传承与创新--从《醉垂鞭》看张先词的艺术特色

张先词有融传承与创新于一体的特性，《醉垂鞭》词表现尤为突出。在题材上，选取了常见的歌女为描写对象；在手法上，采用传统的比喻意象；在思想上，也同前人一样，侧重女子的外表。不同的是，前人以绮靡浓丽为美，张先以神韵淡雅为高，而且，与古往今来的词人以伤感为主的情绪不同，张先词虽多情，却乐观疏达；在词牌的运用上，自创新调，又对花间体有所继承。     

李清照词作中离愁别绪的思想内涵

宋代杰出女作家李清照,把婉约词发展到了某种高峰,其词作的最大特色是一个“愁”字。本文结合词人的经历和所处的时代环境,从“伤春之愁”、“离别之愁”、“时代之愁”、“妇女之愁”等四个方面作了详细的论述。     

汉赋渊源论

作为一代之文学的"汉赋",以其华丽的词句、浩大的篇幅、铺排的气势,在高度繁荣统一的数百年封建王朝中,卓然成为两汉时代的文学之标志。汉赋主要是为汉王朝统治者"润色鸿业"的需要而出现的。汉赋作为随时代而产生的文学样式,其起源深受经学、楚辞及先秦纵横家散文三个方面的深远影响并发展成为一种独立的文学样式。     

宋代文学创作主体和主流文学特质的整体观照

准确把握一个时代学创作主体和主流学的特质，是学研究的基本条件。宋代政治、经济和化的主要特质，决定着宋代人的社会地位和精神风貌；这种特质和风貌，孕育出宋代主流学的艺术特质、创作规律和总体成就。这些特色、规律和成就，冲破了封建正统学思想的束缚，依照学自身的发展规律演进，在古代学史上铸就了光耀千古的辉煌。     

论《桃花扇》的文人组合

《桃花扇》中，侯朝宗、杨龙友和阮大铖等人作为一个整体都是孔尚任的反思对象。《桃花扇》通过对侯朝宗、杨龙友和阮大铖的塑造，不仅表态地呈现出无行人的三个层面，还形象地演示出人变异的动态进程。仗义轻利、轻知重行、人格完事的人是作心中理想的人形象。孔尚任思索人问题时有深刻也有迷茫。     

论中国古典音乐的审美特质

中国古典音乐是中华民族精神文明之花中最灿烂的一朵,它蕴含着丰富的崇高美、悲剧美、意境美与和谐美。中国古典音乐正是因为具有了上述四种美质,才具有神奇的魅力和感人的力量,才流传千年而永不衰败。中国的现代音乐,只有充分吸收中国古典音乐的精华,借鉴中国古典音乐的美质,才有可能发扬光大,永远屹立于世界音乐之林。     

论丰子恺散文的艺术特质

丰子恺散呈现为一种闲话语境，本潜含一种与读对话的可能性，拉近了作与读之间的距离。且又具有“淡如菊”的特点，即朴实平淡、自然无饰的语言以及清澄深远的艺术意境。     

论苏轼文学创作与《庄子》之关系

苏轼与庄子在思维方式上有很多相似之处，表现在创作中则显示出审美思想、艺术境界和表现手法等方面的同一性。从文学创作的角度分析苏轼对《庄子》的吸收与借鉴，可以进一步探索苏轼艺术风格的形成及特点。     

浅论李清照词的艺术表现特征

被誉为“婉约之宗”的李清照在历史上得到过极高的评价,有人甚至把她与诗仙李太白相提并论。李清照以女人独特的心态、情绪和感触来真切地描述同代女性的情感生命,达到了同代男性所无法达到的艺术层次,其婉约清新的风格,含蓄蕴藉的方法以及遣词用字方面的精心锤炼,都是十分出色的。     

论王冕的儒者精神和诗歌艺术

王冕是元代一位坚守儒精神 的诗人，无论是反映民生的时事诗，还是其隐逸、咏梅诗都贯穿着儒对理想的追求，这对探讨王冕力行儒道的心态与其诗歌艺术的关系有着重要意义。王冕的诗歌艺术是其儒家入世精神的折射，在其救世之心受到挫折时，其咏梅诗更是这种精神的升 华。     

初论熊琏《澹仙词》

熊琏是清代杰出的女词人，其澹仙词内涵丰富，个性鲜明。主要表现在感怀词活现词人心灵，咏物词寄托意蕴深远，题画词深刻发明画意，悼亡词震撼读者心魄。论其审美价值，澹仙词具有感人肺腑的真情美，妙语天成的自然美，写貌传神的形象美，情景浑融的意境美，以及沉郁凄婉的风格美。     

张先与柳永"情爱词"之比较

文章主要将北宋著名词人张先、柳永的情爱词作出比较,结合两位词家不同的人生际遇、审美情趣、个性资质以探讨他们在词作中分呈的不同艺术特色与风格,从而了解宋代“情爱词”的两大创作程式—“士大夫式”及“市民式”情爱词的创作手法。     

唐宋词中术语词和词牌的翻译

唐宋词属于诗歌形式,却与诗歌不同,它是一种独立的文类。正是如此,在中西学界翻译术语中的词与词牌时,出现了各种各样的译文,这种局面既不利于中西文化的交流,也阻碍了中国文化在英语世界的传播和推广。基于此,极有必要对这两个术语的翻译进行探讨,即在进行术语词翻译时,可直接采用音译法来体现词的独立性;而在翻译术语词牌时,由于词牌名已不再反映其相配的音乐,译者应根据实际内容自译题目则可。     

试论宋词中的箫意象

箫是一种乐器,演唱曲子词时常用来伴奏。箫吹出的曲调多样,又具有＂哀怨＂的基质,这使它在诗词中成为一种文化内蕴丰富的意象。文人们又凭借箫声内涵丰富的特质,营造出情景交融的别样的意境。人们借助它为宴饮助兴;人们用它来寄托内心情思,抒发感想。随着时间的推移、历史和文化的沉淀,箫逐渐有了独特而稳定的文化意蕴,成为萦绕在文人骚客们心头的遗响。     

奇趣为宗，反常合道——论宋代集句体词

宋代集句体词是宋人创造的一种全新的词体,特征显著:词调体式上多用短调,句式多五、七言形式,集句手段比较灵活,题材则以诗句为主体,包括了经、史、散文、词中句段。对集句体词的形成,除了宋人经典意识以及集句诗流行的影响之外,还与魏晋六朝尤其是唐末以来的摘句批评这一文学批评方式,以及书籍印刷技术的发展有关。从宋词雅化及诗词校勘等方面看,宋代集句体词对词学研究有重要意义。     

结合多注意力和条件变分自编码器的宋词生成模型

现有的诗词生成方法忽略了风格的重要性。另外,由于宋词大部分词牌词句较多,逐句生成宋词的过程中容易产生上下文缺乏连贯性的现象,在上下文连贯性方面仍存在提升空间。针对这两个问题,在编码解码的文本生成框架基础上,引入自注意力机制的句子表示算法计算多注意力权重矩阵,用于提取词句的多种重要语义特征,让模型更多地关注上文的显著信息来提高上下文连贯性。引入条件变分自编码器(CVAE)将每条宋词数据转化为隐空间中不同风格特征的高维高斯分布,从各自的分布中采样隐变量来控制宋词的风格。由于自构建的宋词语料库缺少完整风格分类标签,使用具有风格标签的宋词微调BERT模型,将其作为风格分类器标注全部的宋词数据。在上述关键技术的基础上实现了宋词生成模型,生成上下文连贯的婉约词以及豪放词。通过与其他4种基准方法进行对比实验,结果表明引入自注意力机制的句子表示算法和条件变分自编码器,在上下文连贯性和风格控制方面有一定的提升。     

宋词传播方式与影响

初步总结宋词的传播方式,将其分为歌唱、评价、文字、唱和四种传播类型,包括酒宴歌唱、名句、品评、刊印、书写、题壁、唱和、次韵等多种方式;并分别讨论各种方式对宋词发展的影响,认为宋词的繁荣、宋词的风格流派的形成、体式改变、题材创造、词的文体地位的确立等问题都与宋词传播有相当大的关系。     

宋词创作观念矛盾与词文学美学体征的变化

作为一代文学之胜的宋词发展流变是一个充满矛盾同时也是充满了活力的进程:在审美观念上,虽然雅化潮流成为一种强势往前推进,但是,俗词的创作传播作为一种源于市井民间的活力涵养着词的生命肌体;理性上的拒斥与实践的热衷这一心理矛盾使宋词从政治教化的重负中逃逸出来,保持一种感性鲜活的审美品质;执着悲哀与超越悲哀两极的情感趋向冲撞对流衍化出宋词丰富多采的审美形态;在性别上,一种整合了双性特点的的抒情范式使宋词具有了更为隽永的滋味;文体上虽有尊体与破体之辩,但在创作实践中,词的破体而行却为词带来了多元多姿的审美风貌;风格上婉约与豪放的消长变化这组过去探讨的最多的矛盾则更多的和以上五组矛盾有着密切的关联。     

论宋词的俗化

俗化是与宋词雅化进程相伴生的一条演进线索.它通过题材的适俗化、技法的通俗化、情趣的平俗化、语言的浅俗化,使宋词具有向唐五代曲子词回归的趋势,并可与元曲通俗化的发展潮流相对应.但由于词论的导引和文学史书写的选择性,这一潜藏而行的线索,并没有得到足够的注意.     

韩国古文献中出现的宋辛弃疾词的记录

通过对韩国古文献中出现的与辛弃疾有关的记录进行分析，可看出，虽然有关辛弃疾的史传文献较早传入朝鲜文坛，但他的词作传入时间则是在壬辰倭乱之后，而各时代朝鲜文人对辛词的评价也不一致。