数字媒体技术的应用对于艺术的影响

随着信息时代的迅猛发展,互联网技术、数字技术等新技术不断涌现,艺术创作中的一些技术问题得以不断解决和突破,使原先不可能实现的艺术效果成为可能。论述了数字媒体技术的现状与发展,介绍了数字媒体艺术的相关发展研究,阐述了数字媒体技术的应用对于艺术的作用与影响。     

论艺术审美与大众审美的相互影响

随着社会的发展,人们的审美能力不断提高,扩展了艺术视野不断促进着艺术的发展。当代大众审美文化的兴起已经成为一个焦点．深刻地影响到人们的意识形态、价值观念及日常生活方式。本文就此分析了艺术审美与大众审美之间相互依存、互化、密不可分的关系。     

审美体验式教学在数字媒体专业中的应用研究

美学教育所具有的突出地位,特别体现在当下的数字媒体专业。如何能让不同学科背景的学生轻松地融入感知艺术与美学的情境,并能迅速提升审美体验,显得尤为重要。Harry Broudy有关审美体验的三个步骤:第一步厘清概念,第二步对艺术形式与风格以审美体验式教学进行拆解,第三步感官的刺激,最终达到帮助跨专业、跨学科的学生顺利且快速地提高对于艺术与美学体验的分析与把握的能力。     

浅析数字媒体下的艺术设计

艺术创作的新鲜经验与再设计是通过媒体发挥的,新兴的数码媒体不仅为科学理论与社会思潮提供了前所未为有的传播手段、促进了艺术形态的更新、反映了社会生活的需求,而且推动了艺术研究在观念与方法上的创新,"诗与数学的统一"是艺术理论家所提出的最有价值的命题之一.当代信息科技正在将这种统一由猜测变为现实,从而根本转变艺术的形态.     

高职专升本数字媒体艺术专业教学改革与实践

数字媒体艺术专业是一门边缘性的新兴专业,教学改革是一个综合性的问题,涉及培养目标、课程体系建设、实践教学等各个方面内容,针对高职专升本人才培养的要求和市场对人才的要求,结合数字媒体艺术专业多年的教学改革和专业建设经验,对高职专升本数字媒体艺术专业教学改革与实践作一些探讨。     

浅谈数字媒体技术

本文简要介绍了媒体、数字媒体和数字媒体技术三者的概念、特性以及分类,进一步介绍数字媒体技术的主要研究内容和应用方向,最后对我国的数字媒体技术及产业作出展望。     

当数字“爱上”媒体

互联网和数字技术的快速发展。正在颠覆传统的大众媒体．使得人们获取、浏览以及反馈信息的方式,都发生了翻天覆地的变化。它不仅促使商业模式产生变革,还进一步加速了不同媒体间的影响力和市场份额的消长。面对这样全新的理念和趋势,让我们共同触摸数字媒体的呼吸节奏。     

设计学下数字媒体艺术专业基础课程群原型研究

设计学下数字媒体艺术专业基础课程群原型为数字媒体艺术专业能力培养提供概念框架,这一框架明确了数字媒体艺术专业学生所必备的基础能力,在通识教育阶段以目的为导向,知识点统筹考虑、分科植入,建立基本框架下具有可变性的课程群原型,为教师提供培养数字媒体艺术专业能力的方法。为大学通识阶段的数字媒体艺术教育建构和提供基本研究框架。     

数字媒体及其传播模式研究

数字媒体是以数字的形式存在的媒体,数字媒体的传播具有互动性、整合性、多样性等特点,但同时也有一定的副作用,数字媒体将传统一对多的广播传播模式延伸到多点互动的多播、点播、组播等多种模式。     

数字媒体技术专业学生提升艺术素养的意义与方法

以实际社会需求为导向的数字媒体技术专业教学过程中,对于艺术素养的需求越来越明确。针对数字媒体技术专业学生自身特征,本文积极探索恰当的教学方法与教学内容,并通过学生的课程作业及反馈意见,梳理如何有效将艺术融入数字媒体技术专业的教学目标及路径。以期为促进数字媒体技术专业的学科建设,充实专业教学内容和设定科学的评价标准做出有意义的探索。     

“工转艺”学科背景下数字媒体艺术专业的嬗变

新一轮国家学科门类调整将数字媒体艺术专业的学科归属划拨为设计学一级学科。原非艺术类招生的数字媒体艺术专业势必要调整建设思路以适应国家政策的变化。本文以苏州科技学院数字媒体艺术专业的发展为例,阐述了在工转艺学科背景转换契机下,该专业建设的新思想与新思路,希望能够为国内有类似情况的高校提供一些借鉴和参考。     

对数字创意产业与数字艺术教育关系的思考

近年来,以数字技术为载体的文化创意产业迅速崛起,并引领着当代文化产业发展的新趋势。数字艺术产业已逐步成为当代社会发展中的主流产业,未来更是前途无量。发展数字创意产业不仅是一种文化、教育理念,更是一种具有实践特性的可开掘、可持续的发展战略。通过考察数字艺术的当代现实语境,剖析数字艺术作为创意产业在市场经济条件下的发展状况,对培育中国的数字艺术产业与发展数字艺术教育提出思考和建议。     

媒体间性:数码时代的艺术探索

"媒体间性"指的是不同媒体在技术、信息、社会等方面的关系。数码艺术家在作品中对媒体间性进行了多角度的探索,其中包括:数码媒体与印刷媒体、电影媒体与电视媒体的关系,艺术媒体与新闻媒体、历史媒体的关系,个人媒体与大众媒体、商业媒体与大众媒体的关系。这些作品丰富了媒体生态学的内容。     

论数字媒体技术与艺术美学的构建

本文试图以计算机的数字媒体,以美学为维度,通过对数字媒体技术从语境走向现实、从局部现象走向对社会意识形态、文化形态、价值实现时代性重构的多方位审视,一方面从美学的角度理解数字媒体艺术与技术的本质,另一方面从数字媒体技术美学角度借助于数字科技的发展成果和全面支持,表现出独有的艺术风格。以数字媒体的一些重要表现与实践为出发点,探讨和认识其新的艺术倾向和审美特征,进而表述对数字媒体艺术现状与发展的思考。     

迎接数字媒体新时代

今天，伴随着无线互联更深程度地渗入生活，人们对信息的需求，表现出更为强烈的“全时空存在”，即希望在任何时间、任何地点都能够获得想要的资讯，而其与传媒的关系，亦变得双向、复杂而紧密。这无疑为数字媒体新时代的到来，吹响了前奏。[编者按]     

舞蹈艺术的审美组成与审美价值刍议

舞蹈审美主要由视觉美、听觉美组成,其在继承与弘扬历史文化、满足当代大众审美需求、促进舞蹈艺术自身发展及推动社会经济进步方面起着巨大的作用,同时对物质文明与精神文明的协调发展也有着积极的意义。     

数字媒体发布系统在学校中的应用

伴随着信息化大潮的涌动,校区正在逐渐向数字化、信息化、智能化方向发展,学校数字媒体发布系统应运而生.从该系统引入学校的意义、需求分析、设计方案、功能实现等方面进行了详细的探讨.     

数字媒体技术及其相关应用探讨

数字媒体是一个应用领域很广的新兴学科,又是一个典型的交叉学科,它涉及到计算机软硬件与应用、电子、通信与广播技术,同时涉及到数字媒体内容管理、数字媒体的版权、传媒艺术与文化创意产业、消费电子等领域。该文主要对数字媒体技术及其相关的应用领域作简要探讨。     

论中西方艺术审美

美术学是人文科学的组成部分,是一门研究美术现象及其规律的科学,美术历史的演变过程、美术理论及美术批评均是它的主要内容。美术学要研究美术家、美术创作、美术鉴赏、美术活动等美术现象,同时也要研究美术思潮、造型美学、美术史学等。此外,美术学还要研究本身的历史即美术学史,就像哲学要研究哲学史一样。