中国传统仪式音乐研究理论、方法与实践

仪式及仪式音乐研究是近年来一个学术热点，并产生了重要影响，成为中国传统音乐研究的重要方向。围绕“仪式音乐”，学界从个案到普遍，从实践到理论，均取得丰硕的成果，也建构了诸多理论与方法论模式。本文从对音乐概念的认知开始，强调由一般意义上的“音乐”到仪式中的“音声”之概念延伸，对仪式音乐这类特定语境中的“音乐”形式研究意义。同时，本文也梳理了中国学者在有关仪式音乐概念、仪式音乐分类、仪式音乐民族志研究方法等方面的阐释，希冀凝聚学术意识，让我们更好地站在前人研究的基础上建构仪式音乐研究的中国术语，达到构建中国音乐理论话语体系的终极目标。     

阐述民族声乐的发展－吸收－发展的过程

我国是一个多民族的国家，数千年来我们的祖先创造出了中华民族灿烂文明的音乐文化。从遥远母系氏族社会的简单的吆喝和呐喊到先秦与汉代的音乐机构乐府设立和从事音乐收集创作人员的出现，在到几次的民族大融合及各个朝代的发展与演变至今我国的民族声乐迎来一今百花争艳，群星闪耀的一个新时代。     

音乐人类学研究中的他者情结

在音乐人类学的研究中，他者不仅存在于不同群体和文化之间，而且存在于同一群体和文化之内：从异国音乐文化的他者到本土的音乐文化的他者；以他者的眼光感受他者音乐文化；借鉴他者进行研究。存在于音乐人类学研究中的他者情结有效地促进了该学科的发展。     

高校图书馆不同功能定位下对音乐元素运用的思考

在高校图书馆传统功能定位下，音乐元素的融入受到了极大的限制。音乐及阅读心理治疗等新功能的设置，则将音乐元素更广、更深地融入到高校图书馆的工作中，可更好地为高校广大师生的学习生活提供服务。从高校图书馆传统功能定位下音乐元素的融入和高校图书馆新功能定位下音乐元素的融入两个方面，提出了高校图书馆不同功能定位下对音乐元素运用的思考。     

微格教学在高等院校音乐鉴赏教学中的应用

微格教学是它被视为改进教学行为的有效方法，是一种“有控制的教学实习活动”，这一方法逐渐被美国各综合大学的教育学院普遍采用。几十年来，它得到不断完善与，并被推广到世界各地。本文从高等院校音乐鉴赏课的现状、微格教学的特点与其在音乐教学中的作用、音乐鉴赏课中使用微格教学的意义等三个方面阐述了运用微格教学在高等院校音乐鉴赏教学中的应用，旨在抛砖引玉，促进微格教学的普及和发展。     

浅析"快餐音乐"在中国的兴起与命运

“快餐音乐”是当代特有的音乐现象，它产生于西方，流传到中国发展迅速并且被中国化；其存在于中国有其一定合理性，但却并不可能取代传统音乐成为中国音乐根基，因此我们应该有规律地“导”其发展。     

浅谈小学音乐欣赏教学

音乐欣赏课程是实施音乐审美教育的重要途径，在实施的过程中，每一位音乐教师都会有不一样的教学手段.在传统音乐欣赏的教学中，出现了很多弊端，不适合小学生年龄特征和发展特点.从这些弊端上看，我们应该以不同的时代特点、小学生的年龄和心理特征为出发点来改进我们的教学手段，从而找到适合他们的教学方法，让我们的音乐教育回归到音乐的本质和音乐欣赏的目的.     

情在人心声在弦—浅论嵇康的主体性音乐观

《声无哀乐论》是中国音乐发展史上的一篇重要文献，其重要性在于提出了主体性的音乐理论。本文着重从音乐的三要素引发，联系原文，结合音乐作品实例，论证了音乐活动中创作者，演奏者、欣赏者三个主体性的辩证统一关系，以此来论及嵇康的主体性音乐观。     

先秦音乐美学思想札记

和是先秦时期音乐美学的核心范畴，和即多样统一、对立统一，同时具有适度的含义；老子的大音希声的命题将音乐提升到理性的高度，维护了音乐的尊严，并把音乐从礼的附庸地位挣脱出来，从而维护了音乐的纯洁性，其不足之处在于忽略了音乐活动的感性的、生理的环节，从而沦为艺术虚无主义；关于审美心理学，先秦诸子在音乐的愉悦性能、共同美感、美感的差异性、审美心境等课题上都有所建树。     

MTV的时尚特点

音乐电视（MTV）这种独具特色的综合艺术形式，在中国迅速发展，已成为各家电视台重要的音乐节目之一。音乐电视作品被大众所喜爱，接受，传唱，产生一定的影响，从音乐电视的产生，音乐电视作品的创作，音乐电视节目主持人的特殊作用等方面，对音乐电视传播中的求新，求变及时尚性特点进行了探讨。     

音乐课应以审美为中心

音乐教学应以审美教育为核一心，这是人所共知的。从当前中学生的音乐学习实际情况出发，培养他们强烈的审美要求，让其参与到音乐活动中来，感受体验和鉴赏音乐，进而提高学生的文化素质，却是摆在我们面前的崭新课题。[第一段]     

论音乐教师的“4C”角色转换

随着时代的发展，音乐教学的目标、对象和模式均发生了重大变化，音乐教师作为教学主体所扮演的角色也在发生着全新的变化。本文从复合型音乐管理人才培养的角度，阐述了高等院校音乐教师所应发挥的新职能和新作用。     

美声学派的产生及第一个黄金时期

从公元前4世纪起希腊有了专业的演员和歌唱家，艺术技巧有了很大发展，古希腊的音乐主要是声乐，而且都是单声部音乐。     

传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起

民族民间音乐对我国音乐的发展具有十分重要的作用。我国的民族民间音乐博大精深，尤为需要保护和推广，传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起，可形式多样，可从学唱民歌做起。     

唐诗与音乐

唐代是诗的大国，音乐发展亦呈现空前繁荣局面，唐诗与音乐有着极其密切的联系，本文从音乐入诗，唐诗入乐和唐诗音乐之美三个方面就唐诗与音乐的关系进行探讨。     

从学堂乐歌与传统的关系看中国传统音乐的传承与发展

音乐艺术和其他文化一样，有着极强的传承性和延续性以及民族性。本文从学堂乐歌的发展，分析中国传统音乐的认识及发展，指出继承和发扬中国传统音乐文化必须解决好纵向继承优秀民族传统音乐文化和横向借鉴优秀外国音乐文化的主题。     

浅谈钢琴前奏曲的历史发展

钢琴作品的体裁是多种多样的,前奏曲就是其中一种擅长自由表现个性的中小型音乐体裁,从依附于其他体裁发展到独立的具有即兴特点的中小型器乐曲,前奏曲的发展贯穿了整个欧洲音乐的发展史,也产生了许多伟大的作品。     

民国时期福建教会学校的音乐教育

民国时期福建教会学校已经形成了从幼稚园到大学的完整体系,随着学校音乐课的开设,西方音乐理论、西洋乐器演奏在学校中得到教授,培养了一批优秀的音乐人才。基于相关史料,对福建教会学校的音乐教育作了初步的研究,旨在了解近代福建教会学校的音乐教育情况,认识其在客观上促进近代福建西洋音乐的兴起和发展,对福建音乐文化的发展产生广泛而深远的影响。     

信息化时代MIDI和多媒体技术在高校音乐教学中的应用

随着社会进入信息时代,MIDI技术的诞生,为现代音乐技术的发展创造了条件。从MIDI、多媒体电脑音乐到网络化教学,都已在音乐教育观念和教学手段的改革中发挥了重要作用。在高等院校的音乐教学中,配置和应用多媒体音乐教学系统,是实现教学手段现代化发展的最佳解决方案之一。本文结合教学实践,针对计算机MIDI和多媒体系统在高校音乐教学中实际应用的若干问题,谈一谈自己的体会与经验。     

漫谈古典主义时期的艺术（约十八世纪中叶至十九世纪上半叶）

古典主义时期的艺术，突出发展的是美术和音乐，但美术的发展要早于音乐，特别使得建筑、绘画、雕塑发展达到了一个新阶段．各种风格不断涌现出来，到欧洲资本主义产生时期，美术具有了时代的特点，形式和内容高度统一，这也使古典音乐受其影响，在这个基础之上，古典音乐的发展可以说达到了一个黄金时期，像贝多芬、莫扎特等著名作曲家的出现，促进了古典音乐的发展进程。到了19世纪新古典音乐的发展以大大超过了这一时期美术的发展，不管怎样，在那个革命、上升的时代，古典艺术以其辉煌灿烂的一页，影响了当代艺术的发展。