曹文轩《天瓢》中雨意象的解构

曹文轩《天瓢》一改往日青春风格,以一幕幕不同节奏、不同规模、不同形式、不同意蕴的雨视角讲述了在油麻地为了爱情与权力所上演的一场场惊心动魄的残酷斗争,揭示了人性在雨的冲刷下裸露出的最底层的纯朴质感。     

论唐诗中的“镜”意象

"镜"是中国古典文学中的传统意象。唐诗中"镜"意象的频繁出现与唐代的社会经济环境、生活环境以及其自身的流衍是密切相关的。唐诗中的"镜"意象表达了诗人怀才不遇的苦闷之情和对时光易逝的感叹。     

论唐诗“泪”意象的文化情结

泪具有深沉的情感包容性,泪表达的情感有悲、有怨、有愁、有喜。泪演绎的情感真挚而深沉,泪一旦被文人采撷于文学,成为意象,即具备了无声的动人魅力和情感渲染力,唐诗中的泪意象瑰丽奇异、多姿多彩,具有动人的艺术魅力。研读唐诗,泪意象为数不少,有忧国泪、离别泪、相思泪,还有悲伤泪、喜极泪等,透过诗中的泪意象,可窥探出诗人爱国忧民、相思爱情、悲痛创伤等的文化情结。     

论陈恭尹诗中的“雨”意象

诗人陈恭尹对“雨”意象情有独钟。他在诗中刻意营构多姿多彩的“雨”意象,可谓到了登峰造极的地步。陈恭尹笔下的“雨”,既有冷暖之分,又有粗细疏密、新旧、动静之别。诗人赋予“雨”以人格化,在情景的交融中使读者获得美感。     

试析唐诗中的狼意象

在唐代,狼作为特殊的意象,频频进入诗人诗歌创作之中。凭借众多诗人及其诗歌作品的影响,＂凶残、贪婪、不仁＂逐渐成为狼意象的基本内核,并凝聚成一个颠扑不破的稳定结构。唐诗中的狼意象对后代文人的文学创作产生了深远影响,渗透到人们思想认识的方方面面。究其缘由,狼意象特定的文化内涵有其内在的原因。     

解读唐诗中的月亮意象

唐诗中有一出现频率很高的词月。此月字,从字面看特指月亮,也不尽然,透过高空中的云层,寻找月亮的影子,我们总能感觉到古人通过写月亮想要诉说什么。为什么古人写诗喜用月烘托情感呢?透过月亮我们又可读到什么?细读之下,发现古人写诗喜用月烘托情感,透过月亮我们可以读到的那份浓浓乡情、亲情、友情、爱情,以及游子漂泊天涯时深深的孤独感,几千年来一直让人久久难以忘怀。     

古诗词中的雨意象简析

在中国古典诗词里,雨由自然界的表象上升为艺术意象后,往往成为涂抹着诗人浓烈感情色彩的一种意象,这或许也就是荣格所说的包含着集体无意识的一种原始意象吧。本文从雨给人带来的愁苦和欢乐两种不同情绪来分析古诗词中的雨这一意象。     

从风雨意象谈杜甫的忧患心理

素有“诗圣”之称的杜甫,作为中国古代伟大的现实主义诗人,他在诗歌艺术方面有着无所不能的才华。同时,忧愁类风雨意象贯穿杜甫大半生时光,在不同人生阶段体现诗人互相渗透而且侧重不同的忧患心理,展示了诗人理想的失落、人生的凄寒、对故乡的渴望、对事实的慨叹以及风餐雨卧的漂泊状态。     

从自然生态的角度看唐诗中的绿色意象

从自然生态的角度探讨了唐诗中的绿色意象,发现唐代的一些诗歌中,绿色给人的是惆怅、哀伤和悲愁的情愫,这是人类对大自然原始记忆的残存.     

诗人的审美感受

文章阐述了决定诗歌创作成败的重要命题——诗人审美感受的概念内涵．从感觉、情感、智性等三个层面剖析了审美感受的结构组成，并对如何有效捕获新颖、独特的审美感受问题进行了探讨。     

论《西厢记》中蓄势手法的运用

《西厢记》之所以令人百看不厌，很大程度上得益于对戏曲“蓄势”手法的成功运用。无论情节安排上的悲喜交织，还是形象塑造上的虚实互现，都是“蓄势”方法的体现。     

宋词中的“雨”意象(下)

宋词中的雨意象是词人心灵的产物,展示着多层次、多侧面的内在蕴涵,渗透出词人难以言表的情感流程。黄昏潇潇雨、愁云恨雨则是常见的复合意象,通过雨的这两种复合意象能将词人心中的人生短暂、时光流逝、情感相思、闲情逸致、人生坎坷、壮志难酬、国破家亡等情愫灵活的表达出来。     

自然·留白·禅意——论王维山水田园诗的艺术成就

本文从三个方面研究了王维山水田园诗的艺术成就,即自然之美、留白艺术和诗境禅意。自然之美是山水田园诗的最高审美境界,王维真正做到了天人合一;留白艺术是王维将中国水墨画的技巧引入诗歌＂,计白当黑＂,留下无限遐想;诗境禅意是王维把禅理与诗意融合的天衣无缝,真可谓妙手天成。现在探讨王维诗歌的这些成就,对于古典诗歌学习和发掘我国古代文化成就依然有借鉴和启迪的意义。     

论唐诗的人情美

唐诗是中国诗歌的艺术瑰宝。论文拈出唐诗的“人情美”进行审美,从“爽朗豁达别情豪、肝胆相照友情深、感人肺脐亲情真、缠绵悱测恋情浓、心系故园乡情美”五个方面窥探其丰神情韵。     

论王维诗歌孤寂意境中的禅蕴

王维是唐代山水田园诗派的代表人物，他的诗作“澄清精致”、“浑厚闲雅”的艺术特色正是得力于他的禅学修养，相当程度上在于不仅创造了意境，并且变化为禅境，更从意境的空灵向禅意的空幻发展，把意境巧妙、高度统一于禅境，从而在诗歌艺术上自成风格，价值独特，传诵千古。     

论平面设计艺术中的禅意体现

在文化多元化的时代,我国传统文化的继承与发展遭到外来文化巨大的侵蚀,越来越多的青年一代丢弃传统,盲目地去追求洋文化,追求标新立异,在设计艺术中亦是如此。文章通过对禅宗美学思想中的简约、朴素与空寂观在平面设计艺术作品中的体现,证明了禅意蕴于设计艺术之中,并作为艺术创作的审美法则与精神追求而存在,籍以引起设计师对传统文化的继承与发展。     

从唐诗猿啼看文学意象的继承与接受

猿啼既是唐诗中众多诗人喜爱的一个意象,又是苏珊.朗格笔下的艺术符号。在对猿啼起源与传播的分析中我们会发现:这个意象不仅有着丰富的内含,而且还有着魅力四射的文化意蕴。因此,它被接受与广泛传播是一种必然的文化现象。这个意象的传承与接受使我们体会到诗人炼字造句之深刻用意,也启发我们对诗歌鉴赏的准备。     

论初唐诗为盛唐诗繁荣所作的准备

盛唐诗歌繁荣自有盛唐时代的社会条件,但它也不是一夜之间自然到来的,初唐诗人的百年探索与实践,为盛唐诗歌繁荣的到来作了多方面的充分准备,主要有四个方面:(1)昂扬基调与气势的形成;(2)声律的完善和体式的齐备;(3)内容题材范围的扩大;(4)艺术追求的丰富多样.     

“雨雪霏霏”难尽意 “风雨潇潇”浓情起——论明清诗词“雨”意象之艺术运用

从先秦"雨雪霏霏"的大雨到明清"风雨潇潇"的浓雨上下历经两千余年,"雨"意象的描述无不浸透着诗人的浓情意绪。至唐宋"雨"意象的挖掘可谓到了登峰造极之地步,然明清"雨"意象的多姿多态,却也让人吟咏不尽。明清作家往往用点滴之笔墨绘出"雨"之无限情思,让它们在古典诗词的舞台上尽情发挥其艺术作用。     

悲喜交融的《金瓶梅》

《金瓶梅》具有悲剧性与喜剧性相交融的丰富的美学意蕴,这种特点使它具备更加无限的审美的可能性。