小议陶瓷绘画的静物写生

静物写生是提高陶瓷绘画造型与色彩艺术基本功能的重要途径和有效方法。本文通过对静物选择,摆放,色块组合及线条变化等技能的阐述 ,表达了陶瓷绘画中色彩写生的基本原理。     

陶瓷绘画之构成要素探析

本文从陶瓷绘画的构成要素着手,详细分析了各构成要素的语言特点、形式结构和审美特征,可以看出陶瓷绘画和其它绘画艺术形态有着截然不同的特点,陶瓷绘画的工艺美、形式美呈现出独具魅力的艺术特征,陶瓷绘画的各构成要素在创作的构想中都发挥出各自的作用呈现出各自的特点。通过对各构成要素在陶瓷装饰中和谐而自然的运用所表现出来的方法的研究,发掘出一系列陶瓷绘画的表现形式,试图探寻陶瓷绘画的多元化创作思路与方法,从而为陶瓷艺术提供更多的设计路径和创作空间。     

浅谈陶瓷绘画装饰的水墨情缘

本文在分析现代陶瓷绘画对水墨画的借鉴与应用、发展与创新的基础上,探究水墨画技法与陶瓷绘画中的异同,比照水墨画与陶瓷绘画在艺术审美上的差异,阐述了作为传统艺术精髓的陶瓷绘画与传统水墨画在画理上是相通的,陶瓷绘画随处可见传统水墨画艺术的"情缘",水墨画艺术对陶瓷绘画的影响深邃而久远。     

浅议水墨画在陶瓷绘画中的应用

通过对中国水墨画与陶瓷绘画在工具、材质、造型、表现手法等诸多方面的对比,简述了陶瓷绘画对水墨画的借鉴、应用,以及水墨画在陶瓷绘画中的体现。     

浅谈陶瓷绘画与中国画绘画关系

纵观陶瓷绘画艺术的发展历史和历代陶瓷艺术品,不难发现陶瓷绘画始终伴随着中国画的发展而受到深刻影响,赋予了瓷画作品丰富的感情和人文因素,极富国画的寓意和启发,同时几乎所有的国画技法和流派,     

浅谈陶瓷绘画艺术风格的历程

陶瓷绘画是一种艺术工艺实践活动,是以陶瓷为载体,在陶瓷坯体和陶瓷胎体上,用以点,线,面和色彩的造型艺术形式法则,进行的绘画过程,再经过窑炉的烧制和烘烤,最终达成陶瓷艺术绘画的创作。陶瓷绘画作品不仅仅是绘画表象的传承,而且也在一定程度上可以称之为火的艺术。陶瓷绘画艺术不同于纯正的中国画以及西画,而是一种工艺性很强的陶瓷绘画艺术表现形式,却同样承载着其他艺术形式所呈现的时代气息和精神形态,还赋有根深蒂固的民族性和区域性的特征,呈现出格式各异的陶瓷绘画艺术语言风格。     

色彩风景写生教学中的探索

色彩风景写生课具有面对大自然进行写生的特点,在学习过程中很容易调动学生的学习热情,加深对生活的理解,提高他们对事物的观察力、想象力和对色彩的表达能力,进一步强化主观对客体的意识与内在精神的体验与表达充分提高学生对绘画的本质认识.然而,从画室走到大自然的学生,面对着一切新鲜的景象,兴奋之余,往往又感到在作画时无从下手,从取景、选景到绘画不知道该画些什么、怎么画,作为专业教师该引导学生进行风景写生.     

论陶瓷绘画比喻手法

众多陶瓷绘画运用了比喻手法,并且还表现出其运用比喻在思想内容与艺术技巧方面的多样类别。研究这类艺术现象,可以认识其规律,以之促进艺术创作。     

浅析陶瓷工笔绘画中线条的重要性及其表现艺术

分析了用线条的粗细浓淡来表现物象结构的变化,以线造型是绘画艺术表现的灵魂,线是传统工笔画最基本的表现语言。     

传统油画风景写生技法与现代绘画语言的融合

与传统油画风景写生技法相比较,现代绘画技法着重于构图构成的演变、色彩平面化的处理、意象化用笔的巧妙处理。将传统油画风景写生技法的严谨、朴实风格与现代绘画语言相融合,是当今油画风景写生的研究和发展方向。     

论当代艺术语境下陶瓷绘画与纯绘画的关联

真正的艺术品不是仅靠多种技法的熟练堆砌就可成就,它是艺术家对社会、对大自然的敏锐观察,经深切体悟后,以手运心移其形似尚其骨气。因此,无论是陶瓷绘画,还是其他绘画形式,都是艺术家对社会生活的能动反映和艺术创造的产物。     

浅析水墨画对陶瓷绘画的影响

通过对中国水墨画与陶瓷绘画在工具、材质、造型、表现手法等诸多方面的比照,分析了水墨画的技法与陶瓷绘画的异同及其在审美鉴赏方面的差异,简述了陶瓷绘画对水墨画的借鉴、应用以及水墨画对陶瓷绘画的影响及其意义。     

试论景德镇陶瓷装饰与中国绘画

陶瓷装饰和中国绘画,一方面相互影响,相互促进,同中有异,异中有同,密不可分。另一方面在相互借鉴、相互影响的过程中又没有被同化,而是按各自艺术的轨迹发展,显示出不同艺术的个性特征和旺盛的发展态势。     

论中国画与陶瓷绘画艺术神韵的融合

纵观诸多的陶瓷艺术作品,无一不是陶瓷艺术家思想和情感在瓷坯上的结晶,赋予了作品更多的情感因素和人文情怀,极富寓意性和启示性。中国画艺术与陶瓷绘画表现虽有着截然不同的艺术发展轨迹及表现载体,但又相互影响异中有同。二者在表象的技法上互为传承借鉴的同时,从内在的气韵、意趣、审美精神上更可感受到二者相融、相通的共同性。这种互为作用性通过艺术家在长期实践中对艺术传统、对人类文明史、对时代精神风貌、观念充分了解与深刻理解之后,在文化的交流与冲突中、思维意识的更新中以最佳的方式体现在陶瓷作品中。     

谈陶瓷绘画艺术中水墨技法的运用

本文结合我国古代绘画艺术中的水墨画技法,与当今陶瓷界绘画情况。探讨了当今陶瓷绘画艺术的创作技法,解剖了当今水墨形式瓷画特点,指出了其创作范围、发展的思路与可能存在的问题。     

陶瓷绘画运用比喻的特征及意义

陶瓷绘画运用比喻具有一系列明显的艺术特征。陶瓷绘画运用比喻,以及我们研究比喻在陶瓷绘画中的成功运用,都具有实践上与理论上的重要意义。     

浅谈陶瓷绘画中的“水墨”意蕴

通过对水墨画与陶瓷绘画在技法、布局、审美等方面的探析,阐述了作为艺术精髓的陶瓷绘画与传统水墨画在画理上的相通性,论述了陶瓷绘画中的＂水墨＂意蕴及现代陶瓷水墨画的发展。     

论陶瓷绘画中的笔墨内涵

似与不似之间当是对笔墨形态的精确定义,也是陶瓷绘画中的笔墨内涵的关键所在。笔墨内涵是主体里的灵魂、气质、个性、精神被我们用情感的概念,创作出来的一切属性之和隐藏在事物深处的东西,而且有发展空间的语言方式,陶瓷绘画的笔墨不仅是一种语言形式而且又是一种精神载体,传达其审美判断的方式。     

陶瓷绘画中人物题材的拓展与创新

本文通过分析陶瓷绘画艺术中人物题材的特点、规律等,探讨陶瓷绘画人物题材的拓展与创新方法。     

浅析陶瓷绘画中的奇葩—婴戏图

以婴戏图作为题材的绘画是陶瓷绘画装饰艺术的重要的组成部分,婴戏图反应一种强烈的民俗心理和传统民族文化,寄托的是一种劳动人民对生活的热爱和真善美的向往。所以,婴戏图是绘画装饰艺术更是民俗文化的载体。继承和发扬婴戏图的创作是时代的要求也是每个瓷都陶绘人员的责任。