论新时期情爱小说模式中的女性形象

以作家路遥、张贤亮、王朔的小说为范本,分析了新时期的情爱小说的两种类型女性形象,并探讨了隐藏在情爱救赎模式背后的深层文化根源。     

燃烧与拯救──郁达夫小说的情爱意识

郁达夫是以描写性爱题材的小说登上五四文坛的。纵观其一生的创作,爱情一直是他探讨的一个基本母题。由初期表现的灵与肉的交锋,善与恶的搏斗,到后期强调的自然对肉欲的净化,人格的自我塑造,这是他爱情小说的一个基本走向。     

欲望的旗帜--论"新生代"小说的主题话语

欲望话语是“新生代”小说的核心主题，其间必然涉及到内心乌托邦的崩溃，而又随之带来了人文价值的丧失，在对此进行充分呈现的基础上，既看到它的负面效应，又不能以一种道德的姿态而对其完全否定。     

从《柏子》到《边城》 --沈从文文化身份的变化及情爱题材小说创作

沈从文创造了一个富于“人性美”的湘西世界,但这个“人性美”的世界建构不是一蹴而就的,而是经过一个不断丰富和不断完善的过程,其中充满了矛盾和困惑。前期以《柏子》为代表的一系列作品,是压抑苦闷、焦虑时期的产物,关注的是湘西人强悍、直露表达性爱的方式,表现了人性“真”的一面。后期《边城》是他的思想成熟之作,是作者确立了文化人的身份和认同了士大夫价值体系之后,关注到湘西人含蓄内敛的“善”所蕴涵的美,达到了“人性美”的极致。沈从文文化身份的变化直接影响了他的创作,并导致了作品的审美价值由直露向含蓄变化。     

欲望达成:沈从文都市小说的文本意义

用弗洛伊德的梦的理论来分析沈从文都市小说的文本意义。沈从文都市小说既非是为创造一个与其湘西世界相媲美的都市世界,也非为泄一己之愤的工具,而是以梦的伪装形式,歪曲地表达他的欲望满足,即找寻理想的生存方式。沈从文都市小说中不合理性、极端偏执的思维方式,正与梦中的思维形式相吻合,这正是沈从文在小说中对都市人物进行极端丑化的根本原因。     

欲望的旗帜——论“新生代”小说的主题话语

欲望话语是“新生代”小说的核心主题。其间必然涉及到内心乌托邦的崩溃 ,而又随之带来了人文价值的丧失。在对此进行充分呈现的基础上 ,既看到它的负面效应 ,又不能以一种道德的姿态而对其完全否定。     

“志同道不合”与“志同道合”——论合作化小说情爱叙事中的两种主要结构模式

＂十七年＂合作化题材小说中的情爱叙事是一个不容忽视的重要问题。在当时主流政治话语的强力规训下,情爱叙事失去了其本来的面目。＂儿女情＂被革命、阶级话语深深地压抑和遮蔽了,而呈现出来的乃是两种最为典型的＂志同道不合＂式与＂志同道合＂式的情爱结构模式。     

徘徊在欲望和文明之间--试论施蛰存的心理分析小说

施蛰存以性心理为视域焦点,将其细腻的笔触深入到都市,深入到尘封的历史,深入到人的潜意识,描写性欲压抑、探索人性奥秘、状写内在的真实,展示了其对人性独特的思考和阐释,堪称中国心理分析小说第一人。本文主要以《将军的头》《、梅雨之夕》《、善女人行品》三个小说集为基点,详细阐释了施蛰存对心理分析小说的实验性探索。     

欲望符码与中国现代小说的颠覆策略

中国现代小说在执行颠覆旧的价值观念体系和意识形态格局的过程中 ,受到了民间喜剧精神潜在的滋补和支持。载有远古生殖———图腾崇拜和民间诙谐文化因素的各种利比多趋力的变体 ,它们在“意识形态阶层”的带有自我更新倾向的意识狂欢仪式里作为欲望符码 ,被赋予降格、脱冕和再生等功能 ,进而导致中国现代小说喜剧策略的复杂化     

欲望管制与价值建构--“革命文艺”的文化史意义

“革命文艺”以革命者的个体欲望遭受极度压抑作为革命叙事的起点,并将个体欲望组织进入阶级斗争的理论之中。“革命文艺”的欲望叙述具有双重性：既体现了以社会公正为目标的价值建构方向,也显示出对于低效社会运作的无反思状况。新时期文论话语片面否定“革命文艺”的欲望管制,从而难以全面评价“革命文艺”并导致新的价值困境。     

走出爱的洼地——新世纪广西小说的爱情叙事述评

新世纪以来,广西众多作家对物欲、肉欲和门户观念等支配下的世俗爱情进行了无情的鞭挞,对以生存为由的爱、接受游戏规则的爱和爱的懦弱者也提出了严正质问。与此同时,在理想主义光辉的烛照下,作家们书写了真爱的榜样,抒发了对柔情的赞美,对敢于担当者的高歌,使爱情走出了世俗的泥沼,迈向理想的彼岸,体现了介入生活的顽强的现实主义态度。     

试论《诗经》情歌中的爱情世界

爱情是诗歌的永恒主题,开辟中国文学抒情诗先河的《诗经》,其情歌从多方面取材,表现人们在爱情世界里各种各样的爱情心理：在甜蜜幸福的情歌中,歌唱男女间爱恋的甜蜜、赞美婚姻的美满与喜悦,但也不乏有担心焦虑。在忧伤痛苦的情歌中,抒发求而不得、失恋等的忧愁,倾诉相思之苦,咏叹婚姻的不幸。其情真,其事甜与苦,其辞喜与悲,夹杂着欢喜与悲愁的气息。     

"情、理、欲"的复合与失衡--明代白话短篇小说的内质结构探析

以"三言"、"二拍"为代表的明代白话短篇小说,在男女情爱问题上表现出许多新颖的观念,尤其是对"真情"的重视和关注.但传统积淀的"理"的因素,仍不时地显露潜在的影响.同时,外来的新经济因素又促使人们滑向另一个极端,即对"肉欲"的追求.因而,内质上的以"情"(真爱)为支点,以"理"(贞节)和"欲"(放荡)为两翼的倒三角形的复合结构,就始终难以得到平衡.     

两朵不谢的"恶之花"——美狄亚与卡门爱情悲剧比较

古希腊欧里庇得斯悲剧《关狄亚》中女主人公关狄亚和法国梅里美的批判现实主叉作品《卡门》中女主人公卡门，是世界文学画廊具有一定地位和影响的人物形象，有人称她们是天使，有人说是妖妇。围绕爱情悲剧主题，立足于社会现实，从女性视角比较了两位女性的爱情悲剧，揭示了其存在的终极意义。     

道爱、仁爱、兼爱--道、儒、墨三家爱观之比较

“爱”是先秦道、儒、墨三家共同拥有的伦理思想，但由于三家对人之生命、社会生命、宇宙生命理想的不尽相同，以及其所立的政治立场不同，从而使其“爱”观在理论说明和实践践履上体现出不同内涵的“爱”，姑且叫他们“道爱”、“仁爱”、“兼爱”。     

小说人物出场方式探究

在小说中，作为人物迈向读者心坎的第一步，人物的出场需要精心谋划。中外优秀的文学名著中，人物的出场方式各具特色，值得借鉴。从微观角度可分为开门见山、拔云见日、去形见神、并举互衬、借景托人五类人物出场方式；从宏观角度可分为描画性格、承启情节、预设基调、寄寓情志、点破题旨五类。     

荒原上的孤独者--论张爱玲小说创作的精神实质

张爱玲独特的人生经历，形成了她的人生悲剧意识。她凭借着自己的文学天赋，直觉地将自己的经验世界转化为小说世界，把创作作为自己最后的精神家园。她用作品来表达自己对人生的基本理解，她告诉人们，人间无爱。她以独特的眼光审视人们赖以生存的基本情感关系，以“人生挑剔者”的姿态极尽揭露人性冷酷、自私、丑恶之能事。她力图展示人们对生存的无可奈何，人与人、人与社会之间充满了荒谬。她将解剖的力量集中在人类最自然、最原始的血缘亲情关系上，力透纸背地表现扼杀血缘亲情的三大毒素：金钱，自私与变态。她所展示的荒原般的小说世界源自于她的荒原般的精神世界，她所写的故事均来自她的生命体验的最深刻的部分，她是一个踟蹰于荒原般的世界中失落了希望的孤独者，正一点一点地沉入巨大的心灵黑洞。     

虚无者VS纪念碑——《悲痛的往事》与《献给爱米丽的一朵玫瑰花》的形象意蕴比较

通过身份与爱欲两个角度,对《悲痛的往事》与《献给爱米丽的一朵玫瑰花》中不同人物的形象意蕴进行比较,最后得出两种不同叙事法则:像达菲先生那样疏离身份,阉割爱欲,芳香的身体乃至死亡的强光也无法激活麻木的内心,称之为"虚无者叙事";像爱米丽小姐那样守护身份,捍卫爱欲,腐朽的死尸也抵挡不住她惊世骇俗的恒久激情,称之为"纪念碑叙事"。     

从阶级叙事到生态叙事--新时期"非人类"小说的个案解读

非人类小说文本因主体性的缺失一直处于匿名状态，因而在新时期写作过程中不断地被不同的修辞方式所挪用。先后被叙述为：阶级矛盾、农业文明与现代工业文明的对立、生态环保问题等。直到人类中心哲学解冻后，才写出真正属于“生命”与“生命”之间的爱与冲突。从对新时期写作不同阶段的文本个案的分析，可以看出这一发展演变过程。     

在痛苦中爱着，在爱中成长——解读《荆棘鸟》中三位女性形象追求爱情的荆棘之路

小说《荆棘鸟》描述了克利里家族三代人的人生经历和情感历程，塑造了三位坚韧、善良的女性形象。尽管她们在追求爱情的过程中付出了巨大的代价，但是她们与命运的抗争、对爱情和幸福的执著追求却令人慨叹；小说也揭示了生命的意义：在痛苦中爱着，在爱中成长。