唐宋牡丹诗与牡丹文化

牡丹是我国久负盛名的一种花卉，为历代人们所喜爱。在唐来时期，更成为一种共同的民族审美风尚。诗人为此也写下了数量众多的牡丹诗。这些诗或直接咏叹牡丹的形貌之美，或借花抒怀，托物寓意。借咏牡丹来抒发作者的某种思想情感。反映社会中存在的一些现实问题。内容丰富，风格多样。与其他艺术形式共同构成一种极富时代和民族特色的牡丹文化。     

唐代宫苑后妃诗简论

唐代诗歌代表了中国古代诗歌的最高成就，诗之多、作者之众，在我国古代文学史上是空间绝后的，其中唐王朝的王后和宫妃也留下一些诗作，这些吟咏或纪游写景、或抒怀言志、或扬娥取宠、或怨刺上政……都从不同的角度反映了她们的心志、苦乐和命运，虽因历史和阶级的局限，她们的诗题材狭窄、感情贫乏，形式拟古滞板，但从中仍可窥见唐宫阀中后妃生活的一些端倪。     

唐宋牡丹诗与牡丹文化

牡丹是我国久负盛名的一种花卉,为历代人们所喜爱。在唐宋时期,更成为一种共同的民族审美风尚。诗人为此也写下了数量众多的牡丹诗。这些诗或直接咏叹牡丹的形貌之美,或借花抒怀,托物寓意。借咏牡丹来抒发作者的某种思想情感。反映社会中存在的一些现实问题。内容丰富,风格多样。与其他艺术形式共同构成一种极富时代和民族特色的牡丹文化。     

王安石晚年绝句特点

王安石（1021—1086），字介甫，晚号半山，封荆国公，又称王荆公，世称临川先生。北宋杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋古文八大家之一。王安石的诗歌前后期的诗风有很大不同。他的作品，大致可以以罢相（1076年左右）划界而分为前、后期，在内容和风格上有较明显的区别。前期主要学习杜甫关心政治，同情人民疾苦的精神，这一时期的诗歌，内容丰富，热情饱满。王安石后期大量的写景诗、咏物诗取代了前期政治诗的位置，抒发一种闲恬的情趣。但艺术表现上却臻于圆熟。是我们全面研究王安石不可或缺的一个重要部分。王安石晚年诗歌主要有以下特点：     

王维写景诗绿色基调的成因

盛唐诗人王维众多的写景诗中,始终以绿色为其基调,诗人自身所具有的归隐情结及其长期的山林隐居生活,构成了其绿色写景诗的心理及现实基础,并通过“诗”这一载体来表现诗人自身的心境及其赋予大自然的深远意蕴。     

承前突破、艺技入诗、佛禅思想——对王维山水田园诗的三点思索

王维山水田园诗在意境创造、写景技巧上承继了陶渊明、谢灵运业已取得的成就;在作品风格上则有所创新。绘画方面高妙的艺术造诣和浓厚的佛禅思想对王维的诗歌创作有深刻影响。     

论南朝赠答诗的主题及成因

南朝赠答诗数量众多,反映出的主题主要有以诗赠别、以诗抒怀、以诗干谒三大类。其中赠别诗按其情境,可分为多对一的赠别,一对多的赠予,一对一的相赠三类;以诗抒怀主要抒发的是生命短暂之思和游子思乡之情;以诗干谒是通过赠答诗表达出慕群恋景,求荐希用之意。这些主题的兴盛与南朝统治者重视文学推崇诗歌的风尚,以及动荡更迭的政治环境下文人无法把握自己命运的状态息息相关。     

新旧党争背景下的秦观元祐诗风探讨

元祐时期是秦观政治生涯的高峰,但受党争影响,仕途几度波折,心态随之起伏不定。秦观元祐诗反映出其在元祐八年前后的心态波动,形成了较独特的诗歌风格,其中酬唱诗、赠答诗风格沉郁凝重,而写景、抒怀诗多流丽淡泊,为我们展现出秦诗在特定环境和心境下,由熙、丰年间的清新妩丽向绍圣后凄厉幽沉诗风转变的过渡轨迹。     

说不尽的昭君 咏不尽的情怀——元以前昭君诗的演变及内蕴试析

昭君诗的内容随时代不同而发生变化。昭君诗的立意主要有三种：单纯咏史；借古抒怀；借古咏今。昭君诗内容、立意的发展演变，体现了咏史诗由单纯咏史向诗本体的回归。昭君诗对其它咏史诗和整个中国诗歌产生了影响，诗人们“求新”、“求异”的精神给我们文学创作以启示和借鉴。     

唐代科举诗论略

唐代的知识分子与科举结缘以觅取社会声誊和政治出路。唐代出现大量与科学直接有关的诗歌，如赴举自述诗、登科抒怀诗、下第志感诗、送人赴学诗、贺人及第诗、慰人落第诗等，本文将其概言为科学诗，并透过科学诗分析当时的社会习俗、文化心态以及唐诗的一些构思规律和审美特点。     

略论李群玉诗

李群玉诗多抒写其怀才不遇的悲愤，其写景诸作，展示秀丽多姿的江南风光，具有浓郁的乡土气息。他善于从日常举目可见的景物中，捕捉富于诗意的素材，借助想象和移情，塑造出形神兼备的艺术形象，语言自然清纯而又精练含蓄，风格幽秀清远；是最早而有成就的湘藉诗人，在古代文学史上有一定地位。     

浅谈中国古典诗词中的"清空"

中华文化源远流长,而中国古典诗词作为华夏文明的一部分,是非常注重"意在言外"的意境美的.所以"清空"作为词的一种风格,历来为人们所称道.它指的是一种空旷深远、挺拔超选、而又韵味深长的艺术境界.能够达到此境界的诗词作者,不但要具备非凡的写景抒情的能力,同时他的人格也应是"清"与"空"的完美统一.     

心正语清长歌行─—浅论唐英诗歌

本文介绍了唐英诗歌的思想内容和艺术特色，其诗作内容丰富，风格清新。其心真而正，语清而雅，写物画景，记事抒怀，诸多内容均以抒发性情见长。其诗有如人生传记。虽其未曾科举，却因耳儒目染与善学上进至此，可见其求学之勤，心志之坚；也可见中原传统文化影响之深，感召之力。     

情景交融 抒写心态──怎样写好写景状物的文章

写景状物的记叙体是常见的。写景．历历如在眼前，情寓其中；状物，即描写事物，栩栩如生，意蕴其内。这是写景状物的宗旨。 任何外在的“景”和“物”自身并不带有主观感情色彩，而“景”、“物”一旦入诗入文，就会烙上内在感情的印记而获得新的生命，决不会是纯客观景物的“照相”。 如何才能写好写景状物的文章呢？ 刘勰说过：“体物为妙，功在密附。”意思是描摹事物的诀窍就在于其能密切符合真相。这就是说，写景状物之前，须先洞察景物特点，学会做“捕捉形象的猎人。”因此，写景物要抓住景物的特点，还要“以心击之”，要用整个心灵去感受，去抒写。这是一个根本要求。（从百草园到三昧书屋》中关于泥墙根有这么三句描写：“油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣，还有斑蟊，倘若用手按往它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。”“低唱”、“弹琴”、“按住它的脊梁”，它还会冒烟雾，这是昆虫各自的特点，也正是孩提时的乐趣所在，读者读了这不能不所动；作者过了不惑之年忆起儿时往事，夕抬朝花，仍如此意兴盎然，不胜思恋，足见百草园有无限趣味，是孩子们的乐园。 在抓住特点这个前提下，根据需要，写景物状物大致有如下写法。 一、衬托法。两岸的豆...     

清代水师名将李长庚诗歌题材研究

 乾嘉时期的水师名将李长庚，在数十年的缉盗生涯中坚持诗歌创作，留下了百余首诗歌。他的诗歌较为完整地展现了清朝一代水师名将的军事生涯与心路历程，从文学的角度反映出清朝的海防状态和将领心理。其诗作主题丰富，包括海战诗、交游诗、写景诗、咏怀诗等多种题材。其海战诗以诗纪史，真实地记录了海洋战争的现场与将士临战时的心理活动；交游诗感情丰富，包含劝勉、报国、思乡等多种情绪；写景诗意趣盎然，充满对大自然的欣赏与热爱；咏怀诗直抒胸臆，抒发对战事的感悟。     

略论《诗人主客图》之“清奇僻苦派”

根据晚唐张为《诗人主客图》对部分中晚唐诗人划分为六个派系，而后世学者对这种流派的划分方式多有异议，还有一些学者甚至认为“清奇僻苦”一派划分也不合理的状况，结合这一派诗人的生平，对诗人的诗歌进行深入研究，以说明张为《诗人主客图》对这一派划分的合理性。     

略论唐代游侠与咏侠诗

唐代游侠作为一个社会阶层,并没有如许多论者所说的空前兴盛。咏侠诗不能反映唐代游侠的真实面貌。但受时代环境的影响,游侠成为唐代文人咏志抒怀的对象,客观上促进了咏侠诗的高度繁荣。咏侠诗也为我们认识唐代游侠提供了一些思路与依据。     

清新健爽 情深意切——读李白《春思》诗

“燕草如碧丝,秦桑低绿枝。 当君怀归日,是妾断肠时! 春风不相识,何事入罗帷?” 这是李白题为《春思》的一首爱情诗。这首诗在艺术上颇具特色,诗人以少妇的口吻,用简炼的笔法写景抒情,全诗紧扣“春思”二字;前两句借景起兴,寓情于景;后四句直抒胸臆,情景交融,整首诗情调浑然而为一体。短短的六句诗,把闺中少妇触春景而思夫婿之情,刻划得淋漓尽致,表现出少妇对丈夫深沉真挚的爱情。语言清新明快,形象鲜明生动,确是一首脍炙人口的好诗。     

隋炀帝军旅诗与曹操诗歌之比较

隋炀帝和曹操的诗歌均喜用巨大意象,营造恢弘气势,具有统一天下的王霸之气,诗风刚健豪迈,也都表达了为实现理想而百折不挠的精神,但隋炀帝诗歌的现实主义色彩没有曹诗浓厚。尽管如此,隋炀帝军旅诗在继承建安风骨及开启盛唐边塞诗之先导方面,是不可忽视的。     

从文体学的角度看《一朵红红的玫瑰》

本文以文体学理论为基础，对彭斯的《一朵红红的玫瑰》这首诗的内容和结构进行了分析。通过对该诗的语音，格律，语言，意象的分析把握其诗歌的独特风格和写作手法，以达到对作者和其作品有更深的理解。