论华兹华斯诗歌的意象形态

华兹华斯的诗歌作品之所以具有常读常新的艺术魅力，正与其意象艺术直接相关。华兹华斯不仅讲究一切的感觉、感情与思想都以意象出之，并且讲究对意象本身的艺术化处理，让意象呈现出流动性、整体性、繁富性和连绵性，并以此开创出英国诗歌意象艺术的新格局。意象正是华兹华斯诗歌艺术的核心环节，也是毕其一生的其诗性、诗心、诗美之所在。     

简述中西植物意象研究

无论是在中国古典诗歌中还是在西方诗歌中都能频繁看到植物意象的使用。作为文学形态的一种高级形态，意象经历了漫长的发展过程，中国和西方学者在意象的认识上，既有相似之处，也有不同之处。而植物意象在诗歌中的使用异同与中西方的文化哲学背景更是息息相关。     

从《露西组诗》看威廉·华兹华斯的生命意识

威廉.华兹华斯是英国十九世纪早期浪漫主义文学运动中最重要的诗人之一。华兹华斯在《露西组诗》中频频论及生死问题,从不同角度和层面阐发自己的生命意识,形成了一个引人注目的、比较独特的文学现象。     

化妆意象论

从不同层面研究了化妆这一现象的文化内蕴．指出其外显层面是青春意象，其深隐意象是高质量生活意象．这两大原型意象构筑了人类在化妆层面的个人无意识和集体无意识的核心内容。     

文字的历险:海南的叙述语言

海南打破传统小说创作的规范，在叙述语言层面进行了一次文字的历险，主要表现为：叙述的非线型，多重文本互涉；写实与超验虚构；诗性想像。这一文本实验的最大收获是凸现了语言，包括某种语言意象、语言诗性特质等。     

论华兹华斯诗歌的艺术风格之一:清新自然

华兹华斯完全摒弃了英国诗歌中追求理性主义和形式主义的传统，而代之以一种清新自然的新诗风。虽然这只是他诗歌风格的一个方面，但它是确立他在英国文学史上地位的一个重要因素。它主要表现为：在语言上，擅长选用自然素净的口头语言；在描写的物象上，擅长于选取大自然中清纯的物象；在表达情感上，基本上是一种自然的流露。本文将从以上三个方面来分析它清新自然的艺术风格并简要探讨其形成的原因．     

《红楼梦》与《源氏物语》中植物意象的比较

《红楼梦》和《源氏物语》都运用了大量的植物意象作为贯穿全文的表现手法,不仅在时空上使植物意象与居住环境、四季变迁等紧密相连,更借助于意象的符号塑造出丰富多彩的人物形象,尤其是花的意象与女子的紧密结合,折射了人物的面貌、品格及命运,并在天人合一的自然观中深刻反映出人类社会生活的盛衰演变。     

远离社会回归自然——华兹华斯《孤独的刈麦女》赏析

威廉·华兹华斯是19世纪英国消极浪漫主义大诗人,“湖畔派”的主要代表。本文通过对其作品《孤独的刈麦女》从主题、意境、意象和语言等方面分析,揭示了他的文艺主张和回归自然的意愿。他的这种诗歌理论和风格开创了诗歌创作的新纪元,给当代与后世带来深远影响。     

徜徉于大自然中的歌者——论华兹华斯的自然观

华兹华斯的自然诗歌不仅优美动人，而且超越了单纯的自然景色的描写，体现了纯真自然的神性之美。在华兹华斯的自然诗歌中，自然在欢愉中向人们揭示真理，因此人们必须重返自然，而重返自然的重要中介是儿童。     

论《呐喊》、《彷徨》的意象设置与情感特征

在诸多的本分析中，鲁迅小说的意象研究略显不足。试图以意象分析为研究契机，探讨鲁迅小说意象与深层情感的内在联系；并在小说意象的艺术凸现中，探索鲁迅的精神世界和独异的化思考，以形成对鲁迅小说价值的又一言说方式。     

“空灵之神韵”与“神性之意味”——王维与华兹华斯自然诗呈现的审美境界之比较

王维享有“诗佛”之美誉,华兹华斯被称作“湖畔派”之魂,二者都是各自所在时代自然诗人的杰出代表。在面对人生的苦难时,王维与华兹华斯都返回到自然之中,都到宗教之中去寻求心灵的慰藉,自然与宗教成为两位诗人解脱苦难的途径,这是相似之处。但王维与华兹华斯由于受到中西方不同宗教的影响,二者的自然诗呈现出不同的审美境界,即王维深受禅宗的影响,其自然诗呈现出空灵之神韵;华兹华斯则深受基督教的影响,其自然诗呈现出神性之意味。     

华兹华斯的自然观在《丁登寺》中的体现

英国浪漫主义诗人华兹华斯是一位大自然的歌手,一生创作了大量讴歌自然的诗歌作品。他以饱蘸感情的诗笔讴歌大自然,咏赞自然界的光景声色对人类心灵的影响,被雪莱誉为＂讴歌自然的诗人＂。他的自然观在诗歌《丁登寺》中体现为自然是人类的精神家园,自然与人本为一体,在对大自然的复归中,人性才得以复归。     

华兹华斯诗歌的现代阐释

华兹华斯是英国浪漫主义诗歌的开拓者之一,但他的诗歌已经具备了现代主义诗歌的因子。主要表现在3个方面:情与理的交融,精神顿悟的"时间之点",悲观的现代情绪。华兹华斯诗歌的现代性特征,恰好说明了文学史发展的继承性与延续性这一规律。     

诗情与诗意间的裂痕——评华兹华斯诗歌中的一点瑕疵

华兹华斯是英国杰出的浪漫主义诗人。他倡导用老百姓的语言入诗,为浪漫主义诗歌运动写下了纲领性文献——《抒情歌谣集二版序》。但他的诗中也存在些瑕疵,即他的一些诗歌中诗情与诗意间有些许的裂痕,这点在与同时代诗人诗作的比较中可看得更加的清晰。而诗情与诗意二者的化合程度却是评判诗作优劣的最终标准之一。艾略特认为英国自17世纪以后诗歌中出现了"感性脱节"现象。其他英国浪漫主义诗人的诗作中也有类似的瑕疵。     

论华兹华斯诗歌的抒情方式

19世纪英国浪漫主义诗人华兹华斯以抒情诗而闻名，其诗歌虽然时有叙事的因素，但以巧妙而精致的抒情为主。他那样一种特别的直抒胸臆、潜在讲述和反复沉吟的抒情方式，他那样一种注意以意象、想象和沉思而抒情的抒情策略，体现出一个浪漫主义诗人相对于古典主义者的新的艺术选择。本文将从微观和宏观两个方面来分析其诗歌的抒情方式，以及这种抒情方式给我们中国当代诗歌创作所带来的启示。     

唱响生态意识的华兹华斯诗歌

华兹华斯是一位具有浓厚生态意识的诗人,他在诗歌中咏赞大自然,强调回归自然和人与自然的和谐关系。本文从自然与上帝,自然与人类,自然与童年三方面探讨了华兹华斯的具有生态意识的诗歌。     

陶渊明与华兹华斯的创作比较

本从诗歌内容和语言风格两方面概述了英国“湖畔派”诗人华兹华斯与“田园诗人”陶渊明创作的相似之处;着重探讨了两人由于受不同的哲学思想的影响及中西不同的宗教观而导致的根本性差异——审美情趣的差别及在作品中的体现。     

从浪漫天堂到现实人间——徐志摩诗歌中英国形象的思想解读

纵览徐志摩的作品可发现有一条线索贯串其中,那就是他苦苦追求的“个性解放”,后来演变为抽象的“性灵”的思想过程。从“盗火”的勇士到“人生无望”的虚无主义者,读者了解到了一个社会变革中的“启蒙”者身上未启的“蒙昧”。追本溯源,不难发现这正是英国作家华兹华斯、拜伦、雪莱和哈代思想的折射和回响。     

王维诗歌与华兹华斯诗歌中的画意探究

诗与画具有共通之处,"诗情画意"的艺术美感在中国盛唐诗人王维和英国浪漫主义大师威廉.华兹华斯的诗歌中表现得极为明显,二人诗歌创作的绘画技巧、构图方法和指导思想都有异曲同工之妙。诗与画作为表达美的艺术形式而存在,寄托感情、陶冶情操是其意义之一。这也正是诗画可以融合的原因。基于这种共性,诗可以呈现画的意境,画可以表达诗的情趣。"诗中有画,画中有诗"这一现象是诗画不断发展的结果。