浅析《德伯家的苔丝》中的象征艺术

《德伯家的苔丝》是英国作家托马斯．哈代的最伟大,最具艺术魅力的作品。它的艺术感染力来自作者出色的现实主义描写,同时小说中比比皆是的象征主艾手法也是小说成功的重要因素。哈代通过现实主义和象征主义的巧妙结合,使之成为一部带有神秘色彩的小说。作者很善于运用象征主义手法,为他的作品营造一定的寓意性效果。本文探讨了这部小说象征艺术的九大方面：动物象征,植物象征,颜色象征,地名象征,等等。     

《包法利夫人》中马的象征解读

<包法利夫人>中马的意象具有深层含义,作者借用马这个意象来象征男女之间的性关系,传达了他对作品中人物的看法和评价.福楼拜采用这种象征手法,跟他倡导的"纯客观"艺术的审美理想是有关联的.     

霍桑的象征世界——读《拉帕西尼的女儿》

霍桑对美国小说的最大贡献在于他的文学作品中象征的应用。《拉帕西尼的女儿》是霍桑最具象征主义代表的作品,文中呈现了比阿特丽丝和吉奥瓦尼、拉帕西尼医生和女儿之间的隔离及相关的象征,这些象征元素表面看来相互矛盾却潜藏着对未来的可预见性。     

惜春怨春的情怀,忧风愁雨的绝唱——论辛弃疾词的象征手法

象征是我国古代诗词传统的艺术手法。运用象征手法,可以使作品内容含蓄,意蕴深沉,表达丰富。辛弃疾的词在象征手法的使用上,可谓是炉火纯青。辛弃疾虽具有"刚拙自信"的独特个性,怀有英雄的胆识谋略与"归正人"的苦闷怨愤,但作为朝廷之重臣,却难以直抒胸臆的。象征则是他抒发忧愤的利器。他借象征手法表达对南宋王朝岌岌可危命运的深切担忧;谴责奸佞权贵的投降卖国行径;袒露自己远大志向和高洁品格,因此,也成就了他璀璨夺目的伟大词章。     

象征手法对《蝇王》主题的表现作用

威廉·杰拉尔德·戈尔丁在其代表作《蝇王》中使用大量象征手法来表现“人心黑暗”这一主题。他认为人的本性基本上是邪恶的,所以对人生抱着悲观态度。戈尔丁运用的象征手法基本可以分为两类：个体象征和整体象征。个体象征形象主要来源于神话传说、圣经故事,以及西方古典文学作品;整体象征形象也就是通过上下文获得象征意义的形象。这两类象征手法交替运用,起了揭示和深化主题的作用,达到了神秘性与现实性并存的艺术效果。     

象征与曹禺戏剧的深刻内涵

曹禺的戏剧创作广泛而又成功地运用了象征手法,这使他的作品内容含蓄而深刻,富于诗意和哲理性;风格热烈而激荡,具有独创性。本文着重从主题思想、人物形象、环境氛围、戏剧情节四方面入手,详细论述了曹禺戏剧的象征色彩,并探寻了这种象征所包容的深刻内涵。     

浅议劳伦斯短篇小说中的象征

象征是小说的一个很普遍的修辞现象。它的巧妙运用能恰到好处地突出主题。劳伦斯是运用象征的大师，象征手法在他的以下作品中具有三种特性：双重性，依附性，具象性。把握好其小说里的象征是理解其小说主题内容的一个重要途径。     

论托尼·莫里森《宠儿》中的象征手法

托尼·莫里森是美国文学史上第一位获得诺贝尔文学奖的黑人女作家。《宠儿》是其巅峰之作。莫里森在这部作品中运用了大量的象征手法。通过对这些象征意象的分析可以发现,这些象征意象不仅对深化和充实作品主题起了重要作用,而且也为读者研究莫里森的作品提供了一个新的方向。     

包装设计中的象征化解读

解读是读者对包装设计作品意义的解释与阐述,是一种建构性的主体行为。意义的解读有多种方法,而象征化解读是人类最基本、最普遍的解读方法之一。象征化解读是指不管作品是否包含象征意义、设计者是否运用了象征手法,消费者都会站在象征角度,用象征的解读方法参与建构作品象征意义的活动。在包装设计作品的理解与阅读过程中,象征化解读是读者即消费者最普遍的解读方法。通过对象征化解读的存在基础、发生机制、解读特征等方面的分析,提出了象征化解读在包装设计中的相应原则。     

寄深于浅、寄重于轻、寄实于虚——再论海明威《永别了,武器》的写作风格

欧内斯特.海明威的作品大部分来自他自身的经历,气势恢弘,风格粗犷,表现细腻,具有高度的艺术感染力。他真正具有革命性的是他小说在写作方面、语言和技巧上的成就。本文通过对《永别了,武器》的分析,表现其独特的写作风格,从中分析了他的冰山文体式的简洁、含蓄、神秘的色彩和气氛所创造出的情境美学,采用了象征手法。文章还使文风服从作品主题和人物的需要,从而揭示了其主题思想的深刻性。     

荒诞的深刻--试析鲁迅创作中的现代主义描写

考察鲁迅的创作文本,现代主义描写是不能忽视的事实存在,分析鲁迅小说和散文诗创作中最为突出的象征主义,荒诞情节和心理刻画,我们发现,正是现代主义描写体现了鲺讯创作的深刻性;按照文学“本质真实”和“心灵真实”的要求,我们阐述了鲁迅创作中“荒诞的深刻”的原因,本文从以上三个方面为重新解读鲁迅提出新的思考。     

尤金·奥尼尔剧作之与清教主义刍议

尤金·奥尼尔在他的许多剧作中强烈地抨击了清教主义,揭露了清教主义对人性的腐蚀与毁灭,以及对人的本能欲望的压抑。清教思想也在影响着他的悲剧艺术创作,清教主义不仅仅是他剧作中的抨击对象,又有机地融入他的剧作成为其悲剧艺术中的一个独特的要素。     

“幼儿王国“的诗意构建——评20世纪90年代张秋生的低幼童话

从张秋生童话世界内容上的绿色意象与形式上的简单明快来分析张秋生幼儿童话的品质,也分别从画面与音乐上谈出张秋生幼儿童话的感觉,并从质与感两个方面叙述张秋生童话作品的诗意性.     

表演与见证——欣赏者对艺术作品的完成

杜夫海纳在他的《审美经验现象学》中着重论述了艺术作品的完成问题。在他看来,任何艺术作品最终都是由读者来完成的。读者在欣赏过程中,同时扮演着两种角色——表演者与见证者。欣赏者对艺术作品的表演是将艺术作品感性化,使其成为审美对象;而见证者是对艺术作品的见证,见证其成为了审美对象。欣赏者用这双重身份使艺术作品得以完成。     

陈忠实创作的心灵历程

陈忠实的作品通常通过描写农村生活,来叙说农民的遭遇和命运。在陈忠实的前期作品中,大多是描写农村的政治变动、社会变动及人的精神变动的。但从《蓝袍先生》开始,作家的创作思想有了崭新的突破:民族文化心理意识对于民族历史进程的影响——即民族命运进入了作家的意识形态。在其后创作中,关于民族命运的思考“非但没有终止反而继续引伸”。本文试图通过对陈忠实在创作上逐渐变化的分析,来揭示作家创作的心灵历程。     

论鬼子文学创作中的民族身份写作

从英雄崇拜的创作冲动、故事的神秘性书写和"村规民约"的改写等三个方面来研究鬼子作品中的创作本能。认为作家的民族身份往往会对作家创作的意旨、风格和艺术创造等方面产生影响,鬼子是当下蜚声文坛的新锐作家,创新和摆脱狭小的地域文化拘囿,是他的艺术追求,但他的创作仍不可避免地受到他早年的仫佬山乡生活的潜在影响,这种影响恰恰形成了他特有的风格,并有利于作品对小人物命运的关注。     

论华企云的边疆研究

华企云是20世纪30年代初中期边疆研究的标志性人物,其著述范围涵盖了中国的整个边疆。本文在介绍华企云边疆著述的基础上,归纳其研究之主旨,并试图说明他在边疆研究理论建设方面的努力。     

马克·吐温其人在其作品中的折射

本文从马克·吐温和他的作品的关系入手，认为马克·吐温的作品和他的生平、经历、个人的世界观以及当时的社会有着密切的联系，确切的说是马克·吐温其人在其作品中的折射。这一特点尤其突出地体现在《汤姆·索亚历险记》和《哈克贝里·费恩历险记》中。     

简评卡夫卡作品的艺术虚构与艺术真实

卡夫卡是二十世纪西方现代派中的杰出代表，他以自己惊世骇俗的艺术创作，另辟蹊径，为西方学拓展了艺术表现的空间，创造了一种令人不寒而粟的艺术真实。章主要从以下三方面对卡夫卡的创作进行了探寻：卡夫卡在进行艺术虚构时总是脱离不了浓重的自传色彩，这是其创作的主要特征；卡夫卡采用变形、怪诞、象征等现代派手法，使作品呈现出扑朔迷离、光怪陆离的艺术氛围；卡夫卡的作品貌似荒诞．实则真实地表现了西方现代人的生存状态．透露出浓重的悲观和绝望的色彩。     

刘禹锡对贬谪文学传统的继承

刘禹锡在贬谪期间所创作的大部分作品抒发了对自身清白无辜的自信和因贬谪产生的满怀的忧怨牢骚,使他继承了《诗经》以来的贬谪文学传统,在他创作的贬谪文学作品中,充满了一种浓郁的“骚怨”精神。