论呼吸与舞蹈的关系

<正>呼吸给予人类的是生命,给予舞蹈的是活力,表演者在表演舞蹈时合理地把握、运用呼吸,有利于创造出最美的舞台形象。舞蹈表演艺术中,舞蹈者在生理呼吸的基础上控制、处理,合理地把握、运用呼吸,使呼吸与舞蹈动作达到高度完善的统一,只有当舞蹈动作的韵律与呼吸韵律完全一致,才能揭示舞蹈艺术全部的美。     

浅谈舞蹈的创作

舞蹈是一种认为“语言”的艺术形式，它有着其它艺术形式无法替代的社会功能，舞蹈来源于生活，它是人民大众的艺术，舞蹈的创作必须观察生活，熟悉生活，同时还要把握正确的创作途径。舞蹈创作者只有在（舞蹈）日常生活中认真的细致的观察，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉，从中筛选出典型的，具备象征意义的“材料”，并对它们有了真正的切身结合和实践感受之后，才有可能创作出打动人心的成功作品，，如何提炼生活中的情感、动作语汇，使其以更典型、更丰富的内涵出现在舞台上，并且符合时代的精神特质，在本文中．作者进行了有益的探讨和论述。     

浅谈舞蹈中技巧和表演的结合

本文通过对舞蹈中技巧的解剖和对舞蹈中表演的理解,论述二者的结合在舞蹈中的重要性和必要性,使舞蹈更不同于其他艺术表演,是一门更加升华的艺术。     

论当代藏族舞蹈艺术自娱自乐价值的流失

藏族原生态舞蹈的表现形式拥有广博的内涵,其自娱自乐性成为藏族原生态舞蹈的重要特征之一。然而,在当代藏族舞蹈艺术中,自娱自乐的本质特征并没有得到充分体现,舞蹈艺术的表现形式与原生态舞蹈的表现形式出现了脱节现象,这使得我国民族民间舞蹈陷入一种尴尬的境地。本文以藏族舞蹈为例,通过论述存在于原生态形式中自娱自乐的情感价值,以及这种自娱自乐的情感价值在舞蹈艺术中的流失,旨在抛砖引玉,呼吁我国的民族民间舞蹈艺术应更重视其"原生"的表现形态。     

视觉文化背景下的影像艺术与舞蹈教学的关系阐释

作为视觉文化语境下的影像艺术,在当下影像信息泛滥的社会环境中,对于影像艺术作品中舞蹈肢体语言信息的准确解读和应用是当前评价人们审美情趣与综合认知能力的潜在衡量标准。在舞蹈教学中针对各种影像信息符号的正确解读显得十分重要。该文主要是通过分析视觉文化背景下的影像艺术的基本特征,对影像艺术中舞蹈语言符号的解读,以及影像艺术要素在舞蹈教学中体现,最终来阐述基于视觉文化背景下的影像艺术与舞蹈教学之间的关系。     

论高师舞蹈专业中艺术实践课的教育价值

高师舞蹈专业艺术实践课有别于舞蹈表演专业的艺术实践课,它更侧重学生的综合能力的提高,笔者运用课程论和舞蹈心理学的知识,分析了高师舞蹈专业艺术实践课的课程含义、目标和课程开发的目标模式、过程模式,得出舞蹈专业艺术实践课有利于学生左右半脑的平衡发展、有利于学生非智力因素的提高,有利于学生发散性思维的发展。     

浅析基训中的舞蹈呼吸

舞蹈注入了呼吸才会有跃动有活力,呼吸则让动作在舞蹈中得以升华。本文讲述了呼吸是运动,是生命,作为一个优秀的舞蹈者,呼吸是重要的修养之一,是心与形的高度统一和相互配合。舞蹈有了呼吸它才能有跃动,才有活力。本文结合自己多年从事舞蹈教学工作所得的一些体会,来浅谈舞蹈呼吸的重要性及如何训练舞蹈中的呼吸。     

谈演唱歌曲时的呼吸方法

声乐是听觉艺术,呼吸是歌唱艺术的基础,正确掌握呼吸的方法,对演唱歌曲所起的作用是十分重要的。因此,无论是初学歌唱者还是从事歌唱事业的人,都应该培养自己有一个良好,正确的呼吸方法,加强演唱时呼吸的训练,这样才能达到演唱的目的,收到歌唱艺术的效果     

体育舞蹈爱好者综合素质提高方法研究

体育舞蹈既具有体育特性又具有舞蹈艺术特点,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,体育舞蹈爱好者的舞蹈基础参差不齐,许多人缺乏系统的舞蹈基础训练,对身体姿态的控制协调及平衡掌握不是很好。体育舞蹈综合素质的培养与提高可以帮助他们更好、更有效地掌握这门艺术。本文从身体素质、个人气质、音乐理解能力、舞蹈表现力、体育舞蹈文化、配合能力这几方面研究提高体育舞蹈综合素质的方法。     

在舞蹈表演中情感表达的重要性

舞蹈是一种运用肢体语言来表达思想情感的艺术形式,也是受到广大群众喜爱的一种艺术,不仅结合了音乐,也通过肢体语言来表达舞蹈所呈现的中心思想和情感抒发。舞蹈本身就是一门抒情艺术,是舞蹈与舞者之间相互结合,从中流露出最真实的情感,不光是对舞蹈作品的尊重也是对欣赏者的尊重,舞蹈表演中情感表达就是一种心与心的沟通,也是一个舞者的灵魂所在。舞蹈是由肢体语言、舞蹈节奏、表情音乐等多种要素组成的,是通过这些要素融合协调来直观的塑造出生动的舞蹈形象,最终传达出一种情感和意蕴。可以说肢体语言和节奏本身就是舞蹈表演的一种外在形式,而情感是舞蹈表演的核心,只有真挚的情感融入舞蹈表演中才能使得舞蹈更具有感染力、表现力,也才能受到大众的青睐和认可。该文从舞蹈表演中的情感表达的重要性探讨,阐述了在舞蹈表演中对好的情感表达不仅可以直观的感受到,也更好地提高了舞蹈表演的表现力是舞蹈表演必不可少的一部分。     

浅谈幼儿舞蹈教学

目前在我国的每个家庭中,更注重对孩子的教学,舞蹈作为一门艺术,受到许多家长的青睐,在孩子幼儿时期就让其接触到舞蹈,从而开启幼儿美好的心灵,为其生命中注入新的活力,为其生活带来更多的欢乐。在幼儿舞蹈教学中,应充分的考虑到幼儿发展的规律,设计出最佳的教学手段和方法,从而使幼儿在活动中能够感受到舞蹈所带来的艺术美,提升幼儿学习舞蹈的兴趣,从而拉近其与舞蹈艺术的距离。文中从幼儿舞蹈的特性入手,对幼儿身心特点及动作发展规律进行了分析,并进一步对幼儿循序渐进的实施舞蹈教学进行具体的阐述。     

浅议舞蹈艺术的审美

舞蹈艺术具有动作性、音乐性、时空性的审美特征;舞蹈艺术审美具有增强身体素质、健全心理素质、提高文化素质的作用,展现了人们对世界、对人生、对美的新的体验和认识,能在道德品质和思想情操上给人以影响;对舞蹈艺术不断熟悉和欣赏,并提高自身的艺术修养才能较好地进行舞蹈艺术的审美。     

浅析道具运用对于舞蹈表演的作用

随着舞蹈艺术的不断发展,各种丰富舞蹈表现形式或提升舞蹈内涵的道具融入到舞蹈表演当中。这些道具的运用极大地增加了舞蹈的艺术宽度,并越来越深刻地影响着舞蹈艺术的发展。本文从舞蹈道具的实际运用出发,力图说明其对增强艺术表现、内涵及意境的重要作用。     

高校舞蹈专业教学改革的实践与探索

高校舞蹈教学应该制定合适的教学计划、树立正确的艺术理念、重视学生的个体差异、培养学生的艺术美感和学习自觉性。     

浅论中国民族民间传统舞蹈的继承和发扬的必要性

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,可以说,中国有多少年的文明,就有多少年的舞蹈史.从最蒙昧的上古时代开始,中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变,逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术.在漫长发展的过程中,一些颇为具有民族特色的传统舞蹈却逐渐脱离出人们的视线.在传承的同时,人们多以发展为宗旨却忽略了传承最原始的舞蹈.现今不管是在教学课堂里还是在舞台上,人们学到的和欣赏到的都已是二度或是几度创造后的舞蹈.这些舞蹈或许要比传统的舞蹈更为“艺术性”.但是一个民族就本质的就是最原生、最传统的舞蹈文化.     

浅谈舞蹈创作中的综合协作——与音乐、舞美、戏剧的关系

人们进行舞蹈欣赏这种审美活动,首先必须具备一定的主观条件,也就是说要具有一定的舞蹈知识,舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样：＂如果你想得到艺术享受,那么你本身必须是具有艺术修养的人。＂所以,我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素及其产生的过程等,就非常必要了。本文以纵深的视角对舞蹈这门独特的艺术进行了一个深入的剖析,将舞蹈艺术阶段化和清晰化,对提高舞蹈艺术修养具有一定的价值。     

浅析激情广场舞蹈的文化内涵

激情广场舞蹈源于社会生活,是融合了各个舞蹈种类特征的一种舞蹈.近年来,广大群众不仅创造了激情广场舞蹈,还发展了激情广场舞蹈.激情广场舞蹈是我国舞蹈艺术的一个重要艺术形式,是其它艺术活动不可替代的广场艺术.激情广场舞蹈活动的普及,使人们的生活更加文雅、活跃多彩,有助于弘扬团结友爱的社会风气、提高艺术品位,尤其是对创建和谐社会的促进是相当明显而有效的.和谐社会建设必须依靠全民参与和主动创造,人民群众是和谐社会建设的主体,也是和谐文化建设的直接受益者,激情广场舞蹈在促进和谐社会与精神文明建设中突显了其重要的社会文化价值与文化魅力.     

浅谈舞蹈演员在表演中把握人物情感的艺术特征

舞蹈是一门古老的艺术,早在远古时代,我们的祖先就曾用“手之舞之,足之蹈之”来表达他们最激动的思想感情。随着社会生活的转变,舞蹈以其独有的形式更直接的反应和再现生活。舞蹈演员在舞蹈作品的创作和传达过程中既是舞蹈美的创造者,又是舞蹈形象赖以生存显现的物质材料,同时又是让观众获得美感享受的审美对象。可以说,舞蹈演员是舞蹈美在传达过程中的中心环节。本文试从舞蹈的审美视角,以及舞蹈演员自身的体会,对舞蹈剧目表演中,舞蹈演员在把握人物内心情感放大上的审美艺术特征给予理论上的阐述。     

音乐教育对舞蹈专业学生素质培养的重要性

舞蹈艺术不仅靠肢体语言表达作品内容,更重要得是依靠音乐——那种充满感情的音响激励来烘托作品。音乐教育的目的在于提高舞蹈表演者的自身素质。音乐教育为提高舞者的艺术素质,以音乐特有的个性特征,运用节奏,旋律和人体肌的律动有共同的内在的联系,加深舞蹈艺术的感情色彩,培养学生各方面的素质,所以,对舞蹈专业学生进行音乐教育是寻找情感变化的最佳依据。     

浅谈舞蹈呼吸

呼吸本身也是一种运动,是通过呼吸肌的收缩,引起胸廓向上下前后扩张,以及呼吸肌松驰,胸廓的回缩实现的。舞蹈中的呼吸与一般生活中的呼吸大不相同,它是随着舞蹈的劲律、音乐、长短、有意识,主动地进行的呼吸,而呼吸与律动又有着密切的联系。舞蹈呼吸是必须加以控制,是矛盾的。舞蹈呼吸也不同于某些节奏平稳的运动项目的呼吸。