皮影电脑动画解析

为实现皮影电脑动画的再现,从剧本选择进行解析,提出武打戏中的动态表现美;从动画软件运用上阐明了二维电脑动画软件是表现皮影动画的最佳选择;在画面分镜头设计中,强调动画镜头艺术表现力是提升皮影电脑动画艺术感染力的重要手段.经过分析得出,电脑动画在表现皮影戏艺术方面有着独到的优势.     

浅析电脑动画的艺术特征

在高科技飞速发展的今天,电脑在现代艺术应用中更加广泛。尤其在现代的动画艺术中,电脑已成为动画师创作作品的一种不可缺少的工具之一,同时也是表达动画师艺术理念和创意的手段主要媒介之一,电脑动画是借助相关动画制作软件而实现图像绘制、图像编辑、动画设计、动画编辑等。电脑动画的艺术特征极大地促进了电脑动画的发展和传播,电脑动画艺术特征主要通过高度的假定性、数字化与三维化、造型的简化与夸张、童趣故事与幽默以及对美的追求共同显现。     

皮影戏数字动画创作技巧解析

在保持传统皮影戏艺术特色的基础上,运用现代电脑动画技术手段,再现已处于濒危状态的皮影戏艺术.以动画作品为实例,将皮影与数字动画结合,通过对皮影戏数字动画创作技巧的解析,探讨皮影戏数字动画的情节选择、镜头的多种互动表现以及皮影戏数字动画的造型设计.将数字化的皮影平台化,使其具备皮影戏造型的表现性和故事情节的趣味性,以增强作品的艺术性,使古老的皮影戏艺术种类具有现代活力.     

浅谈中国定格动画的现状与中国定格动画的发展方向

定格动画这一艺术语言对于动画艺术门类发展的重要性,通过国内目前定格动画的发展状态提出制约中国当前定格动画发展的三大问题,人才储备;加强专业团队建设;建立健全市场,并对目前状况提出相应的策略分析.     

泛娱乐时代的动画本位意识回归——中国动画极端产业化发展的反思

在当下泛娱乐化的时代背景下中国动画行业的发展呈现出极端功利化态势,国内动画从业者也是焦躁不安;我国动画产业发展目标极端功利化掀起的中国动画产业化的大跃进不仅使国产动画丧失了中国动画的风格特征,而且阻碍了中国动画的产业化发展目标.文章通过立足娱乐泛化这个角度来讨论中国动画的现状,强调动画创作本位意识的回归,提高动画创作的质量,不能否定动画创作的艺术追求和人文关怀.     

新世纪以来黏土动画的艺术魅力——以阿德尔曼工作室为例

动画从诞生起发展到现在,已经成长为一门独立的综合艺术和一个能够产生巨大经济效益的产业,具有广阔的发展空间和光明的前景。在电脑技术大行其道的今天,好莱坞所代表的CG影片已经占领了大多数市场。然而,黏土动画以其无法抵挡的魅力仍旧在征服很多观众。本文结合英国阿德曼公司出品的《华莱士与阿高》系列,浅析作为定格动画之一的黏土动画的角色风格和艺术魅力。     

谈动画创作的材料与风格形式

动画艺术中的物质材料与动画的艺术形式有着密不可分的联系.动画材料既是动画作品的物质基础,又是动画作品的艺术形式表现.因此说,材料就是形式.以往动画艺术家已经对动画材料的形式做了各种各样的探索.随着科学技术的快速发展,势必会开拓出更新的各种动画材料形式.     

浅谈中国水墨画在水墨动画中的运用

中国水墨画是中国绘画的重要组成部分,经过长期的发展已经形成了自己独特的绘画艺术语言和审美标准。水墨动画是中国水墨画的动画艺术再现,它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,是中国动画发展进程中的一次飞跃,是中国民族化探索的典范。首先分析了中国水墨画在水墨动画中的借鉴吸收和运用,最后论述了现代高科技三维动画技术的运用将更好地促进中国水墨画在水墨动画中的运用。     

京剧传承与中国动画创新

探讨了在京剧艺术的传承和中国动画创新中所面临的主要问题,提出了目前中国动画创新遇到的契机.认为可利用动画这种深受大众喜爱,集高度娱乐性、欣赏性、教育性于一体的传播形式来达到京剧艺术自然传承的目的.同时京剧艺术其深厚的文化背景也为动画创作提供了丰富的思想源泉.     

中国水墨动画的发展与展望

水墨动画是中国最具民族特色的动画艺术形式，它横跨了水墨画与动画两种艺术范畴，算得上是本国传统文化同外来动画文化相结合的产物。本文首先分析了中国水墨动画发展遇到的困境，而后指出了欲走出困境未来需要朝什么方向发展。     

谈动画创作的材料与风格形式

动画艺术中的物质材料与动画的艺术形式有着密不可分的联系。动画材料既是动画作品的物质基础,又是动画作品的艺术形式表现。因此说,材料就是形式。以往动画艺术家已经对动画材料的形式做了各种各样的探索。随着科学技术的快速发展,势必会开拓出更新的各种动画材料形式。     

实现中国动画民族化道路探析——戏曲动画探究

戏曲动画最大程度地集中了戏曲和动画这两门综合艺术的审美特性,从而构成了一种非常特别的艺术形式。动画填补了戏曲在形式和传播等方面的不足,戏曲推动着中国动画产业的发展,为动画产业开辟了一个新的发展领域,为动画片的创作提供了大量题材,使动画片有了更新颖的内容。     

潘达微《小儿滑稽习画帖》初探

潘达微编撰的《小儿滑稽习画帖》是我国最早的漫画教科书,它影响了一大批早期漫画创作者,因而它在我国近代美术史上的地位是不言而喻的。文章首先对《小儿滑稽习画帖》的作者和内容特色做一些详细的考证,然后总结出它的价值和意义,为它在中国近代美术史上找到恰当的位置。     

论日本传统和服网站《千总》的虚实之美

艺术是一种不断创造新兴之美的文化现象,面对传统艺术思想,一方面要继承,另一方面要在现代媒介上进行新的诠释,网络作为重要的传媒形式,对传统文化的发扬影响是巨大的。通过对优秀动画网站《千总》所运用的传统艺术思想进行剖析,从审美中探索网站动画设计的创意和语境,探讨新的设计方式与传统文化,追求功能、文化、创意的高度融合,实现真正的设计创新。     

中职生审美能力与职业技能循环提升研究--以动漫音乐制作专业为例

该文响应国家动漫产业经济发展之需,结合笔者实践教学经验,以计算机动漫音乐制作为案例研究,深入剖析在计算机动漫音乐制作的专业培养中审美能力与技术技能的循环提升过程。然后以此为基础,进一步从审美能力与技术技能模块,探究了计算机动漫音乐制作专业之课程模块模式。     

喷画艺术及其在教学中的应用

喷画艺术具有逼真、生动的艺术效果,近年来被广泛应用于广告、动画设计和建筑等领域。喷画能够具有惟妙惟肖的写真效果,逐渐成为一门独立的艺术门类。在教学中,该绘画手法应充分考虑不同的创作目的、材料等因素,更好地发挥其独特而又强烈的艺术感染力。对喷画的充分了解能更有效地培养学生的艺术应用能力,发挥其在艺术教学中的作用。     

大学英语教学与多媒体计算机技术

多媒体计算机技术,能将数字、文字、声音、图像、动画有机地结合在一起,并能将结果综合地表现出来。利用多媒体计算机技术教学能克服现行大学英语教学中存在的诸如共性教育、忽视学生语言使用能力的培养等弊端,实现以学生为中心,改变教师主体地位,推动大学英语教学迈上新台阶。     

我国原创动漫产业卡通形象品牌推广策略研究

在分析中国动漫产业目前面临的发展环境的基础上,运用案例分析和比较分析等方法,分析了以卡通形象为品牌推广的成功路径及途径,揭示了我国原创动漫品牌推广中存在的主要问题,最后提出品牌推广的具体策略建议。     

流行元素对中国现代动画形象设计的影响

在动画艺术中,动画形象是动画片的灵魂。一个成功的动画形象造型不仅意味着动画片的成功,更预示着巨大的商业价值与文化价值。在现代多元文化发展的社会中,成功的动画形象设计应敏锐地反映出某一特定时代的审美追求。而流行元素会随着时间的变化而变化,留下的仍是传统的延续。     

残花旧枝头重放

宫崎峻动画近十几年来以它精良的制作和深沉厚重的主题使它在动画电影界颇具号召力。而在1997年《幽灵公主》建立了一个高峰之后出现的《千与千寻》,由于社会的影响、作者自身的思考和接受效果的变化,创作者在艺术手法做了变化和创新,在主题上更突显了宫崎峻深入于对人自身的本性的思考,因而《千与千寻》在宫崎动画中的地位是相当独特的。