中国古典悲剧结构形成的原因刍论

依据西方悲剧理论,从结构模式上来看中国古典悲剧,因其有一个“光明的尾巴”而似乎冲淡了悲剧氛围。其实不然,这一“光明的尾巴”正是中国古典悲剧的特点所在。因其在创作主体、传统美学观念和观众审美心理等方面有着特殊的生成土壤,在结构形式上与西方悲剧不同而已。     

从中西复仇剧结局看中国古典悲剧的审美特性

与西方复仇剧以重点表现人相比 ,中国古典悲剧更注重表现情。大团圆结局反映的是中国人对于开明天子和清官的企盼 ,同时也是中国古典美学哀而不伤 ,怨而不怒的传统审美心理的戏剧形式 ,中国古典悲剧的这一审美特性有明显的缺陷 ,然也有其传统文化的合理性。     

现当代对中国悲剧与大团圆的关系的把握

20世纪，人们对中国悲剧的认识分两个阶段。开始，人们看到中国古典悲剧的结局和西方悲剧的结尾不一样，就认为中国古代没有悲剧的存在。其后，人们在深入的把握中国古典悲剧的过程中，逐渐认识到中国古典悲剧除了结尾以外，其他部分和西方悲剧没有两样。20世纪后期以来，中国学子对中国悲剧大团圆结局的把握存在截然相反的两种认识，一种认为它在中国悲剧中起消极作用，一种认为它在中国悲剧中起积极作用。     

中国地方小戏与欧洲音乐剧中对女性解读的对比研究——以《徽州女人》和《悲惨世界》为例

中西古典悲剧根植于各自的文化土壤,产生和发展于不同的文化系统之中,无论是东西方的古典悲剧,在女性形象的塑造上都占据着举足轻重的位置,本文意欲通过中国地方小戏《徽州女人》和欧洲音乐剧《悲惨世界》中对悲剧女性的对比研究,来解读中西悲剧精神、围绕悲剧女性所设置的音乐主题和抗争内涵。     

从《窦娥冤》看中国古典悲剧的审美特征

在以关汉卿《窦娥冤》为代表的中国古典复仇剧中,基本形成了一个从复仇到团圆的特别审美模式。这与西方复仇剧中,“俄底普斯式”、“哈姆莱特式”的悲剧结局有着内涵上的重要区别。中国的传统悲剧往往打上了传统的道德伦理的烙印,传统的审美心理主张哀而不伤,怨而不怒,直接促成了大团圆结局的产生。在充分肯定中国传统悲剧审美模式的同时,也不容忽视其局限性。     

《庄子》寓言中的悲剧形象与知识分子的隐逸意识

据美学的一般理论，悲剧是美学的基本范畴之一。在西方悲剧作品中，常常表现为人生的悲剧与自由意志的冲突，坚贞不屈、悲壮的行为，为正义和真理而死，令人鼓舞奋起，上升到精神境界，产生审美愉快。与西方的悲剧不同，中国的悲剧大部分都是具有大团圆或是光明的结局，这就是鲁迅所说的"几乎无事的悲剧"。所谓"无事的悲剧"指的是，"极为平常的悲剧，是人物的性格悲剧，是灵魂毁灭的悲剧"①。所以，中国的悲剧不像西方的悲剧那样具有强烈的外部冲突和强烈的痛感，也不像西方的悲剧那样具有刚强的性格和外倾向性。那么，究竟是什么原因造成了…     

论田汉20世纪20年代感伤悲剧的艺术特征

统观田汉20世纪20年代的感伤悲剧创作,其艺术表现形态既不完全雷同于西方经典悲剧观念,也并未死板地恪守中国古典悲剧的艺术程式,而是根据其独特的审美情趣,选其所需,用其所爱,形成了独具田汉特色的悲剧表现形态,从而在中国20世纪20年代的新兴话剧界独树一帜.本文从悲剧角色、悲剧中突、悲剧氛围、悲剧语言四个方面对田汉悲剧创作的艺术特征进行了归纳和解读.     

一个高潮与两个高潮——论古典悲剧、悲喜剧的辨识

中国古典悲剧、古典喜剧都只有一个高潮,即悲剧高潮、喜剧高潮,古典悲喜剧则有两个高潮,先是悲剧高潮,后是喜剧高潮,且喜剧高潮才是主高潮。以＂大团圆＂结局的所谓中国式悲剧根本不是悲剧,而是悲喜剧,因为这些作品有两个高潮。而古典悲喜剧中悲剧高潮转化为喜剧高潮一般是通过现实和幻想来实现的。     

中国古典美学中的意象精神

与西方古典绘画的＂模仿说＂相比,中国古典绘画更追求＂意象＂的表现,追求＂意＂与＂象＂、＂主体＂与＂客体＂在艺术中的和谐统一。＂意象＂既不同于西方古典的＂写实＂风格,也不同于西方现代主义的＂抽象＂表现,它是中国古典绘画追求心理和谐的文化的表征。因此,我们对＂意象＂审美中所积淀的关于人与自然和谐统一的原生态文化意识的秉承和发扬,在当代尤具现实意义。     

王国维的美学观及其成因

王国维是中国近代史上著名的美学家、评论家,他的美学观点主要表现在生活的本质是"欲"、"美在形式"、"悲剧美"、"古雅美"等方面。王国维以他开放的视野、务实的态度、深厚的文化艺术修养开辟了中国美学思想研究的新天地,也为后来者提供了新的美学思想观点与研究方法。王国维的美学观对后世产生了极为巨大的影响,这既与他个人的天分密不可分,也是他较好地继承和融合中国古典美学和西方美学的结果。     

从《李尔王》与《五女拜寿》看中西戏剧的文化差异

中国戏剧对悲剧和喜剧不做截然的判分,多数喜剧剧本的构成要素以悲剧为主,只是在结局作喜剧处理。喜剧收束不能淡化全剧伤感压抑,悲剧结局也会有善恶果报的补偿。西方悲剧的主旨在于创造剧场气氛,所以它更多追求演剧的震撼效果,考问观众的价值观和审美取向,考验观众的心理承受力。中西戏剧的差异在于对文化的不同理解,中国文化崇尚“中和“,而西方文化追求“崇高“。     

反悲剧意识形态下的中国古典悲剧

中西方学者对悲剧都有深刻认识。中国传统文化注重和谐中庸,反悲剧意识根深蒂固。中国古代悲剧是在悲剧意识与反悲剧意识的夹缝中艰难成长起来的。"先否后喜"的悲剧结构体现了中国人民的审美崇尚,应予以尊重。     

从《李尔王》与《五女拜寿》看中西戏剧的文化差异

中国戏剧对悲剧和喜剧不做截然的判分，多数喜剧剧本的构成要素以悲剧为主，只是在结局作喜剧处理。喜剧收束不能淡化全剧伤感压抑，悲剧结局也会有善恶果报的补偿。西方悲剧的主旨在于创造剧场气氛，所以它更多追求演剧的震撼效果，考问观众的价值观和审美取向，考验观众的心理承受力。中西戏剧的差异在于对文化的不同理解，中国文化崇尚“中和”，而西方文化追求“崇高”。     

“停叙”与中国古典戏曲

"停叙"是西方叙述学理论中的一个重要概念术语,拟以西方古典戏剧为参照,就"停叙"与中国古典戏曲之关系及其运用问题予以探究.     

微谈东西方文学作品在悲剧人物塑造的异同

悲剧是世界文学名著中生命力最强的,莎士比亚的四大悲剧可以说在西方文学界首屈一指,而在同一时期的中国,《水浒传》、《三国演义》、《红楼梦》等文学作品都可与之相媲美。东西方在悲剧创作上存有许多相似之处,但另一方面,由于不同环境与差异文化的影响,西方悲剧与东方悲剧在其各自的人物形象塑造和这种塑造背后所蕴涵的文化内蕴上又凸显着各自的创作特色。最近由于某些原因,国人又掀起了一次"三国热",基于此,本文试图从《麦克白》和《三国演义》中的麦克白和曹操的性格比较分析入手,在相互比较中探讨东西方文学作品在人物塑造和文化内蕴的差异。     

解语终须累尔身——谈林黛玉所养鹦鹉之深层意味

黛玉驯养的鹦鹉实是曹雪芹有意为之,借着鹦鹉意象在古典诗词中所具有的"贮以金笼"、"远别故乡"、"巧言遭忌"的意蕴,缓慢而隐蔽地暗示林黛玉的孤寂性格和悲剧命运。     

没有约束的现代性——论欧文·白璧德的现代性问题

白璧德新人文主义是对西方缺乏约束的现代性批判。白璧德认为近代西方文明扩张时代和内敛时代相互交替,自启蒙运动以来,西方文明丢弃了古典的和基督教的文化约束,而没有找到新的替代品。科学人道主义和情感人道主义泛滥,这两种类型的自然主义都否定了超理性区域,社会信仰缺失,离心力量使得人与人斗,阶级与阶级斗,最后是国家与国家斗。这是理性与信仰矛盾在西方现代转型时期的集中体现。面对美国的崛起,白璧德提出"创造标准"的新人文主义以引领社会,对当下中国的现代转型具有借鉴意义。     

“暴力”何以“甜蜜”?——评伊格尔顿“只有西方文化才有悲剧”说

伊格尔顿的《甜蜜的暴力》认同了苏珊.朗格的悲剧观(个性是悲剧兴起与繁荣的必备条件),进而断言只有西方文化才需要、才有悲剧这种形式。这种观点并不鲜见,愤怒而不屑一顾地归为"西方中心论"未免简单,重要的是挖掘其内在的理路与存在的问题。更重要的是我们究竟应该如何认识悲剧,雷蒙.威廉斯的《现代悲剧》在这方面提供了诸多启人的洞见。     

反悲剧意识形态下的中国古典悲剧

中西方学者对悲剧都有深刻认识.中国传统文化注重和谐中庸,反悲剧意识根深蒂固.中国古代悲剧是在悲剧意识与反悲剧意识的夹缝中艰难成长起来的."先否后喜"的悲剧结构体现了中国人民的审美崇尚,应予以尊重.     

从本体看中国古典诗歌对新诗的影响

历来中国新诗被视为受西方诗歌影响而远离中国古典诗歌的一种新体。其实这只是一种表象。本文从本体角度阐明了中国古典诗歌对新诗的诸多影响,认为正是古典诗学的滋育和制约才造就了新诗特定的价值观念和诗美流向。因此新诗变革的各种优劣现象都可以在古典诗学中找到其根源。