美之永恒

看过《泉》的人，几乎都会被其中隐透的美而折服，作者安格尔把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起，使得这幅惊艳至今的作品让我们想到用“永恒”来赞叹。     

从《莫扎特与萨莱里》看普希金的天才观

小悲剧《莫扎特与萨莱里》是普希金争议最多的重要作品之一 ,俄罗斯学者对其主题思想至今尚无一致看法。该作品体现了普希金的天才思想 :莫扎特与萨莱里分别是理想的天才与邪恶的庸才的化身。天才最根本的特征是精神自由与劳动自由 ,这种自由往往被视为懒惰 ,而世人的这种误解又常常被忌妒的庸才所利用 ,从而决定了天才的悲剧。普希金这部作品的自传性也不容忽视     

从女性塑造透析王尔德喜剧的唯美寄托

一百多年以来，王尔德一直是以一个矛盾的个体身份被世人评判着。一方面，他是唯美主义杰出的代表，是一位才华横溢的天才作家，其作品至今享誉全球。而另一方面，他又被视为一个伤风败俗的同性恋者，而名声扫地。但是，无论如何，其作品甚至王尔德本人却一直倍受女性的喜爱。其诗集大卖的很大经济驱动力正是来自妇女。这似乎是一个背谬，然而当我们仔细翻读王尔德的作品时，却不难从中找到答案。从他的喜剧中我们可以感受到一条清晰的女性脉络，它在无论是思想表达还是形式体现上都占据了一方不可替代的位置。     

贫困荒原积淀文学沃土——论环境等外部因素对英国三姐妹文学成功的正面影响

英国小说家勃朗特三姐妹以各自的优秀作品征服了各国读者。她们的年龄、作品数量、写作技巧并非她们成功的根本原因。她们成功的秘诀至今仍被人们探究。本文作者从三姐妹所处的社会地理环境、家庭背景及各自的婚恋史、独特性格等方面入手 ,试图证明这些因素是她们文学成就的自然和必然要素。     

对话弗洛拉·弗雷泽 法国公主的秘密情人们

这是一部讲述拿破仑时代法国贵族生活的传记作品。素有＂欧罗巴第一美人＂之称的波利娜·波拿巴是拿破仑时代一位极具争议的人物,她是法兰西第一帝国缔造者拿破仑最钟爱的妹妹;也是意大利雕塑大师安东尼奥·卡诺瓦的性感缪斯,他以波利娜为原型创作的著名雕像至今被收藏于罗马博尔盖塞博物馆。     

温婉多情的爱情之歌——浅论《玉台新咏》中徐悱夫妇的赠答诗

南朝时期,由于统治者以及上流社会文人的倡导,文风以绮丽浮艳为盛,流传至今的作品多以歌咏风花雪月为主,大多数作品的内容空洞无物,但也有一些作品因为倾注了创作者的真情实感而感动了无数读者。在这些作品中徐悱、刘令娴夫妇的赠答诗值得关注,其赠答诗语言清新,情感深沉,是不可多得的好作品。     

我们为何爱听“莫扎特”

一场古典音乐会的组织者将无调性音乐创作者——阿诺德·勋伯格和卡尔海因茨·施托克豪森的作品安排到一场音乐会的前面,压轴的都是莫扎特、巴赫和贝多芬等古典音乐大师的作品。无凋性音乐的问世至今已近百年了,但是听众始终难以接受它。如     

班克斯：神秘的“艺术恐怖分子”

在众多的欧洲涂鸦者中，有个出名的神秘人物……涂鸦大师班克斯。人们只知道他出生于1974年，14岁开始玩涂鸦，但至今没人搞清他长什么样子。他的作品遍布英国各大城市的街道、墙壁、桥梁和公共建筑物上，甚至一些被认为“神圣的”区域和标志性建筑也“不能幸免”。比如，班克斯曾在伦敦著名的特拉法尔加广场涂鸦，称该广场为“特定暴乱区”，     

论凌叔华小说中的女性形象

最能体现凌叔华小说创作意义的是她的小说集《花之寺》和《女人》,因为作品中的女性形象有别于同时代作家笔下的“时代新女性”,而被称为“新闺秀”小说的代表。不管当初这个称谓是褒是贬,但至今仍受到人们的关注。本文认为,凌叔华小说中的闺秀形象有深远的文化意蕴:这些女性形象是中国传统文化和传统文明化育的结果,同时又是人类女性身份中与生俱来的特质的必然结果。     

编辑美学与可持续发展

讨论美学与编辑学的关系,说明编辑具有美学的修养才能编辑出美的作品,而只有美的作品才可能流传后世,不至于使作品成为昙花一现的应景之物.真善美是自古至今所追求的主题.以编辑科技期刊作为实例来说明可持续发展的,也必然是真善美的.     

也谈《长恨歌》的主题

唐代诗人白居易的《长恨歌》,是我国古典文学作品中著名的长篇叙事诗。诗人将民间传说的唐玄宗和杨贵妃的故事加以想象、渲染,以流丽、自然的文笔写成了这首结构完整,描写细腻,既富有抒情性又具有浓郁幻想色彩的叙事诗,至今仍被人们所传诵。但是,这样一篇为人们所喜读熟诵的作品,在主题思想上历来却一直存在着争论,     

试论韩寒长篇小说的语言特征

韩寒自出名以来一直备受关注,但人们关注的主要是＂韩寒现象＂而非其作品,即使为数不多研究其作品的文章也基本上囿于主题、情节、人物等内容层面及其作品的影响,至今尚无人系统地研究其语言。韩寒的长篇小说之所以具有吸引力,主要原因在于语言具有鲜明的个性特征,具体表现为智慧的幽默、犀利的讽刺、冷静的叙述和粗俗的言语等方面。     

中国歌剧作品在高校声乐教学中的选择和运用

中国歌剧的历史可以追溯到20世纪20年代,发展至今进入了崭新的阶段.在人们关注下,中国歌剧作品得到普及传唱,均已成为经典.大量中国歌剧声乐作品已进入高等音乐院校声乐专业教学之中,丰富了教学内容,拓宽了学生视野,提高了教学水平.文章分析了20世纪20年代以来中国歌剧作品在声乐教学中选择、运用情况,对未来中国歌剧作品进入教学的问题提出了一定的设想和展望.     

浅析黄图珌《看山阁闲笔》的崇古思想

历年来学术界对黄图珌的关注点集中在戏曲和室内设计两个方面,其《看山阁闲笔》是一本与李渔的《闲情偶寄》几乎同时产生的小品文作品,然则尘封邺架长达260年,至今也很少被关注。纵观全书,内容丰富详赡,充分反映出黄图珌的精神思想和审美追求。全书处处透露出黄图珌的崇古思想,这既是时代影响下的产物,也是他追求"雅"的表现。     

世界名画失窃种种

前不久巴黎的马尔摩顿博物馆一批世界名画被抢。五个持枪的人当着管理人员和观众明目张胆地抢走了9幅名画后夺门而逃。丢失的名画中包括法国画家莫奈的《日出印象》。“印象画派”这个名称就是1874年批评家对莫奈的这幅画加以嘲笑而来的。虽然警方多方调查,这批艺术珍品的下落迄今仍渺无踪影。1982年加拿大蒙特里尔美术馆也是在光天化日之下,被持枪者抢走了18幅名画,包括柯罗、米勒、德拉克洛瓦等法国名画家的作品以及伦勃朗的风景画和鲁本斯的肖象画。至今这些名画依然杳如黄鹤。     

试论《野草》与现代主义

鲁迅先生的《野草》发表至今,颇有争议。究其原因,除了鲁迅本人思想的驳杂之外,主要与作品和艺术上大量借鉴和运用西方现代主义的种种方法和表现手法有关,如象征主义、意象主义、表现主义、意识流等,在《野草》中随处可见。这些现代派手法的广泛运用,又进一步丰富了作品的思想内涵,同时,更能体现出鲁迅先生现实主义创作开放性的特点。     

凌叔华小说中女性形象的文化意蕴

最能体现凌叔华小说创作意义的是她的小说集《花之诗》和《女人》,因为作品中的女性形象有别于同时代作家笔下的“时代新女性”,而被称为“新闺秀”小说的代表,不管当初这个称谓是褒是贬,但至今仍受到人们的关注。本文认为,凌叔华小说中的闺秀形象有深远的文化意蕴：这些女性形象是中国传统文化和传统文明化育的结果,同时又是人类女性身份中生与俱来的特质与必然结果。     

为审美而关注女性——论王安忆小说的女性书写

作家王安忆从1976年踏入文坛,至今已经三十多年了。在这三十几年中,她的作品题材与叙述策略几经变化,作品风格也由稚嫩逐渐走向成熟。然而对现实的关注,对女性的书写,却从未改变。她的作品承载着作家对世俗生活的悉心关怀、对人类命运的哲学性思考和对小说构筑心灵世界这个目标的不懈追求。以王安忆小说对女性的关注这个视角,来揭示作家对人生、对社会、对文学的深刻思考。     

浅谈保存网页中的flash动画文件技巧

随着Flash闪客时代的到来,flash动画作品已经被越来越多的人喜爱和收藏,但是有很多优秀的flash作品却不是人人都能轻松的收藏起来的。论述如何保存网页中的flash作品的方法。     

论鲁迅《伤逝》的改编

鲁迅的小说《伤逝》曾多次被改编成不同媒介的作品并被广泛传播。然而作为鲁迅被改编最多的作品之一，《伤逝》改编作品的相关研究并不充分，该领域甚至还存在着较大的学术空白。同时，根据《伤逝》改编而成的各类作品也存在较为明显的良莠不齐的情况。对《伤逝》改编作品进行研究不仅可以为今后的相关研究奠定基础，同时也有利于我们进一步思考鲁迅经典文学作品应如何改编的问题。