论佛教造像艺术中的“尚圆”美学

在佛教的发展过程中,基于宗教思想传播的需要,出现了＂以像施教＂的方式,形成了以佛陀为中心的丰富的佛教造像艺术。文章以佛陀造型的圆形形式为研究对象,运用文化分析的方法,揭示了在圆形中蕴涵的佛教观念,探究这种观念形成的文化原因,表明对圆形的崇尚是佛教造像艺术的美学理想的观点。     

晚期克孜尔石窟大乘佛教探析

龟兹佛教主要为小乘说一切有部,克孜尔石窟是小乘佛教的艺术中心。但公元8世纪以后,已进入晚期的克孜尔石窟出现了一些大乘佛教的壁画,以千佛画为代表。这些壁画的出现,表明当时的龟兹人对大乘佛教已有所接受,应是受东西各大佛教势力的影响使然,如中原的影响、印度的影响、于阗的影响等。     

碑与像的分离:青州北朝佛教造像碑特征浅析

佛教造像碑是我国特有的一种艺术形式,南北朝时期在中国北方曾盛极一时,但之后就迅速衰落。青州作为这一艺术形式向东传播的最后一站,是造像碑发展演变的重要组成部分。青州佛教造像碑呈现出碑与像相分离的特征,和关中、河洛地区相比,首先,青州佛教造像碑在碑阳构图上从先前重龛像装饰转为直接对主尊佛像的装饰;其次,重视对主佛背光纹饰的刻画,以繁缛的背光装饰烘托佛像的神性。     

北魏山东佛教造像考

以山东佛教造像题记为切入点,结合出土造像的形象特征,并参照周边地区乃至中国北方佛教造像题材的发展演变情况,对北魏时期山东佛教造像题材进行了探索．用类型学的方法,研究山东地区北魏佛教造像变化的轨迹,讨论其造型风格来源、流变,结合当时当地佛教传播、社会背景和地域文化特点,寻找造像背后的诸多信息．     

浅析早期藏传佛教雕塑艺术的风格及其特征

文章对早期流传于藏区的主要外来佛教造像艺术的风格特征进行了简要归纳和分析,并提出了早期藏式佛教雕塑风格的形成原因及造像样式特征。     

中国早期净土变相的型制与渊源

中国佛教艺术中的净土变相,其主要图像特征是阿弥陀佛三尊处于楼阁与莲池之间,周围有菩萨天众与各式化生等,表达了信众往生西方乐土的愿望。最早的净土变相典型像例是南响堂山第1、2两窟的浮雕,表明净土变相正式形成于北齐。净土变相的基本图式和构成要素,与犍陀罗地区出土的"穆罕默德那利造像"尤为相近,是借用古印度流行的"舍卫城大神变造像"为图像范本,结合净土佛典而创制的。这一发现,既指明了中国净土变相的源头,也从具体的案例中显示了笈多王朝的佛教艺术对中国的巨大影响。     

藏传佛教密宗部造像艺术研究

藏传佛教的密宗造像艺术以其独特的造像风格和艺术魅力在中国美术史及中国民间美术史中占有重要的一席。通过对藏传佛教密宗部造像艺术的系统、深入研究,我们可以发现它是在保留了古印度、喀什米尔、尼泊尔风格深刻影响的基础上与藏民族自身文化相互融合,最终形成民族美术样式。     

对塔里木盆地佛教初传的思考

从古代印度传入西域的佛教远比它在中原地区传入的时间早,对于西域佛教首传的两个重要地区—于阗和疏勒,至今仍有争议,但是佛教初传塔里木盆地却是属实,由于自然、地理、政治、经济发展等方面的因素,佛教在塔里木盆地的首传被蒙上了神秘的面纱。究竟哪里是佛教传入的第一站众说纷纭。本文从大量的典籍中另辟蹊径推论出一些新的看法以释疑,望能从中探出一些端倪来。     

多元文化交融的古格佛教艺术——评介《西藏西部的佛教史与佛教文化研究》

《西藏西部的佛教史与佛教文化研究》（日文版）重点介绍了西藏自治区阿里地区的佛教发展情况，尤其是西藏佛教后弘期上路弘法的历史和特点。用实地调查收集的图片资料，论述了西藏西部地区的特征、西藏的密宗系统、阿里地区的佛教遗迹，以及以阿里的古格王朝为中心的西藏西部佛教美术的特点。此外，介绍了阿里地区与古代于阗、尼泊尔、印度、古代大食国之间的文化交流。     

中国的早期“东亚佛教建筑”——达玛沟佛寺遗址研究与相关历史文化概说

 古代和田是我国著名的佛教中心之一,自古便被称为西天佛国。东亚佛教汉语的“佛”字便翻译自古代和田语,中国佛教早期所谓的西天取经也只是到于阗——这个西天而已。这里的佛教教义、佛教艺术深远地影响了东亚佛教,虽然千年香火断绝,但是其影响一直延续至今。现代和田绿洲附近的塔克拉玛干沙漠中也保存了塔里木盆地数量最多的各类佛教建筑遗址群。其中尤属达玛沟(Damago)所在区域在数量、规模、分布广泛、重要性等方面首屈一指。20世纪初至今,沿达玛沟水系从南到北先后发现了数十处著名佛教遗址群。本文重点介绍近10年达玛沟新发现佛寺遗址考古发掘最新收获。     

尉迟乙僧的绘画艺术

尉迟乙僧的绘画艺术杨法震尉迟乙僧，于阗国（今和田）人，是初唐时期著名的少数民族艺术家。乙僧的父亲尉迟跋质那仕于隋，是“善画外国及佛教”的画家，时人谓之“大尉迟”，乙僧为“小尉迟”。乙僧早年即有画名，贞观初，于阗国国王因其“丹青奇妙”，推荐他到京都，初...     

由"佛前供花"到日本花道

插花艺术的起源,公认有东西方两种起源说,西方的起源是古老的埃及;东方的起源存在一定争议,一说为印度,一说为中国,中国起源说略占上风,但是也与印度佛教传播有很大渊源。当前国际上,日本花道被认为是东方花艺的代表。研究一下日本花道的渊源,有利于我们了解中国传统文化与插花艺术之魅力,了解亚洲各国文化在交汇融合中发展的脉络。     

文明对话与世界一流大学建设

许美德教授为出席2018年在柬埔寨召开的亚洲比较教育会议,用时一年查阅文献,研究在柬埔寨历史发展中占有重要地位的吴哥文明。她发现,印度僧侣对佛教的传播是吴哥文明兴起的直接原因,古印度的塔克西拉大学和那烂陀大学扮演了佛教文化传播中心的角色,吸引了不少中国高僧前来游学,佛教传播对中国书院的兴起产生了直接影响。有趣的是,系统记载佛教传播经历的资料出自中国古代高僧,印度大乘佛教为妇女研究学术开创了机会。中国古代书院展现了中国文化特色,中国的"双一流"建设也应当秉承中国文化的特色,着力在促进人类和平和消除贫困上发挥更大作用。西方研究型大学模式不是"一流"大学的唯一模式,中国"双一流"建设不应盲目地跟着西方大学的排行榜走。     

浅谈龙门石窟塑像的审美特点

龙门石窟雕塑造像,充分体现了佛教的中国化和中国艺术的精神,具有形神兼备.传情达意,神采为上的特点.     

北朝时期的佛教造像及其思想内涵

南北朝是佛教广泛传播和迅速发展的时期。在这一时期,出现了很多石窟寺、造像碑和佛教造像等。作为特定历史阶段的产物,这些石刻艺术品在一定程度上反映出当时的社会风貌。     

文明因交流而多彩,文明因互鉴而丰富 从印度到中国的石窟艺术

正闻名中外的敦煌艺术,既是丝绸之路中外文化艺术交流融汇的结晶和载体,又是丝绸之路中外文化艺术交融取得成就的记录,可以说是中华文明的一个代表。敦煌石窟艺术以中国汉晋悠久文化传统为根基,吸纳印度等外来文化艺术营养,中外文化经过不断交融,导致了隋唐佛教艺术的创新、繁荣和发展。绵延1000年的敦煌石窟常建常新,不断产生新的题材内容、新的艺术形式,创造出了与印度佛教艺术     

浅谈石窟艺术

甘肃敦煌、麦积山、大同云冈,洛阳龙门是我国著名的四大石窟群。在四大石窟艺术中最早的是南北朝开凿的敦煌石窟,其次是云冈石窟,它比敦煌石窟大约晚八十多年,龙门石窟是云冈石窟的延续,麦积山石窟大规模的开凿则在北周至隋统一期间。石窟艺术主要包括窟形结构、壁画、雕塑及装饰美术等。佛像雕塑作品是其中的主要部份。下面从四个方面来谈,我国的石窟艺术, 一、在我国兴起石窟造像的原因 四大石窟都是佛教艺术,故石窟艺术的产生和发展与佛教艺术紧密相连。 佛教何时传入中国,说法不一,多数专家认为,西汉末年传入中国,东汉开始在社会上层流行,南北     

从南阳汉画看本土文化的传承

南阳汉画像石(南阳汉画)是中华远古本土文化的形象载体,也是汉代社会生活的曲折反映。它是佛教全面影响中国之前的比较纯净的中国本土文化的集中展现。南阳汉画像石根植本土,上承浪漫、强悍的楚秦文化;下启魏晋佛教造像艺术。在特殊的历史时期对本土文化的总结保护和传承发展起到了独特作用,这对当前我国所进行的"文化遗产保护"工作,具有以史为鉴的借鉴作用。     

佛教艺术的光彩

佛教与基督教、伊斯兰教并称世界三大宗教。作为一种世界性宗教,佛教不仅有浩如烟海的经论典籍,而且还有绚丽独特的艺术。从佛教的艺术意义而论,它堪称世界古代文明宝库中光芒四射的艺术瑰宝。佛教公元前6世纪左右创建于古代印度,伴随着佛教的兴     

龙门石窟艺术特色刍议

佛教石窟艺术越过葱岭、传入我国后,逐渐形成了它在中国的发展特色,洛阳的龙门石窟便是在很大程度上吸收融合和改造了印度和中亚的佛教艺术,形成了具有中原王朝皇家风范和民族特色,地方特色并且闪烁着传统艺术和现实主义手法自然结合光辉的新艺术。