试论《呼兰河传》的美学价值

《呼兰河传》是作家萧红在熟练地掌握艺术媒介物质的自然属性及其规律的基础上,创造出来的体现一定生活内容的艺术形象。具有较高的文学价值和社会现实意义。文本从自然之美、社会生活之美、九陛之美的角度评述小说的美学价值。     

王何玄学与正始文学

本文从玄远之美、绵密之美、简约之美、骈偶之美论述了王弼、何晏的玄学与正始文学的联系。     

论苏轼“寄至味于淡泊”的审美理想在词中的实现

平淡美的风格自古有之。到了苏轼,则进一步揭示了其美学内涵,提出了“寄至味于淡泊”的审美理想,并自觉地把这一审美理想引入词中,创造了不少清远恬淡的词章。苏轼这一审美理想的产生和实现,离不开其曲折独特的生活经历和佛老思想的影响,也与陶渊明这一人物密切相关。前人在论及苏轼的平淡美风格时,主要论述他晚年创作的大量“和陶诗”,并仅限于此。本文试图从东坡词入手,说明平淡美在词中的实现及这一风格在整个苏词中的地位。     

论柳永词中的意境美

北宋婉约派的"倚声家之祖"柳永,其词缠绵悱恻、凄美哀婉,极尽韵味之致,处处凸现着意境美,具有很强的审美价值。归纳起来,集中地表现为:情景交融的意境美美学特征,虚实相生的意境美美学特征,韵味无穷的意境美美学特征。     

艺术歌曲的美学思考

艺术歌曲强调艺术的欣赏性和技巧性,具有很高的艺术价值和审美价值.因而,我们应引导学生在音乐欣赏课中,去发现和感受艺术歌曲的渊源之美、演唱之美、情感之美和伴奏之美.     

清旷豪雄两擅场——论张孝祥之词品兼及人品

张孝祥的词品与人品是紧密结合在一起的,故而在探讨其词风格特征的同时,其人格特征也不可忽视。从气势美、人格美、意境美三方面对张孝祥及其豪放词作了一番美学上的探源。     

榛芜原野的一朵奇葩:论刘基的词

刘基词作于榛芜的明代词坛 ,是屈指可数的名家之一。刘基贯彻经世致用的文学主张 ,将词作为抒情言志的重要工具 ,忧世之不治 ,郁志之弗舒 ,愤言之不听 ,间或亦以之状山水之美 ,题材广泛 ,内容丰厚。艺术上长于兴寄 ,长于铺叙 ,且善于用典 ;描景状物秀丽入神 ,造语精工典雅。词风以婉丽为主     

取精用宏:《野草》对中国古典文学的多元接受

《野草》深深地浸润着中国古典文学的滋养 ,它的一些篇什很有传统诗文那诗情画意的特色 ,但更多的是非常态的由极度紧张推向极致的矛盾对立 ,荒诞奇倔、迷离恍惚等构成的奇特境界 ,不过 ,这种境界之美仍渗透着古典文学的因子。《野草》引进了我国传统的梦幻文学形式 ,在更高的一个层次上回归了中国古典文学那写丑怪变形之美的传统     

“广西文场”的美学意蕴探析

"广西文场"是广西特有的一种曲艺形式,曲调高雅,文词优美,具有极高的艺术价值和突出的美学价值。从美学的视角,系统深入地分析,"广西文场"诗学之美、形象之美、感性之美和身体之美。     

试析柳永与婉约词特点的关系

宋代的词是中国文学史上的一颗灿烂明珠。宋词的主要流派有“豪放派”与“婉约派”。豪放派的代表人物是苏轼;婉约派的代表人物是柳永。由于特殊的人生经历和自身在文学和音乐方面的极高造诣,柳永发扬光大了婉约词的可歌性、言情性和以美取胜的特点。他拓宽了词的内容意境,使词从单一的小令中增添了长调,增加了词牌名。     

汉诗英译的语言之美

汉诗之美,离不开诗歌的语言之美;英诗之美,也离不开诗歌的语言之美.同样道理,汉诗英译之美,也多在于译诗的语言之美.因此,在汉诗英译的过程中,应将汉诗的语言之美,转变为英诗的语言之美.诗歌的语言之美,主要包括典雅之美、通俗之美、简隽之美、借鉴之美、和谐之美、精当之美等.     

一曲追求爱和美的女性生命赞歌——沈复《浮生六记》中的陈芸形象解读

芸的形象之美是《浮生六记》的核心魅力所在。文章从陈芸追求的情爱之美、生活艺术化之美和坚韧的生命之美三个方面来分析陈芸的形象之美,从而指出,陈芸的生命虽然短暂,但却是一曲追求爱和美的生命赞歌。     

对我国佛教壁画之美的解析

对于我国来说，佛教虽然产生于古印度，但是在我国却是有着广泛的、影响深远的宗教。佛教对于中国的影响是无处不在的，主要就体现在生活习惯上、武术、医学、文学、雕刻、绘画、书法以及音乐等方面，特别是在封建时期，创造出一系列具有佛教思想的巨著，比如文学上的《西游记》，音乐上的《鱼山梵》，还有就是在绘画中的莫高窟壁画。该文为了简析佛教壁画之美，就以壁画中的典范莫高窟壁画为代表进行解析。     

不知酝藉几多香但见包藏无限意--论李清照词的含蓄美

李清照词以含蓄见胜.她既吸收了前人的创作经验,又能自出机杼,把词的含蓄艺术提高到一个新境界.清照词的独特的含蓄美,主要表现在三个方面一是情节宛曲而情深,通过描写日常生活中的一个场面、一段情节而自然地抒发情思.二是情景契合无间,着重抒发对物象深细的心理感受,物象大都带有比喻和象征的色彩.三是以人物神态表现情思,总是把神态动作与各种各样的物象紧密结合,构成丰满的艺术形象,有含蓄蕴藉之美.     

浅议词的艺术特质的表现

词实质上是音乐语言与文学语言的结合体，具有其独特的韵律美；词的艺术特质是词人创作个性的集中体现，是其性格、学问、襟怀和经历的一种综合反映；词境的创造，有赖于词各种艺术特质的表现，其中，“灵气”和“含蓄”之美显得尤为关键。     

生命本真的审美升华——论婉约之美

婉约是中国古代美学的一个重要范畴。其审美内涵既是对正宗词家的审美追求及其词作的审美特性作出的理论概括,也是中国农业文明时期人的生命境界中自然、本真一面的审美升华。运用中国传统美学的观点,以正宗婉约词为依据,具体分析其审美规律主要体现在三个方面:一是词心,似水柔情的审美宣泄;二是词境,托迹闺房的意象体系;三是词格,俗、丽、清、雅的多彩画卷。     

温庭筠词中女性的装饰美

温庭筠词中的女性美实际上是一种女性的装饰美,这种美集中体现在女性的头饰、服饰及闺房之中,并且带有一种模式化、类型化。这种模式化装饰美的出现与词作形成的场环境和时人的审美标准以及词的发展有关。装饰美所具有的审美特征给予了温词女性的美感。     

潘阆的词论及其词作评议

潘阆是宋初一位著名的文学家,但今人对其研究不多。其《逍遥词附记》提出了突破前人路径、以词代诗的文体观,促使词由“酒席文学”向“言志文学”过渡,并将诗学理论用于词的创作与品评,有利于词体地位的提高。其词作打破了唐五代以来以抒情为主、以“闺阁”、“画堂”为描述对象的传统,长于纪实和叙事,代之山水风光,进而由“阴柔美”向“阳刚美”过渡,其词风“句法清古,语带烟霞”,为豪放词之初萌。     

十字路口上的悲凉与迷惘--浅谈白先勇小说的文化意蕴

白先勇代表作《台北人》和《纽约客》小说集，以历史沧桑为经，文化乡愁为纬，抒写了沉重的人生悲歌、文化悲歌。他继承中国古典感伤文学凄婉温柔的文学气质，把20世纪那特定动乱年代处于颓势的中国各阶层人们种种悲欢离合之情升华到历史哲学和文化高度进行审美观照，意在充分表现中华民族千年积淀的悲天悯人的文化情结及其忧郁感伤之美，使当代中国文学得以拥有一个具有独特认识价值和审美价值的艺术园地。     

从"后主词"到"六一词"——浅谈"士大夫词"破土前的准备

自王国维于《人间词话》中认为词至李后主遂变伶工之词而为士大夫之词后,世人皆以为士大夫词自李后主始。其实,士大夫词具有其自身独特文学特征,而且必须产生在特定的历史文化背景下,以上条件是李煜词作所不具备的。真正的士大夫词从李煜到柳永,一直到欧阳修,必须经过一个漫长而复杂的准备过程,才能破土而出。