的变化淋漓尽致地表现出来.     

浅谈服装设计中面料再造艺术设计的原则和方法

在物质生活日益丰富的今天，人们基于美观、舒适、个性化等不同目的，对服饰设计的要求在不断变化。而服装面料作为服装设计表现的重要载体之一，同样在与时俱进。服装面料再造艺术手法是服装面料设计的重要手段，通过它可以实现服装设计整体效果质的提升。进行面料再造艺术设计时必须遵循功能性、艺术性和协调性等原则，对面料形态进行立体、增型、减型、钩编等处理，以提高服装的美学品质，提升其附加价值，提高其专业化发展水平。     

现代服饰及发展趋势

由于经济的发展和审美观念的提高，现代人的服饰日益追求缤纷多彩，即使以中国来说，近十多年来由于改革开放，物质生活和文化生活水平的提高，人们对服饰的需求日益提高，人们的服饰观也逐步改变，不再以廉价、耐穿为首选，而更多地追求高档、美观，可以说现代中国成为服饰的百花园了。总结改革开放以来我国服饰发展，有几个显著标志，构成现代服饰发展的重要特征。     

浅议服饰的流行性

流行性是服饰固有的文化属性，服饰的流行性是服饰的款式、花色和颜色以及风格在一时期内的迅速传播和盛行一时，成为社会上人们服饰的主导潮流，从而形成特殊的服饰景观。那么本文就从服饰流行的原因、服饰流行的具体内容、服饰流行的周期，服饰流行趋势的研究和预测方面来探究服饰的流行性。     

浅析清代满汉两制的女子服饰

文章主要概述了清代女子满、汉的两种服饰形制，并通过对服饰主要形式的分析，其中包括主要的服饰式样；满汉两种服饰形式的并存；满汉之间的区别以及融合等，来了解清代女子的服饰，在中国服饰史上占有重要的地位。     

多姿多彩的瑶族服饰

本文以翔实典型的材料，充分阐述瑶族服饰款式的多样性、色彩的丰富性以及使用的整体性特征，指出瑶族服饰由头饰、服饰、装饰品三部分构成，它是中国瑶族传统系列性服饰文化不可分割的整体，每部分各具功能与特色又体现和谐统一的整体美。     

楚服饰对周代服饰形制的变通与发展

楚服饰在先秦时代的存在不仅仅是先秦服饰的一个重要组成部分；而且以它鲜明的楚地特色与创造的精神影响到秦汉服饰。楚国服饰对后世的影响与贡献是其余列国所不及的。在具体的服饰形制上，楚式衣裳、楚式冠制和楚式衣袍都表现出对周代正统的变通和发展。     

《红楼梦》中服饰文化的可译性限度浅析--纪念曹雪芹诞辰300周年?

今年是我国著名文学家曹雪芹诞辰300周年，曹雪芹、高鹗创作的长篇小说《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作，它是属于中国的，也是属于世界的，具有很高的文学价值和无法比拟的研究价值。《红楼梦》中的服饰描写反映了清朝当时的社会风貌及我国的传统文化，折射出了服饰的社会文化内涵。以杨宪益、戴乃迭夫妇《红楼梦》译本的服饰英译为例，在文化层面上从服饰的色彩、质料和款式三个角度，探讨服饰文化的可译性限度，以促进曹雪芹文化艺术在世界其他国家的传播。     

中国对襟服饰探源

对襟服饰作为中国传统的服饰形制之一，在中国服饰史上占有重要地位。从目前的文物资料来看，早在商代就有对襟服饰，另外，在楚墓也发现了对襟服饰的实物。商楚时期可看作是对襟服饰的萌芽期。随后经汉、魏晋南北朝、隋，对襟服饰得到进一步发展。到唐宋时期，在各类绘画作品上，可发现大量穿着对襟服饰的人物形象，穿着对象广泛，款式多样，对襟服饰得到普及。     

中国原始岩画中服饰表现的文化内涵

中国原始岩画中的服饰表现，反映了早期人类对服饰独特的审美观点．通过分析归纳这些服饰的款式、表现手法、色彩运用等特点，表明它们不仅但是对服装的再现，更体现了早期人类的宗教、审美、图腾崇拜等社会因素．认为岩画中的服饰是原始先民的心理情感和精神状态的真实写照，具有丰富的文化内涵．     

黔东南地区苗族妇女传统服饰文化保护研究

苗族妇女传统服饰是苗族物质文化与精神文化的载体,是苗族文化的重要组成部分。以黔东南地区苗族妇女传统服饰为对象,分析了六种服饰类型在颜色、款式和装饰等方面的特征;探讨了地域环境、祖先崇拜和审美观等在服饰形成中的作用;最后揭示传统服饰保护在传承人、图案、技术等方面的困境,并对此提出对策。     

论晚清上海服饰时尚

晚清上海服饰时尚在中国服饰史上具有特殊地位。通过对文献、画报和照片以及来自博物馆和私人收藏的实物的分析及相互印证，对时尚中心的形成和发展、男装服饰时尚和女装服饰时尚等主题，就流行风貌、款式、面料、色彩、装饰和服饰配伍等展开研究，有关服饰流行心理以及时尚领袖等也一并加以讨论，并得到如下结论：（1）从1860年代起，上海逐渐居于晚清中国的时尚中心地位，“时髦”是当时上海服饰流行的集中写照。追求时髦成了上海的城市特性。（2）传统服饰时尚可以概括为高度风格化、精致化、多主题、多色彩，追求华丽，讲究细节，强调新奇。（3）西式服饰体系的影响逐步上升，这种趋势在上海远较中国其他地区明显，对西式因素的运用在男装中远较女装普遍。（4）上海服饰时尚开始形成所谓“海派”的包容古今兼蓄中外、讲究炫耀追逐时髦、标亲立异变化迅速的独有风格，并拉开了中国服饰流行逐步与西方服饰体系并轨的序幕。     

试析最小功能性松份值

通过对松份的分析，提出了最小功能性松份值的概念，论证出基本纸样松份值的设定是以最小功能性松份值为基础的。     

服饰流行的支撑原理──表现意识与模仿意识

服饰流行趋势中的社会因素，作为一个必要的外部条件是不可缺少的，如社会、历史、种族、时代、审美观等等，但服饰流行的潮流必须与人的内在欲求相通，才能得以实现。人的欲求，主要是人的表现意识和模仿意识。它是人的一种本能。本文试分析这两种人的内在意识在服饰流行上的表现．     

中国古代裘皮服饰的几点探讨

裘皮服饰在中国有着悠久的历史，并曾是最重要的服饰类别之一。裘皮服饰不但是古代冠服制度的重要组成部分，也是北方少数民族文化的象征。本文根据各种历史资料，论述了中国古代裘皮的种类、名称和加工方法、裘皮服饰的品种和穿着配伍、裘皮服饰的审美。     

《红楼梦》人物上装分析

中国清代著名古典小说名著《红楼梦》中对服饰及其用料、刺绣等方面进行了大量的描写，是我们研究中国古代明末清初服饰特征及其文化内酒的重要素材。本文着重从《红楼梦》人物上装的外在表现入手进行归纳分析，进而揭示出《红楼梦》人物上装与清代等级制度、满汉文化之间的内在关系，以及红楼服饰对中国传统服饰产生的深远影响。