声乐阶段性教学的思考

不同阶段的声乐教学因其教育对象年龄的差异性在教学方法上应各有侧重。本文以声乐教学对象为分类标准,将声乐教学分为儿童唱歌教学、青少年歌唱教学和成人声乐教学三个阶段,并分别阐释了三阶段声乐教学在教学方法、教学思路上的差异性。     

蒲涛

蒲涛男 ,1 96 4年生 ,四川渠县人。中共党员 ,声乐研究生、副教授 ,广东省声乐学会、钢琴学会会员。1 985年入西南师范大学音乐系就读 ,师从女高音歌唱家、声乐教授谢理主修声乐 ,1 989年在涪陵师范学院音乐系任教 ,1 992年 9月至 1 993年 7月在中央音乐学院随男中音歌唱家、声乐教育家李维渤先生进修声乐 ,1 993年1 2月晋升为讲师 ,1 996年 1 0月调入韶关学院音乐系。 1 997年参加中央教科所、中央教育电视台等在北京举行的“九七跨世纪教育论坛” ,所提交论文《从粤北地区中、小学音乐教育实际出发 ,加大加快我系音乐教育专业改革步伐》获…     

声乐教学语言刍议

教学语言是教师从事教学工作最重要的教学手段。声乐教学语言是声乐教师在教学实践中积累总结并创造性地运用语言进行声乐教学的实践活动。声乐是一门既有艺术性、又有科学性,同时又兼具实践性的特殊学科。正因为声乐学科的特殊性,决定了声乐教学语言的复杂性和综合性。本文从声乐教学语言的重要性、声乐教学语言的特征和如何提高声乐教学语言水平这三方面进行论述分析,并结合笔者的教学经验,浅谈一些看法和感受。     

论普通高校声乐演唱与发声训练方法的改革与意义——以声乐示教模型的研究为例

目前,在普通高校声乐教学训练方法中,普遍采用的传统教学模式,存在效率低、周期长、学生理解模糊、掌握不扎实等诸多问题。本文就以声乐示教模型的研究为例,声乐示教模型和与其相适应的独特教学方法、声乐示教模型更适合于不同音乐理解能力,不同声乐学习时期的学者、声乐示教模型在声乐教学中的作用与意义等三大大方面对上述问题进行了初步的研究和改革,并取得了较好的教学成果,在一定程度上解决了传统教学模式存在的弊病,为声乐教学提供了一条新的途径。     

略论新疆本土音乐文化背景下的声乐艺术教学

声乐演唱方法、声乐艺术教学的模式是多种多样。新疆声乐艺术教学应在当前声乐艺术教学的基础上进行改进,以形成适应新疆本土音乐文化背景的新型声乐艺术教学。通过对新疆当前声乐艺术教学的状况分析,对新疆本土音乐文化背景下的声乐教材的选择提出几点建议,并根据不同民族的语言特点、音乐特点,在教学中结合学生的实际,探索出科学的教学方法。     

谈高职院校的声乐有效教学

有效教学对于声乐教学来说,就是要在有限的课时内,师生双方密切配合,最大限度地控掘出生的声乐潜能,加大声乐有效教学量,提高声乐教学的效率。在现行声乐教学中,还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学,应大力提倡并实施声乐的效教学,注意选好声乐“学苗”,提高声乐教师的教学能力,构建和谐的新型师生关系,遵循声乐教学规律,充分发挥学生的主体作用。     

刍议声乐教学中的语言诱导

本文主要探讨声乐课中的诱导性语言在声乐教学中的重要作用以及语言诱导性教学的一些实际操作方法。根据本人从事声乐教学十几年来所积累的一些小经验、小方法,从语言诱导性教学在声乐教学中的几种可能性入手,进行论证。     

数字化技术在声乐教学中的应用

在声乐教学中合理运用数字化技术,不仅可以增强声乐教学的延续性,还能够突出数字化的优势。并在一定程度上节约声乐教学的师资力量和教育成本,进而为声乐教学开创新局面。本文首先分析了声乐教学中应用数字化技术的必然性,又在此基础上,进一步指出了数字化技术在声乐教学中的具体运用措施。     

浅谈声乐教学中如何提高学生歌唱的情感表现力

在声乐教学过程中,教师应从帮助学生确定好歌唱声部、把握声乐教学特点和规律、理解作品的思想情感,实施由浅入深的教学目标,引领学生经过刻苦训练获得扎实的基本功,并在歌唱实践中不断提高、不断创新,培养学生声乐技能和情感表现力,才能做到完整地、声情并茂地演绎好声乐作品。     

论声乐表演活动中的主客关系

声乐表演活动是音乐表演活动的分枝，它是联结声乐作品、声乐表演者、音乐欣赏者的桥梁。本文主要探讨声乐表演活动的主客关系，让我们从这个层面来认识声乐表演活动的本质与特点，并服务于声乐教学实践活动和声乐表演活动。     

体态动作对声乐训练及表演的辅助功效

声乐训练是特殊的技术性和科学性相结合的训练过程,目前已建立了一套较为系统科学的训练方法,并在实际运用中不断拓展。探讨声乐训练中的气息、哼鸣、咬字与体态动作及声乐表演中体态动作与民族风格、形象塑造、歌曲韵味有密切关系,＂以动辅唱、以动辅教＂的训练方法,丰富了声乐教学训练的科学体系;发挥体态动作辅助在声乐训练和声乐表演中独特的作用,并以之辅助演唱和诠释歌曲,是行之有效而令人愉快的学习过程。     

影响音乐会练声曲发展的要素

音乐会练声曲主要是指没有歌词的声乐作品。它具有艺术歌曲与声乐练习曲的双重属性。音乐会练声曲是声乐艺术发展到一定阶段的产物,而理清音乐会练声曲产生、发展的历史线索,对于研究、把握并进而准确、妥帖地诠释以及在声乐教学中有效地运用它,有着重要的指导意义和前提性意义。     

如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系浅谈

声乐作为一门艺术,是表演者通过对歌唱语言的运用,将人们心中的情感完美表现出来的一种形式,而声乐课程则是将音乐、情感及语言融为一体的一种教育方式。在声乐教学过程中,教师一味追求演唱技术,忽视曲目的艺术性,导致学生在声乐表演中只是进行机械的歌唱,出现艺术与技术脱节的现象。本文就如何正确处理声乐教学过程中的技艺关系进行了详细探讨,并提出相关建议。     

论心理学原理在声乐教学中的指导意义

声乐教学活动 ,是师生双方共同参与的双边活动。本文从心理学的角度 ,对声乐教学中学生一方的心理活动情况进行了分析。并通过心理学关于动机、情绪、意志品质诸原理对学习心理的影响 ,充分说明心理学在声乐教学中的指导意义     

从历史角度透视高师声乐教育的改革与发展

对中国近代高师声乐教育的起源追溯,从历史角度透视新形势下高师声乐教育的改革发展。我们应转变观念、树立高师声乐教育新理念,注重声乐基础教学、改进教育模式,强调师范性并培养适应未来挑战,具创新精神的复合型教育人才。     

戏曲对中国民族声乐学习的影响

声乐艺术是通过清晰的语言、动听的歌喉、简要的肢体语言,直接表达人们思想感情的艺术。它包含文学、音乐、戏曲、曲艺等以及表演艺术各种因素综合而成的,它的渊源来自民间劳动。但区别一个剧种所显示的最大的特色,首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。本论文根据我国民族声乐的文化特点,分析了我国戏曲对于民族声乐的深远影响,并在此基础上,通过对我国民族声乐艺术的本质特征、艺术特征和风格特征的研究,阐述了民族声乐独特的艺术魅力,从而使人们通过戏曲对民族声乐有进一步的了解,使民族声乐艺术作品的创作与演唱、实践与理论共同促进、相互发展。     

中国民族声乐理论历史阶段与多元化发展

中华人民共和国建国以来,民族声乐理论经历了重要的历史阶段,民族声乐艺术结合并应用现代科学技术手段,从当代科学角度．诠释传统声乐理论．认识发声器官的生理构造与运动机能,借鉴其他民族声乐演唱理论与技术,逐步从理论上使中国民族声乐艺术更加具备了现代学科意义与价值。民族声乐艺术作为我国音乐艺术的一个重要组成部分,深受广大人民群众的喜爱。成为我国各族人民抒发真挚情感、传扬美德与理想、激励人们积极向上的重要音乐形式。如何在新的形势下振兴传统民族声乐,如何让现代民族声乐更好地吸收我国各民族、各地区的传统民族声乐中的文化精髓与科学元素来发展,如何处理好“传统”与“创新”之间的辩证关系,使我国的民族声乐共同协调发展,这是一个有待于我们进一步深入探讨的课题。     

“发于声、及于情”——谈声乐教学中的情感培养

声乐是一门通过＂声音＂与＂乐律＂的作用与听众进行情感沟通共鸣的技巧性很强的高雅艺术学科。＂发于声、及于情＂是声乐演唱的主要特点,本文通过理论探究和个例分析总结情感因素在声乐教学中的重要性,研究声乐教学中进行情感培养的基本方法和手段,结合自身经验总结教师应如何将自身的情感体验融入到声乐教学中去,并使学生融会贯通。     

关于声乐教学的双边关系

教师和学生是声乐教学中最活跃的因素,教和学则贯穿在整个声乐教学当中,并成为各因素关系中的主要矛盾。抓好教和学的矛盾,正确处理师、生的主导、主体关系,对于提高声乐教学水平和促进学生声乐演唱能力的增强至关重要。文章从心理调控的引导性功能;基本原则的方向性功能;基本格局的复合性功能三方面进行阐述,教师是主导,学生是主体的声乐教学活动本质,以及充分发挥、协调关系的双边教学活动。     

儿童声乐学习中的心理因素及其运用

本文作者根据教育学、心理学及音乐学相关学科的理论,并结合自身的教学实践和体会,对儿童声乐教学中的心理因素进行分析,概括出儿童声乐学习心理特点与功能,并就如何有效地提高儿童声乐学习效果提出了具体的教学策略.